Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.

Вы здесь » MJisALIVEru » Песни / Songs » CRY


Сообщений 1 страница 4 из 4



"Cry" is a song recorded by American recording artist Michael Jackson that features on his tenth and final studio album, Invincible (2001). The song was written by R&B singer-songwriter R. Kelly, who had previously written Jackson's 1995 single "You Are Not Alone". "Cry" was produced by Jackson and Kelly. It was released in December 2001 under Epic Records as the third and last single from Invincible. "Cry" is a R&B ballad, with lyrics that highlight problems with the planet. The lyrics also urge people to unite to make the world a better place. The track, thus, recalls previous Jackson songs that promote peace and environmentalism.

The song was released with two B-side tracks; "Shout" and "Streetwalker". "Cry" received mixed reviews from music critics. The single had a moderate chart performance internationally, with its highest peak being number sixteen in the Netherlands, and its least successful charting country being Austria. The track was promoted with a music video, which was filmed by Nicholas Brandt. The video does not feature Jackson but shows people holding hands and standing side by side in a variety of settings, including a beach and a forest.


"Cry" was recorded by American singer Michael Jackson for his tenth and final studio album, Invincible (2001). The song was written by R&B singer-songwriter R. Kelly, who had previously worked with Jackson on his 1995 single, "You Are Not Alone"; Jackson and Kelly's collaboration on "Cry" is the second of what would be three collaborations. The track was produced by Jackson and Kelly. Outside of the United States, the song was released in December 2001 as the third and last single from Invincible, under Epic Records. The single was released with two B-side tracks; "Shout" and "Streetwalker". "Shout" was a previously unreleased song, and "Streetwalker" had previously appeared as a track on the 2001 special edition of Jackson's seventh studio album, Bad (1987).


The themes of "Cry" are world issues such as isolation, war, and brotherhood. It also suggests if everyone pulls together as one, then they make a change to the world, with Jackson singing, "You can change the world/I can't do it by myself". Music critic Mark Brown of Rocky Mountain News felt that Jackson cries the lyrics "I can't do it by myself". The song's lyrics and themes are similar to the ones in Jackson's 1988 single "Man in the Mirror" and his 1991 single "Heal the World". Hartford Courant rock music critic Roger Catlin believed that Jackson "sheepishly" sings lyrics in the song. A journalist for the Contra Costa Times said that the track contained "tailor-made Jackson lyrics". George Varga of The San Diego Union Tribune felt that the track sounded similar to music recorded by George Michael.[9] "Cry" is composed in the key of A major and the song's time signature is common time. "Cry" has a moderate metronome of eighty four beats per minute. The single is built in the chord progression of A–G/A–A–A/G in the verses and A–A/G–D–A in the chorus. The sheet music indicates the vocal range spans A3 to G5.

Critical reception

Jason Elias of Allmusic thinks "Cry" is a moody and reflective piece of material reminiscent of Jackson's Quincy Jones-produced ballads for Bad, and indicates the song's themes are those of alienation and sorrow rather than love. He believes the strength of the strings, the competent backing vocals, and the keyboard figures prevent the listener from convulsing with laughter at Jackson's "oh-so-pained delivery" and interjections of "Hold on" or "Oh my!" Jon Pareles of the New York Times called the track the "change-the-world-song" and wrote that the single "applies its grand buildup to one of pop's strangest utopian schemes", which was asking everyone to cry at the same time, at which point Jackson may answer their prayers.[12] Catherine Halaby of Yale Daily News felt that the song is a "less triumphant use of a contemporary's input" on the album.

NME music critic Mark Beaumont believed that Jackson "starts banging creepily on about" the lyrics which pertain to saving the children. Frank Kogan of the Village Voice noted that while "Cry" and another song from Invincible ("Speechless") are "very pretty", they give the impression that Jackson's "standing sideways, so as to let the beauty slide off him". Los Angeles Times staff writer Robert Hilburn wrote that the track "fills the social commentary role" of Jackson's "Man in the Mirror" (1988), while Hartford Courant rock music critic Roger Catlin believed that the single is a redux to Jackson's "Heal the World" (1991). Newsday staff writer Glenn Gamboa said that the song was "equally average" to other tracks on Invincible. James Hunter of Rolling Stone magazine wrote that R. Kelly "more or less succeeds with the kind of life affirming number" on the single.

