Bad

Страница: 1

Сообщений 1 страница 24 из 24

Поделиться118-07-2011 11:57:51

Автор: Fortune
Mysterious
Откуда: Neverland
Зарегистрирован: 30-03-2010
Приглашений: 0
Сообщений: 1145
Уважение: [+1509/-0]
Позитив: [+225/-0]
Пол: Женский
Провел на форуме:
1 месяц 7 дней
Последний визит:
03-10-2021 13:31:36

«Bad» (русск. Плохой) — сингл американского автора и исполнителя песен Майкла Джексона. «Bad» был выпущен лейблом Epic Records в сентябре 1987, как второй сингл с седьмого студийного альбома Джексона Bad. Песня была написана Джексоном и спродюсирована Джексоном и Куинси Джонсом. Джексон заявил, что песня была написана на основе реальной истории, о которой он читал. Музыкально, песня — это поп-песня в танцевальном возбуждающем темпе вперемешку с R&B и фанком. Лирически песня о проверке людей, насколько они жестоки, с вопросом Джексона «кто плохой?» в повторяющейся фразе в песне.

«Bad» в общем была хорошо принята музыкальными критиками того времени, некоторые критики заметили, что «Bad» помогла образу Джексона стать более дерзким в эпоху Badа. песня достигла пика на 1 строчке в Billboard Hot 100, и оставалась на верхней позиции чарта 2 недели, став вторым хитом с альбома Джексона Bad, и седьмым хитовым входом в чарт Джексона. В международном масштабе песня была коммерчески успешна, держась в чарте в горячей десятке в 11 странах, а также в горячей пятерке в Великобритании, Франции, Италии, Норвегии, Швейцарии и Швеции. Песня достигла пика на 1 позиции в Нидерландах и европейских чартах.

Режиссёром клипа «Bad» стал Мартин Скорсезе, и был выпущен в конце 1987 года. В клипе Джексон и подтанцовка показаны в танцевальном номере по всей станции метро. Хореограф клипа заявил, что на сюжет и фон сильно повлияла «Сцена с „Cool“ из фильма Вестсайдская история». Клип получил одну номинацию на «Video Music Awards» в 1988 году. Клип также повлиял на репертуар некоторых артистов, таких как Lady GaGa. «Bad» была перепета и спародирована многими артистами с даты его выпуска, а также стала частой песней, используемой во время посвящений Джексону после его смерти в июне 2009 года.

Предпосылка и вдохновение

«Bad» — это песня, записанная и написанная Майклом Джексоном в 1987 году для его седьмого студийного альбома Bad и спродюсирована в сотрудничестве с Куисни Джонсом. Изначально предполагалось, что «Bad» будет исполнена дуэтом с Prince; хотя это не были далеко идущие планы. В автобиографической книге Джексона 1988 года Moonwalk, Джексон обсудил содержание «Bad», уточняя что
« "Bad" – это песня об улицах. Это о том ребенке из плохих районов, который собирается уйти в частную школу. Он возвращается назад в старый район, во время каникул, а дети с района доставляют ему неприятности. Он поет: «Я плохой, ты плохой, кто плохой, кто лучший?» Он рассказывает о том, когда ты сильный и хороший, тогда ты плохой.»

В интервью 1988 года с журналами «Ebony» и «Jet» (которые были выпущены на веб-сайте «Hulu» вскоре после его смерти), Джексон сказал, что он получил идею песни из настоящей истории, о которой он читал в журналах Time или Newsweek. Джексон заявил, что история повествует о том, как ученик, который пошёл в школу в северной части Нью-Йорка, выросший в гетто, пытался что-то изменить в своей жизни и планировал оставить в прошлом всех своих друзей, когда он вернулся на выходные в День Благодарения. Он добавил, что друзья ученика прибили его из зависти; Джексон заявил, что смерть ученика не была включена в клип.

Композиция

«Bad» причислена к поп-песням со стилями R&B и фанк. «Bad» исполнена в непрерывном поп груве. Песня написана в тональности до мажор с тактовым размером в общем времени. Вокал Джексона колеблется в промежутке от E4 до C6. У трека темп 120 ударов в минуту. У песни есть основная секвенция D3-B3-F3-G3 в аккордовой последовательности. «Bad» оценили, как расколатый «Hit the Road, Jack» в аккордовой последовательности. Дэвитт Сигерсон, писатель из журнала «Rolling Stone», прокомментировал лирическую суть трека во время обзора Bad: «Когда Джексон провозглашает, что „целый мир должен ответить прямо сейчас“, он не хвастается, а заявляет о факте, касающегося его выдающегося статуса звезды. Если уж на то пошло, он презирает само-коронацию малых королей фанка и приглашает свою непостоянную публику отвергнуть его с презрением, если та осмелится.» Сигерсон сравнивает трек с репертуаром Джеймса Брауна. Лирически"Bad" направлен на доказательство людям, что они сильно хвастливы, с вопросом Джексона «кто самый лучший?» и «кто плохой?» в повторяющейся фразе в припеве песни.

Оценка критиков

«Bad», в общем, был хорошо принят музыкальными критиками того времени. Некоторые критики заметили, что песня помогла имиджу Джексону стать более дерзким во время эры "Bad"а. Дэвитт Сигерсон, писатель из журнала Rolling Stone, прокомментировал, что треку не нужна «защита», он, в общем, восхваляет вокальное исполнение Джексона в песне. Стивен Томас Эрлевайн из Allmusic отнес «Bad» вместе с другими песнями из альбома к самым крутым из 11 треков альбома. В отдельном обзоре песни Эрлевайн прокомментировал, что вокал Джексона звучит как будто [он был] любимым ребенком Джеймса Брауна и Mavis Staples", и добавил, что «музыкально выражаясь, в этом случае, „Плохой“ — даже очень хороший.» Он также заметил, что влияние трека и хвастовство помогли облагородить "Джексона и «изменить его имидж», отмечая, что это было «забавно слышать, как он говорит пренебрежительно и становится в собственных глазах более могучим». Дженнифер Клэй из Yahoo Music заметила, что несмотря на то, что новый дерзкий имидж Джексона было «слегка трудно проглотить», имидж работал музыкально на альбомных песнях «Bad», «Man in the Mirror», и «Dirty Diana».