Roger Friedman, a writer for Fox News Channel, said that he "will admit to being a sucker for two of the ballads" on the album, which were "Don't Walk Away" and "Cry". He added that he "loved" the melody to the track, but felt that the lyrics are "ridiculous". Jim Farber of New York's Daily News wrote that in "Cry", Jackson "goes into his healing-the-world shtick, though rarely has he been this condescending about his role as universal savior." Chicago Tribune rock music critics Greg Kot believed that R. Kelly "reprises the formula of his big gospel-stoked anthem" ("I Believe I Can Fly") on the track. A journalist for The Wichita Eagle wrote that Jackson "shines on the sincere ballads" such as "Cry", "Heartbreaker" and "Speechless". Pop music critic Thor Christensen of the Dallas Morning News described the single as being the musician's "latest batch of inspirational cotton candy". Francisco Cangiano of University Wire noted that the overall good songs from Invincible are "Heartbreaker", "Cry" and "Speechless". Pamela Davis and Gina Vininetto of St. Petersburg Times called the song "hubris- filled" and said that it was full of Jackson's "freaky messiah-savior complex".

Chart performance

"Cry" was released as a single outside of the United States and it did not chart on any Billboard music charts within the country. Unlike previous singles released from Invincible that charted internationally, "Cry" was a moderate commercial success worldwide. "Cry" debuted at number twenty five, its peak position, on December 22, 2001, on the UK Singles Chart. The single remained on the country's chart for four consecutive weeks from December 2001 to January 2002, before falling out of the top 100 positions. The track debuted at number thirty seven on December 12, and peaked at number thirty in the succeeding week on the French Singles Chart. The song debuted at its peak position, number forty three, on December 12, on the Australian Singles Chart. It only remained on the country's chart for one week. "Cry" did not chart on Belgian Tip Singles Chart, but did chart on the Belgian Walonia music chart, debuting at number thirty seven on December 15, and peaking at number thirty one on January 12, 2002.

"Cry" charted on the Swedish Singles Chart for five consecutive weeks. Having debuted at number fifty on December 21, and peaked at number forty eight the following week. The single spent the next four weeks fluctuating down the chart. The track peaked at number forty two on the Swiss Singles Chart, and remained on the country's chart for six weeks. The single's most commercially successful charting territory was Denmark. Although the track only remained on the singles chart for one week, it managed to chart within the top 20, peaking at number sixteen.The single's least successful chart territory was Austria. Having debuted on the country's singles chart at its peak position, number sixty five on December 16, in the succeeding week the track charted at number seventy one and fell out of the top 100 positions the following week.[28] Regarding the song's chart performance, Halstead and Cadman wrote that it was a "setback for sure, but not a major one" for Jackson.

Music video

"Cry" was promoted by a music video, or "short film". The music video was directed by Nicholas Brandt, who had previously worked on promos for Jackson's other singles, "Earth Song" (1995), "Childhood" (1995) and "Stranger in Moscow", all of which were from Jackson's 1995 album, HIStory: Past, Present and Future, Book I. The video was filmed in six different locations, five of which were in California and another in Nevada. People featured in the video included members of a real life gospel group. The video does not feature Jackson, as he refused to appear in it. This is rumoured due to the ongoing rift between the pop-star and Sony at that time. Regarding Jackson's absence from the video, Craig Halstead and Chris Cadman, authors of the book Michael Jackson the Solo Years, wrote that compared with Jackson's previous efforts on other music videos for his songs, the final result was "woefully tame". The two writers believed that Jackson having no involvement in the video "did little" to promote the music video. The video begins with dozens of people of different ages, ethnicities, and attires holding hands by a beach. Different settings appear: a forest, a meadow, a cityscape. In the final moments of the video, the people clap their hands and sing the chorus.




Somebody shakes when the wind blows
Somebody's missing a friend, hold on
Somebody's lacking a hero
And they have not a clue
When it's all gonna end

Stories buried and untold
Someone is hiding the truth, hold on
When will this mystery unfold
And will the sun ever shine
In the blind man's eyes when he cries?

You can change the world (I can't do it by myself)
You can touch the sky (Gonna take somebody's help)
You're the chosen one (I'm gonna need some kind of sign)
If we all cry at the same time tonight

People laugh when they're feelin sad
Someone is taking a life, hold on
Respect to believe in your dreams
Tell me where were you
when your children cried last night?

Faces fill with madness
Miracles unheard of, hold on
Faith is found in the winds
All we have to do
Is reach for the truth

You can change the world (I can't do it by myself)
You can touch the sky (Gonna take somebody's help)
You're the chosen one (I'm gonna need some kind of sign)
If we all cry at the same time tonight

And when that flag blows
There'll be no more wars
And when all calls
I will answer all your prayers

You can change the world (I can't do it by myself)
You can touch the sky (Gonna take somebody's help)
You're the chosen one (I'm gonna need some kind of sign)
If we all cry at the same time tonight

You can change the world (I can't do it by myself)
You can touch the sky (Gonna take somebody's help, hold on)
You're the chosen one (I'm gonna need some kind of sign)
If we all cry at the same time tonight

You can change the world
You can touch the sky (Gonna take somebody's help)
You're the chosen one (I'm gonna need some kind of sign)
If we all cry at the same time tonight

Change the world


Кто-то дрожит, когда дует ветер,
Кто-то кто скучает по другу, держись!
Кому-то не хватает героя,
И они не знают,
Когда все это закончится.

Истории похоронены и нерассказаны.
Кто-то скрывает правду, подожди!
Когда это тайна откроется?
Засветит ли когда-нибудь солнце
В глазах слепого человека, когда он заплачет?

Ты можешь изменить мир, (я не могу сделать это один),
Ты можешь коснуться небес (мне нужна чья-нибудь помощь)
Ты - избранный (мне нужен знак)
Если мы все будем молиться в одно и то же время сегодня ночью.

Люди смеются, когда им грустно,
Кто-то уносит жизни других, подожди!
Уважительно относись к вере в мечты.
Скажи мне, где ты был,
Когда твои дети плакали вчера ночью?

Лица исполнены безумием,
Неслыханные чудеса, держитесь!
Вера живёт в ветрах.
Все, что нам нужно сделать, –
Стремиться к правде.

Ты можешь изменить мир, (я не могу сделать это один),
Ты можешь коснуться небес (мне нужна чья-нибудь помощь)
Ты - избранный (мне нужен знак)
Если мы все будем молиться в одно и то же время сегодня ночью.

И когда этот флаг будет развеваться,
Больше не будет войн.
И когда все позовут,
Я отвечу на все ваши молитвы.

Ты можешь изменить мир, (я не могу сделать это один),
Ты можешь коснуться небес (мне нужна чья-нибудь помощь)
Ты - избранный (мне нужен знак)
Когда мы все будем молиться в одно и тоже время сегодня ночью.

Ты можешь изменить мир, (я не могу сделать это один),
Ты можешь коснуться небес (мне нужна чья-нибудь помощь)
Ты избранный (мне нужен знак)
Когда мы все будем молиться в одно и то же время сегодня ночью.

Ты можешь изменить мир,
Ты можешь коснуться небес (мне нужна чья-нибудь помощь)
Ты - избранный (мне нужен какой-нибудь знак)
Когда мы все будем молиться в одно и то же время сегодня ночью.

Измените мир!





Написанная R. Kelly песня ''Cry'', может быть и не является самым сильным треком альбома ''Invincible'', но присутствие гуманитарного гимна в альбоме Джексона стало такой же логической закономерностью, как и присутствие песен анти-масс-медиа.

Ещё 1979 году 20-летний Майкл с братьями Jacksons в ритмично-зажигательном фанке ''Can you feel it'' призывал:

All the colors of the world should be
Lovin' each other wholeheartedly.
Yes it's alright, take my message to your brother and tell him twice.
Spread the word who tried to teach the man who is hatin' his brother,
When hate won't do
'cause we're all the same
Yes the blood inside of me is inside of you.

Все нации мира должны
Любить друг друга всем сердцем!
Да, это правильно. Передай моё послание своему ближнему и скажи ему дважды.
Расскажи всем, кто пытался научить человека, ненавидящего собрата,
Когда ненависть не поможет!
Потому что мы все одинаковы!
Да, мы с тобой одной крови!

Вслед за этим последуют и серия других песен, где Майкл обращается к сердцу каждого человека, вдохновляет и призывает людей изменить мир к лучшему, начав с самого себя:

''We Can Change The World'' , ''We Are The World'', ''Man in the Mirror'', ''Heal the World''. Сюда же можно отнести и душераздирающий гимн нашей планете ''Earth Song'', и на этом список не заканчивается....

Менялся стиль музыки, саунд, но месседж Майкла остался неизменным:

''... Земля погибает от боли. Дети голодают. Народы разделены недоверием и ненавистью. Повсюду воздух и вода загрязнены так, что уже почти ничем нельзя помочь. Делай что-нибудь!''

''Мы можем изменить
Мы можем изменить мир
Братья, давайте объединимся
Давайте делать добро
Мы можем изменить этот мир
Помочь этому миру''

''Исцели мир,
сделай его лучше
для тебя, и для меня,
и для всего человечества.''