Появление в чарте

«Bad» попал в чарт в горячую десятку 8 строкой в Billboard Hot 100 10 октября 1987 года[9] и достиг пика на 1 месте 24 октября 1987 года. «Bad» оставался на верхней позиции 2 недели подряд. «Bad» был вторым хитом с альбома Джексона «Bad» в Billboard Hot 100 и седьмым хитовым входом Джексона в чарт. Трек также попал в чарт Billboard Hot R&B Singles и Billboard Hot R&B Singles 1 строчкой. «Bad» бы коммерчески успешным в международном масштабе, в целом, держась в чарте в горячей десятке, а также достигнул верхнюю позицию в музыкальных чартах. «Bad» дебютировала 5 строчкой в Великобританских чартах 26 сентября 1987 года. На следующей неделе песня достигла пика на 3 строчке, где она оставалась 2 недели подряд. «Bad» оставалась в горячей десятке чарта 4 недели, и была в горячей 100 чарта в общей сложности 11 недель в 1987 году. «Bad» достигла пика на 5 строчке в канадских музыкальных чартах 7 ноября 1987 года. «Bad» достигла пика на 4 строчке в Швеции 14 октября 1987 года. Песня провела 4 недели в горячей десятке чарта. 3 октября «Bad» дебютировала 9 строчкой во Франции, и после 6 недель нахождения в чарте, песня достигла пика на 4 строчке 14 ноября. «Bad» дебютировала в новозеландских музыкальных чартах 4 строчкой 18 октября, и на следующей неделе передвинулась к своей пиковой позиции на 2 строке. Трек держался в чарте в топ-50 15 недель в 1987 и 1988 гг.

Песня также появилась в чарте на 2 строке в Норвегии на 39 неделе 1987 года, и держалась в горячей десятке чарта 8 недель в 1987 году. Песня была меньше всего успешна в Австралийских музыкальных чартах, достигнув пика в топ-30 двадцать седьмой строчкой, соответственно. «Bad» дебютировала в австрийских чартах 10 строчкой 1 ноября 1987 года. На следующей неделе песня выпала из горячей десятки, и ещё на следующей вернулась в горячую десятку 9 строчкой, что стало её пиковой позицией. Песня дебютировала 87 строкой в Дании 9 сентября 1987 года. На следующей неделе песня передвинулась на 11 позицию, то есть на 73 строки, выше, чем на предыдущей неделе. Песня достигла пика на 1 позиции, и оставалась в горячей десятке 2 недели подряд. В 2006 музыка Джексона повторно вошла в чарты, после его переиздания для альбома Visionary. Трек вошёл в испанские чарты впервые 4 апреля 2006 года, и дебютировал на 10 позиции. «Bad» оставался в горячей двадцатке 9 недель подряд. Песня дебютировала на её пиковой позиции 5 строкой в Италии 6 апреля. После смерти Джексона в июне 2009, его песня снова вошла в чарты в мировом масштабе. В июле трек достиг пика на 11 позиции в Италии, 12 позицией в Испании, 25 строкой в Швеции, и 40 строкой в Великобритании.

Видеоклип

Полный клип «Bad» — 18 минутная короткометражка, написанная сценаристом и писателем-романистом Ричардом Прайсом. Режиссёром видео стал Мартин Скорсезе. У видео есть множество ссылок на фильм 1961 года Вестсайдская история, особенно эпизод с «Cool». Мало того, что там показана уличная банда, танцующая в городском окружении, но есть также несколько эпизодов с хореографией, которые были созданы под его влиянием. Хореограф Джеффри Даниэль подтвердил влияние, хотя они намеревались сделать более современную версию. Даниэль прокомментировал: «Это как поезд, едущий сквозь экран […] и это эффект, который я искал и это сработало.»

Дэрил приезжает и обнаруживает, что его дом опустел (его маму играет Роберта Флэк закадровым голосом), но его встречают старые друзья, во главе с Мини Максом (молодым Уэсли Снайпсом), он проводит вечер с ними. Вначале отношения дружелюбные, хотя и с затруднениями, но ситуация ухудшается в один момент, когда банда начинает понимать, как изменился Дэрил, и в частности, как он стал стыдиться их наклонностей к мелким грабежам. В попытке показать своим друзьям, что он все ещё «плохой», Дэрил ведет банду на станцию метро («Hoyt–Schermerhorn Streets») в Бруклине, где он пытается ограбить старика, но меняет решение в последнюю минуту. Мини Макс бранит Дэрила и говорит ему, что он больше не плохой. После ещё больших оскорблений от Мини Макса, клип переходит из черно-белого в цветной, и Дэрил теперь одет с головы до ног в чёрную кожу и присоединился к толпе танцующих панков, поя «Bad», пританцовывая. Он настаивает, что Макс катится вниз, это расстраивает Дэрила, но, в конце концов, его друг соглашается с этим, и после жмет ему руку, и уходит от Дэрила. Эта сцена превращается обратно в черно-белую с Дэрилом, стоящим в одиночестве снова в своем спортивном костюме, наблюдющего как они уходят.

Клип получил номинацию на 1988 MTV Video Music Awards Церемонию . Видео шло бок о бок с клипом Джексона «The Way You Make Me Feel» и было номинировано на Лучшую Хореографию, но оба проиграли младшей сестре Джанет клипу «Pleasure Principle». После смерти Джексона в июле 2009, Член Городского Совета Летиция Джеймс начала пытаться убедить ведомство переименовать, добавить к названию станции или вывесить плакат на станции в честь Джексона, но её запрос был отклонен Управлением городского пассажирского транспорта Нью-Йорка в сентябре 2009. Джеймс заявила, что она планирует организовать петицию, чтобы надавить на ведомство в пользу пересмотра их решения. Она прокомментировала: «Посещение Майкла Джексона и лунная походка на этой станции было огромным событием не только для Бруклина, но и для всего Нью-Йорка в 80-е […] И переименование этой станции в его честь прославило бы его и помогло гарантировать, что люди не забудут.» Источник из УГПТ прокомментировал, что ни одна станция метро в системе УГПТ не переименовывается и не добавляется имен отдельных персон, в основном, потому что это может смутить пассажиров.

http://rutube.ru/tracks/332334.html?v=9 … 64d41f1658

Появление в чарте

«Bad» попал в чарт в горячую десятку 8 строкой в Billboard Hot 100 10 октября 1987 года и достиг пика на 1 месте 24 октября 1987 года. «Bad» оставался на верхней позиции 2 недели подряд. «Bad» был вторым хитом с альбома Джексона «Bad» в Billboard Hot 100 и седьмым хитовым входом Джексона в чарт. Трек также попал в чарт Billboard Hot R&B Singles и Billboard Hot R&B Singles 1 строчкой. «Bad» бы коммерчески успешным в международном масштабе, в целом, держась в чарте в горячей десятке, а также достигнул верхнюю позицию в музыкальных чартах. «Bad» дебютировала 5 строчкой в Великобританских чартах 26 сентября 1987 года. На следующей неделе песня достигла пика на 3 строчке, где она оставалась 2 недели подряд. «Bad» оставалась в горячей десятке чарта 4 недели, и была в горячей 100 чарта в общей сложности 11 недель в 1987 году. «Bad» достигла пика на 5 строчке в канадских музыкальных чартах 7 ноября 1987 года. «Bad» достигла пика на 4 строчке в Швеции 14 октября 1987 года. Песня провела 4 недели в горячей десятке чарта. 3 октября «Bad» дебютировала 9 строчкой во Франции, и после 6 недель нахождения в чарте, песня достигла пика на 4 строчке 14 ноября. «Bad» дебютировала в новозеландских музыкальных чартах 4 строчкой 18 октября, и на следующей неделе передвинулась к своей пиковой позиции на 2 строке. Трек держался в чарте в топ-50 15 недель в 1987 и 1988 гг.

Песня также появилась в чарте на 2 строке в Норвегии на 39 неделе 1987 года, и держалась в горячей десятке чарта 8 недель в 1987 году.[18] Песня была меньше всего успешна в Австралийских музыкальных чартах, достигнув пика в топ-30 двадцать седьмой строчкой, соответственно. «Bad» дебютировала в австрийских чартах 10 строчкой 1 ноября 1987 года. На следующей неделе песня выпала из горячей десятки, и ещё на следующей вернулась в горячую десятку 9 строчкой, что стало её пиковой позицией. Песня дебютировала 87 строкой в Дании 9 сентября 1987 года. На следующей неделе песня передвинулась на 11 позицию, то есть на 73 строки, выше, чем на предыдущей неделе. Песня достигла пика на 1 позиции, и оставалась в горячей десятке 2 недели подряд. В 2006 музыка Джексона повторно вошла в чарты, после его переиздания для альбома Visionary. Трек вошёл в испанские чарты впервые 4 апреля 2006 года, и дебютировал на 10 позиции. «Bad» оставался в горячей двадцатке 9 недель подряд. Песня дебютировала на её пиковой позиции 5 строкой в Италии 6 апреля. После смерти Джексона в июне 2009, его песня снова вошла в чарты в мировом масштабе. В июле трек достиг пика на 11 позиции в Италии, 12 позицией в Испании, 25 строкой в Швеции, и 40 строкой в Великобритании.

Кавер-версии

Выдающиеся пародийные версии, включая песню «Weird Al» Янковича, который записал пародию на «Bad», озаглавив эту версию Fat (русск. Жирный) в 1988 для его альбома «Even Worse». Поп-вица Lady Gaga сняла клип для её сингла 2009 года «LoveGame», у которого были большие схождения с видеоклипом «Bad». К примеру, в обоих видео используется станция метро как главные декорации, и начальная сцена Гаги в память о Джексоне. После смерти Джексона в июне 2009, «Bad» был исполнен (обычно в попурри с другими песнями Джексона), в качестве посвящения Джексону. На 2009 MTV Video Music Awards, посвященная Джексону, танцоры исполнили танцевальные движения из клипа Джексона во время звучания музыки на фоне. Песни, которые были выбраны были «Bad», «Thriller» (1982) and «Smooth Criminal» (1987). В январе 2010, клип жителей Филиппин, танцующих под попурри песней Джексона, таких как «Bad» и «They Don't Care About Us» был выпущен. Танцевальные программы были сняты для фильма, так что они могут быть также на DVD Michael Jackson's This Is It, но он был готов к тому времени, чтобы появиться на диске, и вместо этого был выпущен, чтобы продвинуть фильм на DVD.

Список композиций и форматы

Великобритания 7-дюймовый сингл:
«Bad» (7-дюймовый сингл-микс) — 4:06
«Bad» (Dance Remix Radio Edit) — 4:54

Великобритания 12-дюймовый сингл:
«Bad» (Dance Extended Mix, включая 'False Fade') — 8:24
«Bad» (Dub version) — 4:05
«Bad» (A cappella) — 3:49

Американский CD single:
«Bad» (Dance Extended Mix, включая «false fade») — 8:24
«Bad» (7-дюймовый сингл-микс) — 4:06
«Bad» (Dance Remix Radio Edit) — 4:54
«Bad» (Dub version) — 4.05
«Bad» (A cappella) — 3:49

Visionary сингл
CD side:
«Bad» (7-дюймовый сингл-микс) — 4:06
«Bad» («False Fade» Dance Extended Mix) — 8:22

DVD side:
«Bad» (Клип) — 4:20

Личный состав

Автор и композитор — Майкл Джексон
Соло и бэкграунд вокал — Майкл Джексон
Hammond B3 Midi органное соло — Джимми Смит
Синтезаторное соло — Грег Филлингейнс
Барабаны — Джон Робинсон
Программирование ударных: Дуглас Гетшал
Гитара — Дэвид Уилльямс
Саксофоны — Ким Хатчкрофт и Ларии Уилльямс
Трубы — Гари Грант и Джери Хей
Ударные инструменты — Паулино Да Коста
Синтезатор, цифровая гитара и стиральная доска — Кристофер Каррелл
Синтезаторы — Джон Барнс, Майкл Боддикер и Грег Филлингейнс
Ритмичная аранжировка — Майкл Джексон, Кристофер Каррелл и Куинси Джонс
Духовая аранжировка — Джерри Хей
Вокальная аранжировка — Майкл Джексон

Чарты

http://ru.wikipedia.org/wiki/Bad

Bad

Your butt is mine
'Gonna tell you right
Just show your face
In broad daylight
I'm telling you
On how I feel
Gonna hurt your mind
Don't shoot to kill
Come on

Come on
Lay it on me
All right ...