В отличие от задушевной ''YANA'', написанной R. Kelly для альбома ''HIstory'' и обскакавшей даже таких ''гигантов'', как ''Earth Song'', ''TDCAU'' , песня ''Cry'' вызывает уже гораздо меньше восторгов среди множества поклонников.( хотя лично у меня всегда было гораздо больше предпочтений к ''Cry'', нежели к ''YANA'' ). И причины мне кажутся понятными...

Самый увесистый камешек летит, конечно же, в сторону клипа. Если бы к этому приложился Майкл, то это могло бы быть чем-то феноменальным. Но этого не произошло, да к тому же и сам Майкл в клипе отсутствует. Здесь нет абсолютно никакого сюжета. На протяжении всего клипа люди всех возрастов, рас и национальностей держатся за руки, образуя цепь солидарности и в конце - типичный приём госпел-хора : все голоса сливаются в единый хор, в едином ритме пританцовывая и хлопая в ладоши...


На фоне всех Майкловских клипов-шедевров здесь можно поставить огромный минус. Но с другой стороны, при полном отсутствии различных эффектов, а также того факта, что мы лишены возможности приковать наш взгляд к самому Майклу, абсолютно ничего не отвлекает наше внимание от его главного месседжа, который он пытался до нас донести годами: только все вместе - мы сила, будь ты Black Or White , и можем что-то изменить к лучшему. А это- плюс.

Что касается текста песни, то он, по-прежнему, силён:

''Ты можешь мир изменить
Ты можешь коснуться небес (Мне очень нужна твоя помощь)
Ты поймешь, что ты избран (Дай же мне какой-нибудь знак)
Если все голоса сольются в единой молитве''

Но когда что-то подобное уже было, то тут, наверное, срабатывает естественный принцип : ''сегодня ты должен сделать больше (лучше), чем вчера, но меньше (хуже), чем завтра!'', тем более, у Майкла были тексты и посильнее.

То же самое можно сказать и о музыке...

В этой песне есть буквально всё, чтобы нравиться. Келли - великий мастер создавать задушевные, трогательные, возвышенные мелодии, умело сочетая R&B, соул, госпел, хип-хоп, фанк и поп-аранжировки вкупе с невероятным "чувством хита". В песне ''Cry'' он использует абсолютно тот же ''рецепт'', что и в своих хитах: "I Believe I Can Fly", "Gotham City", "Spirit", написанныx в середине 90-х, и даже в 2001 в песне ''The Storm Is Over Now'' этот метод ещё не устарел :задушевный хип-хип соул, заканчивающийся драйвовой кульминацией госпел-хора.


http://www.youtube.com/watch?v=6Cg_A-zC … r_embedded

И даже при всех достоинствах ''Cry'', отдаёшь себе отчёт, что Келли способен на более великое и грандиозное.

Нужно сказать, что вокал Майкла и звучание госпел-хора всегда будут производить должный, магический эффект. Но опять-таки, поставь ''Cry'' в один ряд с ''Man In The Mirror'', ''WYBT'', ''Keep the Faith'' или ''Earth song'', где ты получаешь эмоциональный заряд на все 2000 Watts, то и в этом случае сравнение идёт не в пользу первой.

Вообще, использование госпел-хора у Келли в большинстве случаев вовсе не означает, что сама песня относится к стилю госпел. Это у него что-то вроде роскошного аксессуара, который никогда не будет лишним и украсит даже простенький наряд.

И в данном случае, Келли не отходит от своей традиции переплести соул на хип-хоповой основе, или же просто хип-хоп-соул, R&B и госпел. Но всё же элементы госпел здесь преобладают.

Я думаю, сам музыкальный стиль в преставлении не нуждается...всем известно это афро-американское бельканто. Исполняемые песни доходят до глубины души и поднимают слушателя на поистине ангельскую высоту. По словам основателя Аллена Бейли "Музыка госпел несет облегчение страдающим людям. Все знакомы со страданием, особенно со всеми существующими сегодня в мире проблемами. Люди жаждут облегчения, и наша музыка приносит им его".

Всё же, вкратце о самом стиле...