I'm giving you
On count of three
To show your stuff
Or let it be ...
I'm telling you
Just watch your mouth
I know your game
What you're about

Well they say the sky's the limit
And to me that's really true
But my friend you have seen nothin'
Just wait 'til I get through ...

Because I'm bad, I'm bad -
Come on
(Bad bad - really, really bad)
You know I'm bad, I'm bad -
You know it
(Bad bad - really, really bad)
You know I'm bad, I'm bad -
Come on, you know.
(Bad bad - really, really bad)
And the whole world has to
Answer right now
Just to tell you once again,
Who's bad ...

The word is out
You're doin' wrong
Gonna lock you up
Before too long,
Your lyin' eyes
Gonna tell you right
So listen up
Don't make a fight,
Your talk is cheap
You're not a man
You're throwin' stones
To hide your hands

But they say the sky's the limit
And to me that's really true
And my friends you have seen nothin'
Just wait 'til I get through ...

Because I'm bad, I'm bad -
Come on
(Bad bad - really, really bad)
You know I'm bad, I'm bad -
You know it
(Bad bad - really, really bad)
You know I'm bad, I'm bad -
You know it, you know
(Bad bad - really, really bad)
And the whole world has to
answer right now
(And the whole world has to
answer right now)
Just to tell you once again,
(Just to tell you once again)
Who's bad ...

We can change the world tomorrow
This could be a better place
If you don't like what I'm sayin'
Then won't slap my face...

Because I'm bad, I'm bad -
Come on
(Bad bad - really, really bad)
You know I'm bad, I'm bad -
You know it
(Bad bad - really, really bad)
You know I'm bad, I'm bad -
You know it, you know.
(Bad bad - really, really bad)

Woo! Woo! Woo!
(And the whole world has to
answer right now
Just to tell you once again ...)

You know I'm bad, I'm bad -
Come on
(Bad bad - really, really bad)
You know I'm bad, I'm bad.
You know it - you know it.
(Bad bad - really, really bad)
You know, you know,
you know - come on
(Bad bad - really, really bad)
And the whole world has to
answer right now
(And the whole world has to
answer right now)
Just to tell you
(Just to tell you once again)

You know I'm smooth -
I'm bad - you know it.
(Bad bad - really, really bad)
You know I'm bad - I'm bad baby
(Bad bad - really, really bad)
You know, you know, you know it -
come on
(Bad bad - really, really bad)
And the whole world has to
answer right now
(And the whole world has to
answer right now)
Woo!
(Just to tell you once again)

You know I'm bad, I'm bad -
You know it.
(Bad bad - really, really bad)
You know I'm bad - you know -
hoo!
(Bad bad - really, really bad)
You know I'm bad - I'm bad -
you know it, you know
(Bad bad - really, really bad)
And the whole world has to
answer right now
(And the whole world has to
answer right now)
Just to tell you once again ...
(Just to tell you once again ...)
Who's bad?

Перевод песни Bad (Плохой)

Ты в моих руках, я скажу тебе правду —
лишь покажись при свете дня.
Я говорю тебе, что я чувствую —
собираясь причинить боль твоей душе,
не нужно стрелять, чтобы убить.
Давай, давай,
доверь это мне,
правильно...

Я даю тебе возможность на счет три
показать свою сущность или оставить все как есть.
Я говорю тебе — следи за своим языком,
я знаю, во что ты играешь, и кто ты такой.

Говорят, что нет ничего невозможного,
и для меня это действительно так.
Но, друзья, вы еще ничего не видели,
подождите, пока я закончу...

Потому что я плохой, я плохой,
ты знаешь, я плохой, я плохой, ты знаешь это,
Ты знаешь, я плохой, я плохой, ты знаешь это,
и целый мир должен ответить прямо сейчас,
чтобы сказать тебе еще раз —
кто плохой.

Слово вылетело, ты поступаешь неправильно,
тебя запрут очень, очень скоро.
Твои глаза лгут, я скажу тебе правду —
так слушай, не затевай драку.
Твои слова стоят дешево, ты не мужчина,
ты бросаешь камни (т.е., обвиняешь кого-то)
чтобы скрыть то, что ты приложил к этому руку.

Потому что я плохой, я плохой,
ты знаешь, я плохой, я плохой, ты знаешь это,
Ты знаешь, я плохой, я плохой, ты знаешь это,
Ты знаешь.

Мы можем изменить этот мир завтра,
он мог бы быть лучше.
Если тебе не нравится то, что я говорю,
то почему ты не дашь мне пощечину?

Потому что я плохой, я плохой,
ты знаешь, я плохой, я плохой, ты знаешь это,
Ты знаешь, я плохой, я плохой, ты знаешь это,
Ты знаешь.
И целый мир должен ответить прямо сейчас,
чтобы сказать тебе еще раз —кто плохой?
http://www.myjackson.ru/lyrics/bad/439.html

Поделиться218-07-2011 12:03:08

Автор: Fortune
Mysterious
Откуда: Neverland
Зарегистрирован: 30-03-2010
Приглашений: 0
Сообщений: 1145
Уважение: [+1509/-0]
Позитив: [+225/-0]
Пол: Женский
Провел на форуме:
1 месяц 7 дней
Последний визит:
03-10-2021 13:31:36

История, которая побудила Майкла написать песню "BAD"

Майкл прочитал в газете известный в то время случай, когда чернокожий парень, живущий в гетто с матерью (в гетто живуьт только афроамериканцы и только бедные), учился в престижном колледже, который находился в благополучном районе Нью-Йорка, парень ездил туда по 3 часа туда-обратно от дома до колледжа и обратно 3 часа. То есть на дорогу он тратил 6 часов с сутки.
И что другие парни из гетто над ним за это издевались, издевались потому, что он учится среди белых, потому что учился на врача, а они бездельничали и бандитствовали.
В гетто вообще считалось, что крутой "bad" тот, кто вызывающе себя ведёт, балуется наркотой, имеет ствол и бандитствует, а кто учится – тот лузер, чмошник.
И ребята из гетто этого парня просто доставали.
В результате очередной стычки, произошедшей на улице гетто – этого парня, который учится – убили. Его избивало почти 20 человек разом и никто из домов не вышел и не вступился и в результате парня забили насмерть.
Полиция виновных не нашла, потому что не нашла свидетелей, а те, кто говорил про этот случай не назвали имён избивавших.
Майкл прочитал эту историю в газете и решил снять по этому сюжету клип, но с хорошим концом.

Поделиться318-07-2011 12:07:58

Автор: Fortune
Mysterious
Откуда: Neverland
Зарегистрирован: 30-03-2010
Приглашений: 0
Сообщений: 1145
Уважение: [+1509/-0]
Позитив: [+225/-0]
Пол: Женский
Провел на форуме:
1 месяц 7 дней
Последний визит:
03-10-2021 13:31:36

Снимается Bad

То , что не вошло в кадр.

http://www.liveinternet.ru/community/mi … /tags/bad/

Wesley Snipes делится воспоминаниями

Wesley Snipes поделился своими воспоминаниями о том, как однажды они прогуливались с Майклом Джексоном по Гарлему.

Он говорит, что Майкл был испуган. Поэтому Wesley держал его за руку.

Некоторые люди узнавали Майкла и окликали его. Кто-то с почтением, кто-то не очень. Они буквально вопили на всю улицу.
Майкл спросил :''Тебе страшно?'' - ''Ты смеешься, Майк! Я же здесь вырос! Тебе страшно?'' - ''Немного .'' - ответил Майкл.

В Гарлеме проходили съемки клипа Bad в 1987 году. Snipes впервые попробовал себя в кино. Майкл лично выбрал его среди других актеров для своих съемок.
http://www.sawfnews.com/Gossip/63220.aspx

Поделиться418-07-2011 12:11:08

Автор: Fortune
Mysterious
Откуда: Neverland
Зарегистрирован: 30-03-2010
Приглашений: 0
Сообщений: 1145
Уважение: [+1509/-0]
Позитив: [+225/-0]
Пол: Женский
Провел на форуме:
1 месяц 7 дней
Последний визит:
03-10-2021 13:31:36

Из книги Брюса Свидена. "Bad"

...Когда мы начали работу над этим альбомом, заглавная песня имела название "Pee!" Сейчас, думая об этом, я вспоминаю, что мы даже называли этот альбом Pee чаще всего. Название "Pee" придумал, конечно же, Куинси. Куинси говорил мне, что заглавная песня (тогда носившая имя "Pee") должна была быть дуэтом Майкла и Принса. По словам Куинси, в видео должна была быть сцена борьбы, что-то вроде уличной драки, где Принс собирается надрать Майклу задницу (with Prince coming to kick Michael's ass). Можете вы представить себе видео, где Майкл открытым текстом говорит Принсу "Your butt is mine"? Я присутствовал во время нескольких встреч Принса с Майклом, Куинси и всеми остальными. Лично я думаю, что после встречи с Майклом и Куинси Принс понял, что он не сможет победить в этом дуэте-дуэли с MJ в артистическом плане или как-либо еще, и отвалил (pulled out). Еще мне кажется, что Принс покинул этот проект, потому что подумал, что Майкл сделает песню недостаточно мрачной. По признанию Принса, когда он покидал студию, он обернулся и сказал нам: "Эта песня все равно станет хитом, даже без меня!"

Через некоторое время Майкл написал потрясающий текст для "Bad", и проект вместе с заглавной песней стал называтья "Bad". <...> Я считаю, что команда музыкантов, набранная Куинси, была бриллиантовой, включая Jimmy Smith, джазового органиста, который сыграл соло на Hammond B-3 MIDI-органе. Майкл в песне "Bad" исполнил грандиозную партию на маленькой mouth percussion, которую я называю "How Now Brown Cow".
-----
(дальше уже мои впечатления, не Свиден)
Ура, Bad, моя еще одна большая любовь )

Единственный известный мне инструмент, который можно назвать little mouth percussion - это варган. Издаваемые им звуки вполне можно описать как How Now Brown Cow, хотя мне, русскоязычной, слышится скорее "мау-мау-мау". А сыграл Майкл очень хорошо, у него там даже фразировка отчетливо присутствует, чем редкий варганист может похвастаться

Восторг же мой по поводу этого "мау-мау" имеет давние причины. Я это "мау-мау" расслышала сразу, и оно меня сразу обеспокоило. Дело в том, что в этой песне поразительно много "кошачьих" интонаций. Если бы это было не в альбоме Bad, а в альбоме Dangerous или позже, я бы предположила, что Майкл прямо намекает на кошачью драку. Но во времена Bad звучание в большинстве случаев определял Куинси Джонс, который подобными намеками не развлекался, и... положа руку на сердце: мне не нравится звучание Куинси Джонса. Я понимаю, что он суперпрофессионал. Понимаю, что всё это звучит ярко, разнообразно и "богато". Но это звучание мешает пробиться Майкловым композиторским идеям. Характерно-Майклово звучание впервые появляется в Billie Jean, и вот оно какое: очень прозрачное, даже несколько сухое, игнорирующее "красивость", зато позволяющее набить в песню ужасающий объем информации. Явная тенденция подчинять эстетическую сторону информационной. После этого звук Куинси Джонса кажется "жирным", аляповато-ярким и часто неосмысленным. Куинси Джонс ни в чем не виноват, но у него другая философия. Мне кажется, он и помогал Майклу - безусловно, у QJ было чему поучиться - и мешал в то же время, Майклу в его звуке было "не продохнуть", ему как аранжировщику было трудно включиться в такое звучание со своими идеями.