Госпел (от англ. Gospel - Евангелие,  из староанглийского, буквально ''добрая весть'') – близкий к послужившим его основой спиричуэлз, но куда более эмоциональный стиль афро-американской музыки, образовавшийся из соединения протестантских псалмов и африканских песенных традиций .От белых ему достались инструменты - орган, рояль, гитары, ударная установка, а также традиционная ладовая гармония. От афроамериканцев - очень экспрессивное пение (выкрикивание, пение фальцетом), акценты на второй и четвертой долях, различные блюзовые элементы, перекрещивающаяся полиритмия, построение по принципу ''вопрос-ответ'', свободная импровизация, нагнетающие темп повторяющиеся мелодико-ритмические обороты – подпевки, свинг и синкопирование, прихлопывание и пританцовывание при исполнении итд.

Полностью преобразовали протестантский гимн и псалом негры. За столетие 1700-1800 уверовало более пяти миллионов негров. Нигде в мире на протяжении многих столетий проповедь христианства не воспринималась с такой глубиной и эмоциональной страстностью, как среди негров, влачивших нечеловеческое существование на плантациях американского Юга. Баптизм принял характер массового народного движения. Одаренные негры, отталкиваясь от баптистских гимнов, создали свою музыку - спиричуэле. Простая мелодия псалмов сочеталась с системой свободных подголосков. Гармония и ритм то и дело менялись из-за создаваемых подголосков. Новые ритмы придавали псалмам совершенно своеобразный облик.

Религиозные песнопения госпелз отличаются от спиричуэлз невероятно экспрессивным исполнением: предполагается, что в исполнителей вселяется Святой Дух и говорит их устами (так называемая глоссолалия – нечленораздельное бормотание и выкрики, считавшиеся дарованием свыше ''говорением на иных языках''), - отсюда впечатление неистовой одержимости, исступленного экстаза.

Первоначально так назывался стиль, возникший в белых евангелических церквах около 1870 г. ''Черная'' же музыка госпел появляется в 1910-30 годы среди черных баптистов- пятидесятников, практиковавших экстатические обряды, в которых нисхождение Святого Духа непротиворечиво совместилось с древними африканскими ритуалами одержимости духами. Богослужение у черных евангелистов-пятидесятников сильно отличалось от чинного обряда других христианских конфессий. Певец-проповедник запевал, а приплясывающая паства (''хор'') подхватывала духовные стихи под звуки органа и барабанов (позже добавилась электрогитара) – и так до полного изгнания бесов и достижения мистического озарения. Примечательно, что когда пластинки госпелз стали выпускать как жанр популярной музыки, исполнители записывались в церкви с обычными прихожанами с роли хора. Ведь, как и настоящий рок, госпел – это всегда музыка-событие, требующая определенной ситуации, сопереживания и участия всех присутствующих, рождающаяся ''здесь'' и ''сейчас'' и не воспроизводимая в стерильной атмосфере студии. Госпел требует общения певца и слушателей, да здесь и нет просто слушателей- все соучаствуют в действе.

Кульминация песни госпел – ''драйв- проигрыш'' (''drive section''), когда музыканты импровизируют на тему многократно повторяющейся короткой мелодической фразы, а вокалист лихорадочно нагнетает напряжение, доводя аудиторию до крайнего возбуждения. Хотя целью здесь было достичь соответствующего учению баптистов-пятидесятников эмоционального состояния и очищения грешных душ, будучи заимствованным фанком, а оттуда попавший в хип-хоп, этот прием повлиял на далекую от его религиозных истоков электронную танцевальную музыку – вплоть до рэйва, хардкора, драм-н-бейса и других, стремящихся к достижению экстаза, стилей.

Госпелз строятся на блюзовой гармонии, в них используются так называемые ''блюзовые ноты'' - легкое понижение некоторых нот гармонического лада. В результате получается неповторимое по звучанию и очень выразительное совмещение противоположных ладов: мажор-минор.

Госпел еще называют holy blues ("святой блюз"). В музыкальном отношении госпел, спиричуэл и блюз почти близнецы: они звучат очень похоже, у них часто одинаковая структура, одни и те же предки и в целом ряде случаев они исполняются одним и тем же исполнителем. Допустим, в репертуаре того же Би Би Кинга есть в его дискографии пластинка, где он поет только духовную музыку. Однако, если две эти музыки, два этих искусства спиричуэл и блюз - братья, то дороги их когда-то разошлись, и из этих братьев вышли принципиальные антиподы.

Госпел и спиричуэл развились в высокоморальную духовную личность, а блюз пошел как бы по другой дорожке, покатился по наклонной. 95% всех блюзов рассказывают о неудачной любви.

Если взглянуть на ноты любого госпела, то повсюду рассыпаны блюзовые приемы. Но в отличие от блюза, здесь практически не используются в качестве тоники большие мажорные септаккорды, а обыкновенные трезвучия.