Так вот, наблюдали вы когда-нибудь кошачьи песенные дуэли? Начинается двумя-тремя низкими тягучими нотами, на которых всё и топчется некоторое время. Потом, по мере "завода" противников, обе партии поочередно поднимаются выше, выше... и вдруг - срыв, крик (I'm bad, I'm bad!), короткая потасовка - и на исходные позиции.
Что мы и слышим в Bad, при всей "квинсиджонсовости" звука, при всех "лишних" звуковых деталях.
И в связи с этим "мау-мау" меня окончательно добивает. В инструментальной части аранжировки я ощущаю как "говорящие" всего несколько партий: нервный стук ударных с самого начала; хлесткие "хлопки в ладоши"; восходящий рифф в басу - "наступление" - и нисходящий низкий "кошачий вой" синтезатора на протяжении куплета; и вот это "мау-мау". Остальное - довольно абстрактные звуки, а эти партии непосредственно рисуют сам сюжет песни. Нет, ну вряд ли Майкл и правда имел ввиду мартовских котов, не может этого быть, не должно... Скорее, близость сути явлений привело к близости звучания... Но "мау-мау", к тому же сыгранное лично им, да еще, похоже, по собственной инициативе - ооо, боже...

Rhythm arrangement by Michael Jackson, Christopher Currell, and Quincy Jones
Vocal arrangement by Michael Jackson
http://king-mj-jackson.livejournal.com/57466.html

Поделиться518-07-2011 12:17:02

Автор: Fortune
Mysterious
Откуда: Neverland
Зарегистрирован: 30-03-2010
Приглашений: 0
Сообщений: 1145
Уважение: [+1509/-0]
Позитив: [+225/-0]
Пол: Женский
Провел на форуме:
1 месяц 7 дней
Последний визит:
03-10-2021 13:31:36

О том как Майкл Джексон управлял поездом

И о том, как актер/модель Сэм Боно принимал участие в съемках видео Майкла

Музыкальная индустрия знает немало удивительных историй успеха, но немногие артисты достигли статуса суперзвезды, и еще меньшее количество способны вызвать состояние истерии у аудитории. Увлекать публику и поддерживать ее интерес в течение ряда лет - нелегкое задание. Такой эффект, с учетом его таланта и неукротимого усердия, с успехом может оказывать Майкл Джексон.
Волшебство Джексона затронуло множество людей. Когда настало время для создания видео на новые песни, некоторые молодые актеры – счастливчики, в особенности один из них, также попали под магию Майкла.
«Мне нечего скрывать. Это было самое восхитительное время в моей жизни. Я, Сэм Боно, работал с Майклом Джексоном. Это было похоже на исполнение мечты» - рассказал нам Сэм в эксклюзивном интервью.
Нью-Йоркский актер/модель Сэм Боно вырос на музыке группы «Jacksons». Сэм признался, что часто мечтал о том, чтобы выступить на сцене с его любимой группой, поэтому поучаствовать в съемках видео Джексона было чудесным Рождественским подарком. «В это было трудно поверить» - рассказал он, описывая первую реакцию. «Мне позвонил мой агент. Он спросил, свободен ли я в течение двух следующих недель. Будучи безработным почти всегда, естественно я ответил «Да». Затем он сказал мне: «Майкл Джексон снимает в городе видео. Ты смог бы поучаствовать в нем?» Я в шутку сказал: «Дай мне проверить мой ежедневник». Затем я прокричал: «Да!»
Далее Сэм рассказал о прослушивании. «Я встретился с человеком, проводящим кастинг. Я понравился ему, и он попросил меня прийти на следующий день. Тогда я встретился с Мартином Скорсезе. Ему я тоже понравился. Через несколько дней мне позвонили и сказали, что я получил небольшую роль. Я был воодушевлен».
Видео на песню «Bad» основано на реальной истории со страниц газеты. Майкл играет роль молодого человека по имени Дэрил. Он парень с окраины, который учится в школе, где обучаются преимущественно белые. Эти сцены снимались в Master’s School в Dobbs Ferry, Нью-Йорк. О тех съемочных днях у Боно остались яркие воспоминания. «Я проснулся, посмотрел в зеркало и сказал: «Боно и Джексон. Вот это день!» Я был очень возбужден».
Сэм рассказал о том, как он бежал, чтобы успеть на автобус, который отвез его на съемки. Он рассказал, что по дороге к школе он просто смотрел в окно. Он гадал, каким же будет этот день. Он вспоминал, что когда они приехали, на месте уже было достаточно грузовиков, камер и съемочного персонала. Сэма вместе с другими актерами отвели в класс, где они ждали
прихода Джексона.
Боно вспоминает: «Мы ждали примерно в течение часа, затем приехал лимузин Майкла. Я увидел его, выходящего в маске. Но это был единственный раз, когда он одевал ее, и я думаю, что это было из-за фотографов, которые там были. Он вошел в класс с охранником и двумя местными полицейскими. В комнате была полная тишина. Можно было муху услышать. Майкл был немногословен, он просто огляделся, а затем сел».
Сэм рассказал, что Майкл выглядел очень застенчивым и избегал зрительного контакта с кем-либо, кроме его персонала. Майкл был милым и дружелюбным, но молчаливым. Продюсер Куинси Джонс арендовал пригородный поезд для съемок некоторых сцен. По словам Сэма, там он узнал настоящего Майкла.
«В классе Майкл снимался в своей сцене, а затем возвращался в трейлер. Однако, когда он снимался в сцене в поезде, у него не было трейлера, чтобы уединиться. Его охраны и другого персонала рядом не было, что мне и понравилось. Никого не было, так как шли съемки, и они могли попасть в кадр».
«Так я получил возможность узнать его» - рассказал Сэм. «Были только мы, камера и режиссер. Тогда он раскрылся. Стал открытым. Мы болтали обо всем, начиная от погоды, и заканчивая его видео «Thriller». Он был простым парнем и был очень профессиональным». Сэм рассказал, что после Майкла, окруженного персоналом и охраной, было очень здорово увидеть Майкла, которого оставили в покое и позволили ему быть самим собой. Майк рассказал Сэму, что он действительно получил большое удовольствие от съемок «Thriller». Кажется, что все эти монстры действительно увлекли его.
Боно рассказал, что они с Майклом разговаривали о девушках и семейных делах. Сэма удивила реакция на книгу Mary Wilson. Он вспоминает: «Мы были в поезде пять часов и провели много времени в ожиданиях. Я достал из сумки книгу. Это была новая книга Mary Wilson «Dreamgirl». Я спросил у Майкла, не напишет ли он что-нибудь в этой книге для меня. Когда я протянул ему книгу, он посмотрел почти шокировано. Майкл сказал: «Ты читаешь эту книгу?». Я ответил: «Да. Ты читал ее?». Он сказал: «Я не хочу ее читать. Мери очень завидует Даяне. Ты должен был видеть ее в «Motown 25th special…!» Сэм рассказал: «Он так говорил, как будто бы я был там. Я в шутку сказал ему, что знаю, о чем он говорит, и что я говорил с Даяной прошлым вечером. И что она просила передать ему привет…и мы оба посмеялись над этим».
Сэм рассказал, что Майкл с гордостью говорил о новом альбоме. У Сэма не возникало никаких сомнений в том, что Майкл гений. Он рассказал, что Майкл проводил большую часть свободного времени, сочиняя песни. Боно вспоминал: «В перерывах можно было услышать восхитительное пение. Майкл извлекал все эти мелодии прямо из головы. Они были достаточно хороши, для того, чтобы быть записанными. Все, что выходит из уст этого парня – является золотым».
Актеры и персонал находились в поезде 5 часов, снимая снова и снова. Когда режиссер объявил об окончании съемок, поезд поехал обратно в направлении школы. Майкл нашел машиниста. Сэм рассказал: «Майкл спросил его: «Не могли бы вы показать мне, как управлять поездом?» Машинист, охваченный возбуждением, взял его за руку, провел в кабину и показал систему управления. Майкл был зачарован этим. Парень позволил Майклу взять управление поездом на себя. Сначала мы приостановились, а затем поезд сорвался с места. Я оповестил всех, что Майкл управляет поездом. Пожилая леди воскликнула: «О! Боже!». Но остальные были довольны. Я сказал Майклу: «Давай, Майк! Добавь газу!» Машинист показал Майклу, как сигналить, и он сделал это».
«Новость о том, что в поезде находился Майкл Джексон, быстро разнеслась, и на всех станциях по ходу следования поезда появились фанаты. Когда Майкл привел поезд к станции, он мог видеть всех его фанатов с плакатами, постерами и альбомами. Вы даже не можете представить восторг в глазах одного мальчика, который подпрыгивал и кричал: «Мама, мама, смотри, Майкл Джексон управляет поездом!»
Майкл сделал тот день незабываемым для множества людей, включая Сэма. Учитывая многочисленные съемки в фотосессиях в качестве модели и участие в проекте «All My Children», Сэма нельзя назвать новичком в этом бизнесе. Однако этот день стал особенным и для него. Майкл умел удивительным способом затрагивать людей, которым потом было нелегко забыть его. Совместно с таким продюсером, как Куинси Джонс и таким режиссером, как Марин Скорсезе, а также с помощью одного из самых высокобюджетных видео «Bad», которому суждено было стать сенсационным. Но только лишь одна составляющая сама по себе уже могла сделать этот проект волшебным – это Майкл.
http://www.the-michael-jackson-archives … video.html

Поделиться618-07-2011 12:24:51

Автор: Fortune
Mysterious
Откуда: Neverland
Зарегистрирован: 30-03-2010
Приглашений: 0
Сообщений: 1145
Уважение: [+1509/-0]
Позитив: [+225/-0]
Пол: Женский
Провел на форуме:
1 месяц 7 дней
Последний визит:
03-10-2021 13:31:36

Русский перевод полной версии клипа BAD

В ролях:
Альберто Аледжандрино – пожилой испанец
Пол Калдерон – драгдилер
Горацио Дэйли – бездомный на улице
Роберат Флек – мать Дэрила
Марвин Фостер – покупатель крэка
Грег Хольц мл. – Ковбой
Адам Натан – Тип
Джейми Перри – Скай
Педро Санчес – Нельсон
Уэсли Снайпс – Мини Макс

Зима. Вывеска на здании "The Duxton School". Студенты выходят из аудиторий и разъезжаются по домам на каникулы. В коридоре Дэрила останавливает парень.

Студент: Дэрил! Слушай, пока ты здесь должен тебе сказать… знаешь, ты много добился в этом семестре… с тебя действительно можно брать пример. Я вижу, как ты усердно занимаешься.

Дэрил: Спасибо. Спасибо тебе.
Студент: Держи пять! Береги себя.
Дэрил: Пока.

Дэрил едет домой в вагоне метро вместе со своими однокашниками. Постепенно вагон пустеет, Дэрил обменивается взглядами с Нельсоном.

Объявление в вагоне: Следующая станция «Grand Central Terminal». Конечная остановка этого поезда. Посмотрите, не оставили ли вы свои личные вещи. Будьте осторожны при выходе из вагона, доброго пути.

Дэрил пересаживается в другую электричку. Нельсон сидит рядом с ним.

Нельсон: Сколько парней смогут постоять за тебя?
Дэрил (подумав): Трое.
Нельсон: Слабак, за меня четверо.
Дэрил: Бывай.
Нельсон: Бывай.

Район гетто. Дэрил идет по мрачной улице. Бомжи греются возле костра, один из них окликает его. На крыльце он встречает троих приятелей.
Доби Гиллис – главный герой американского ситкома «The Many Loves of Dobie Gillis» 1959-63, скромный школьник, который страстно мечтает иметь популярность, деньги, внимание прекрасных, но недостижимых девушек.

Скай: Привет! Черный парень вернулся домой.
Мини Макс: Как жизнь, чувак? Как жизнь, Доби Гиллис?
Тип: Пришло время приехать обратно, чтобы повидать своих приятелей… правда?
Скай: Эй, ты выйдешь к нам потом, да?
Дэрил: Да, выйду.
Скай: Хорошо, не парься, братан. Мы будем здесь.
Тип: А что, завтра нет уроков?
Дэрил: Нет. Я дома. Завтра занятий нет.
Тип: Ты итак выглядишь умным. Даже слишком.

Дэрил заходит, осматривается в квартире.

Записка от мамы: "Привет, Дэрил, с приездом. Я на работе. Бутерброды в холодильнике. Будь дома к 7. Целую, мама".