Посмотрим гармоническую последовательность песни ''Cry'' .

Verse: A - G/A 3p
D - A - C - G - D/E - Esus - E

Chorus: A - G/A 3p
C - G - D - A - A - G/A

Bridge: Fmaj7 - Cmaj7 3p
Cm7 - Dm7 - D/E - Eb/F

Coda Bb - Ab/Bb 3r
Chorus: Db - Ab - Eb
Bb - Bb7sus - Eb/Bb - Db - Ab -Eb 2p

Итак, стартовая тональность песни - ля - мажор (A). Поскольку в ля - мажоре ноты ''фа'', ''до'' и ''соль'' с диезом, то встречающиеся здесь ноты ''соль'' и ''до'' без диеза - это и есть блюзовые ноты (пониженные III, VII ступени)

Kак мы видим из аккордовой последовательности припева и куплета, их гармоническая структура почти идентична. Как в куплете, так и в припеве практически нет ни септаккордов, ни других джазовых аккордов и начинается одинаково: с трёхкратного проведения A - G/A ( в числителе этой дроби - сам аккорд, а в знаменателе - бас). таким образом, на остинатном тоническом басу идёт чередование тонического трезвучия (A )и трезвучия блюзовой VII (G) .

Это остинатное (т. е. упрямое, настойчивое) звучание баса практически тоже самое, что и органный пункт. Во множестве сочинений Баха - одного из законодателей органной музыки - этот прием виден невооруженным глазом, и обнаруживается всегда в примерно одинаковых ситуациях: в завершающих фразах произведения или его крупной части. Когда вся музыкальная форма уже преодолела свой путь, все конфликты позади и можно закругляться, Бах часто пишет "довесок" к форме, нечто вроде "прощального росчерка" - несколько тактов каденционного типа. Вот эти несколько тактов гармонизируются сочетанием неких аккордов с одним длии-и-инным басовым звуком, который прочно устанавливается на тоническом или доминантовом тоне и железно держит его, что бы ни происходило в это время в других голосах.

И если у Баха это служило прочным утверждением тонической опоры, которую уже никакие каденции не способны сдвинуть с места, то в данном случае столь ''длинная педаль'', напротив, ''накручивает'' слушателя. Именно это железное противостояние тоники аккорду, не имеющего никаких точек соприкосновения и придаёт некую величественность, торжественность, возвышенность, как и положено гимну. Небольшой мотив, состоящий из чередования субдоминанты (D) и тоники (A) образует звено секвенции, которая в нисходящем движении проходится по блюзовым III-VII (C - G) . Всё это приводит к вполне логичной доминантовой каденции ( вначале субдоминантовый аккорд на басу доминанты D/E, доминанта с задержанием Esus и, наконец, она окончательно утверждается E)

В припеве, правда, звенья секвенции меняются местами и движение уже становится восходящим и в роли каденции первоначальный тонический оборот A - G/A.

Продолжение следует....



И куплет, и припев строятся по стандартному принципу: call and response ( ''вопрос'' - ''ответ'' ). В куплетах вокал Майкла является ''ответом'' ( с доминированием тоники), а вопросительные интонации принадлежат: инструментальному подголоску (при первом проведении темы) и вокализу хора ( при втором). В припеве ''респонсорная перекличка'' : хор ( вопрос) - вокал Майкла (ответ) приводит к каденции, где все голоса сливаются в единое целое. В контексте теории музыки "каденция" означает некоторое итоговое, завершающее построение. Это может быть несколько тактов , или всего два аккорда, или только две-три нотки. Главное здесь - смысл: это резюме, итог, как бы ''прощальный росчерк''.

Последующий вслед за этим бридж абсолютно ''выбивается из привычной колеи'' и не имеет уже ничего общего с предыдущими куплетами и припевом ни в мелодическом, ни в гармоническом , ни в ритмичеческом отношении.

Fmaj7 - Cmaj7 3p
Cm7 - Dm7 - D/E - Eb/F

Как говорил сам Майкл:

''Мостик'' (bridge) – это чтобы попасть из пункта А в пункт Б, чтобы перейти от куплета к другой части. Это эскейпизм, чтобы уйти от того повторяющегося, привычного, что ты сейчас слушал – ведь устаёшь слушать одни и те же звуки, и вот ''мостик'' тебя уводит от всего этого; а когда основная линия возвращается, она уже кажется сильнее, намного сильнее, чем прежде, и производит более сильный эффект.''

Как видно из этой последовательности, практически весь бридж состоит из больших мажорных и минорных септаккордов. Казалось бы, что делает нота ''фа'' без диеза в ля- мажоре, она вроде как и к блюзовой ноте не относится?.. А это означает, что мы с тональностью ля- мажор уже окончательно распрощались, и это уже доминанта новой тональности си-бемоль мажор. Да и перешли к этой тональности не через привычные нам вводные тоны, а плавненько так спустились от ля-мажор, пройдя через соль-мажор на басу ''ля'' и пришли к фа- мажору. Лишний раз подтверждается факт, что в отличие от европейской гармонии здесь не столько важны функциональные соотношения аккордов, сколько голосоведение каждого отдельного голоса. А голоса здесь ''нагулялись'' вволю, приводя каждый раз к смене тональностей. Но несмотря на всю эту 8-тактовую прогулкy, как начали, так и закончили на ''фа'', т.е. утвердилась доминанта новой тональности.

Более сложен бридж и в ритмическом плане. Здесь уже можно встретить и синкопы, и триоли...

Бридж нас подводит к апофеозу всей песни - финальному припеву, который, само собой разумеется, представлен в более развёрнутом, расширенном варианте:

Bb - Ab/Bb 3p
Db - Ab - Eb
Bb - Bb7sus - Eb/Bb - Db - Ab -Eb 2p

Как мы видим, доминанта сделала своё дело и исчезла с горизонта. В принципе, в госпеле , как и в блюзе, всегда преобладают плагальные обороты ( T - S ), а не привычные нам - автентические ( T - D ). Таким образом, несмотря на всю эту длинную цепочку, здесь задействованы только 4 аккорда: тоника, субдоминанта и блюзовые аккорды III, VII ступеней. Меняется только их комбинация.

Звуча в более высокой тональности песня становится ещё возвышенней , в ней ещё больше света и надежды. Ведь госпел - это всегда счастливая музыка, поднимающая настроение, ободряющая и несущая позитивные послания о жизни, любви, мире и Божьей благосклонности к нам. Как говорится в одном из псалмов: «Эй, люди, хлопайте в ладоши, пойте громче, восславьте Господа во всю мощь своих легких». Что и говорить, по своей грандиозности, внушительной мощи, страсти, эмоциональности, драйву, а также витающему в воздухе ощущению радости, восторга, эйфории, здесь уже, действительно, ФИНАЛ. Только в вокально-хоровой ''составляющей'' тут уже целая ''симфония звуков'', которая стабильно обогащается новыми красками и новыми голосами, со всеми импровизационными ''подголосками-выкриками'' хора и add-libs Майкла.
продолжение следует



Если прорезюмировать работу Келли, то она, как всегда, на высоте. Есть в его песнях этот так называемый ''хук'' (англ. Hook — крючок, приманка) — часть песни или композиции, которая каким-либо образом выделяется и особенно нравится слушателю, ''цепляет'' его. У Келли это, как правило, бриджи и идущие по нарастающей кульминации госпел-хора, которые всегда будут звучать мощнее и солиднее , чем даже самый шикарный бэк-вокал. Вывев когда-то свою формулу ''идеальной песни'', Келли в очередной раз прошёлся по хорошо знакомой, проторенной дорожке... Никаких смелых вокальных ''экспериментов'' не было и со стороны Майкла...

И в данном случае это послужило поводом для разочарования той части поклонников, которые ждали всегда от Майкла инноваций, креатива, но вполне устроило ту часть аудитории, которая предпочитает более привычного им Майкла, и неважно, что нечто подобное ''дежа вю'' и ''антендю'' ( уже видели и слышали).

Лично мне, как-то трудно определиться, к какой половине я больше склоняюсь. С одной стороны, я к музыке отношусь, как к феномену на девяносто процентов эмоциональному и недостатка эмоций здесь нет. Теперь, претендует ли она называться шедевром? Не знаю... она вроде хороша - во всём, но уникальна - ни в чём. А ведь могла бы быть, тем более когда ''в одном флаконе'' сразу 3 ''гиганта'' : Michael Jackson, R. Kelly, Paulinho Da Costa

У афро-бразильского виртуоза - перкуссиониста Paulinho Da Costa - сотрудничество с Майклом уже ''с приличным стажем''.

The Jacksons

Aльбом: SHAKE YOUR BODY ( 1978) :
'Down to the Ground'

OFF THE WALL (1980) :

'Don't Stop 'til You Get Enough', 'Off the Wall'

THRILLER ( 1982 ) :

'Wanna Be Startin' Somethin'', 'Human Nature'

'We Are the World' ( 1985 )


'I Just Can't Stop Loving You', 'The Way You Make Me Feel', 'Bad', 'Will You Be There', 'Liberian Girl'


'Will You Be There', 'Gone Too Soon'



Думаю, излишне говорить, на что способен этот ритмический гений... Убедитесь сами!

http://www.youtube.com/watch?v=BlLG30oh … r_embedded

http://www.youtube.com/watch?v=oIRLNG8y … r_embedded

Трудно сказать, будет ли это битбокс Майкла , или инструменты перкуссии, или и то, и другое.

В этой песне - типичный срез урбан-саунда 2000х, который, как правило, изрядно сдобрен танцевальными ритмами латино ( в основном это латионоамериканские ритмы стран Карибского бассейна, такие как reggae, zouk, salsa, soca , calypso, reggaeton , punta и др.).

Задействован ли здесь какой-то конкретный ритм, или же здесь - ''ритмический коктейль'', точно не скажу, но без всяких сомнений , он заметно обогатил довольно простой ритм песни. С явно выраженными акцентами на ''2'' и ''4'' он создаёт ''перекрёстный ритм'' мелодической линии, которая акцентируется на ''1'' и ''3''. Но несмотря на это, думаю, что для Paulinho Da Costa воспроизвести этот ритмический рисунок было делом нескольких минут. Вот почему бы не пойти чуть-чуть дальше постоянно повторяющегося паттерна? На мой взгляд, ритмическое разнообразие ещё не испортило ни одну песню.

Если Майкл не принимал участие в замысле и написании песни, которая целиком и полностью принадлежит Келли, то уж явно внёс свою лепту к его звуковому воплощению, "тембровой раскраске" . Майкл всегда стремился к новой тембровой интонационности, свежим сочетаниям электронных и акустических звучаний, а также звуковых эффектов. Недаром Майкла привлекало творчество Дебюсси с его искусством колорита, фиксацией тончайших настроений, мимолётных впечатлений, передаче звукового пейзажа.

В общей звуковой массе, от нашего внимания ускользает много интересного и все ''изюминки'' аранжировки раскрываются, когда начинаешь потихоньку ''раздевать'' вокал, бэк-вокал итд. ''Раздеть'' до конца не получилось, но выцепить некоторые задействованные тембры удалось.

В ритм-секции, помимо драм - машины использованы следующие инструменты перкуссии:

Маримба ( Marimba ) - ударный музыкальный инструмент африканского происхождения из семейства идиофонов - комплект деревянных пластинок с тыквенными резонаторами.


Реверсивная тарелка Reverse cymbal ( запись в обратную сторону )


Ещё один инструмент из идиофонов, напоминающий звучание небесных колокольчиков, хрусталь Crystal


Понятное дело, что это далеко неполный набор перкуссии.

Здесь используется, как акустическое звучание гитары, так и с дисторшеном (Michael Landau).

Но ведущую роль здесь играют клавишные ( keyboards ). Hедаром с именем Brad Buxer стоит и имя Michael Jackson.

Сбылась мечта русского музыковеда и музыкального критика Б. Асафьева о том, что "когда-нибудь композитор просто и удобно сможет "записать" свои идеи, не думая об исполнителях, оркестре, инструментах, а имея дело непосредственно с беспредельным миром звуко-тембров, и к его услугам будут соответствующие аппараты". И этим ''аппаратом'' является синтезатор.

Здесь и тёплые синтезаторные тоны ( Warm Pad ), органично сочетающиеся со звучанием струнных, и переливчатые арпеджио арфы в бридже песни. В качестве подолоска здесь выступает гобой. Tакже используется фортепиано с эффектом звучания духовых инструментов Wind/piano.


Ну а традиционный церковный орган здесь отлично заменяет Ethereal piano. Уже само слово ''ethereal'' означает неземной, небесный, эфирный. Этот тембр используется, как правило, в жанрах ''атмосферной'' музыки. Как раз подходящий тембр, чтобы подчеркнуть ''божественность'' и возвышенность стиля госпел.


И в заключении хочу сказать, что, возможно, песня ''Cry'' и не занимает верхние строчки рейтинга хитов Майкла, но важное место - обязательно. Она всегда будет идти через запятую вместе с ''Heal The World'', '' We Are The World'' и другими гуманитарными гимнами.



Вы здесь » MJisALIVEru » Песни / Songs » CRY