Сцена на лестнице. В диалоге Ская и Дэрила стеб построен на игре слов, если рассматривать сленговый вариант, Скай говорит: Кто твоя «шестерка»? – Тогда чья ты «шестерка»?
Джо Колледж – комический персонаж одноименной книги Тома Перротта, американского писателя и сценариста, об американских студентах.

Скай: Эй, Колледж, какая у тебя основная специальность?
Дэрил: Это средняя школа. Там нет специальностей.
Скай: В таком случае, какая не основная?
Дэрил (смеется): Вы, ребята, больные на голову. Больные!
Мини Макс: Мой друг, Джо Колледж.
Тип (дразнит Дэрила): Джо! Джо, Джо, Джо!

Тип сидит на лестнице, нацепив на нос очки, точнее сломанную оправу, в которой отсутствуют линзы.
В диалоге игра слов, название школы Duxton School можно перевести как «Школа, готовящая лидеров»; Тип переиначил это название на свой вкус: Duxtbury – название школы + закапывать, хоронить.

Скай: Парни, взгляните на него, выглядит как несчастный ботан, точно. Я думаю, он украл их (очки)… но, похоже, что он не смог раздобыть стекла!
Тип: Смысл в таких очках, парни, в том, что когда папарацци начнут щелкать своими объективами… я не хочу, чтобы на моих фото были блики от вспышек.
Мини Макс: Эй, не мели ерунды. Ты лжешь!
Скай (показывает, как будут фотографировать папарацци): Так и будет. Правда. И все эти богатенькие мальчики там в Дакстбери носят такие, чуваки.
Дэрил (с нажимом): Они НЕ носят такие.
Тип: Да, они носят очки в черепаховой оправе?
Дэрил: Это и есть ЧЕРЕПАХОВАЯ оправа.
Скай: Ну, прости, братан.

(Неловкая пауза)
Мини Макс: Я думаю, нам лучше пойти пройтись, ребята.

Сцена с драгдилером, к нему подходит покупатель.

Дилер: Чего тебе? Две дозы?
Покупатель: Я беру две.
Дилер: Ты принес деньги?
Покупатель: Само собой.

Дилер берет деньги, покупатель уходит. Торговец тоже собирается уходить, но замечает Дэрила и его друзей, которые были свидетелями предыдущей сцены. Утирает нос рукой (этот жест позже Майкл скопирует в танце).

Дилер (показывает пистолет в кармане): Вам кого здесь надо?
Мини Макс: Пора смываться.
Скай: Да, ребята. Пойдем. Пошли отсюда.

Снова на лестнице в доме. Дунсбери – главный персонаж одноименной серии (с 1970 г.) сатирических комиксов художника Г. Трюдо; студент-троечник, вечный слабак и неудачник; его друзья и подруги по колледжу – пустоголовые невротики.

Мини Макс: Они нас найдут. Эй, охота начинается, кореш. Я говорю о том, что мы теперь у них на крючке.
Дэрил: Что?
Скай: Что?!
Мини Макс: Кореш не в теме. Разве непонятно, он превратился в Дунсбери, играя в теннис со своими очкариками.
Дэрил: Посторонись, чувак. Отвали.
Мини Макс: Чувак, в чем дело?
Дэрил: Отвали от меня, чувак. Хватит!
Мини Макс: Ты что, крутой? А? Или в этой твоей школе учат быть слабаком? Забыл, кто твои друзья? Ладно, тогда я скажу тебе кое-что: меня не волнует, чему они там тебя учат. Ты с нами или нет! Вопрос в том, крутой ты или нет?
Дэрил: Оставь меня в покое. Оставь меня! Я просто не хочу ввязываться в это! Прекрати!
Мини Макс: Так ты крутой?
Дэрил: Прекрати! Оставь меня в покое! Хватит! Дай пройти. Отойди!

Дэрил собирается уйти, но доходит до дверей и останавливается.

Дэрил: Ты хочешь узнать кто крутой? Хочешь знать что крутой? Давай. Ну, давайте посмотрим кто крутой, чувак. Давай, ну. Пошли. Ну, давай. Я покажу вам кто крутой. Пошли!

Спускаются на станцию метро. В подземке появляется одинокий прохожий, пожилой мужчина. Дэрил выходит из-за колонны и направляется к нему, его приятели приближаются сзади.

Дэрил (мужчине): Давай четвертак.
Мужчина: (что-то испуганно говорит по-испански)
Дэрил (передумывает, отталкивает мужчину): Уноси ноги! Беги! Быстрее! Беги! Ну!
Мини Макс (Дэрилу): Что ты делаешь, а? Ты не хочешь тусоваться с нами. Не хочешь. Ты не крутой.
Дэрил (срывается на крик): ТЫ не крутой! Ты ничтожество! Пустое место!

Появляются танцоры, цветное изображение, Майкл в костюме.

Мини Макс: Ну, и что дальше?

КЛИП BAD

Your butt is mine / Ты меня перебил*
Gonna tell you right / Скажу тебе правду
Just show your face / Не прячь лицо
In broad daylight ** / От света дня
I'm telling you / Я тебе говорю
On how I feel / То, в чем я убежден
Gonna hurt your mind / Чтоб задеть твой разум
Don't shoot to kill / Не нужно стрелять
Shamon / Давай
Shamon / Давай
Lay it on me *** / Ударь меня
All right / Я готов

* your butt is mine - ты выстрелил по моей мишени (буквально), фигурально - ты заступил мне дорогу, ты перебил меня в разговоре, ты не дал мне сказать;
** in broad daylight - открыто, не прячась;
*** to lay it on smb. - ударить кого-то

I'm giving you / Я даю тебе
On count of three / Отсчет до трех
To show your stuff / Покажи, на что ты способен
Or let it be / Или будет по-моему
I'm telling you / Я тебе говорю
Just watch your mouth / Следи за базаром
I know your game / Я знаю игру
What you're about / В какую ты играешь

Well, they say the sky's the limit / Пусть говорят, звезду не схватишь
And to me that's really true / А я намерен стать звездой
But, my friend, you have seen nothing / Погоди, друг - и увидишь
Just wait till I get through / Ты увидишь, кто крутой

* the sky's the limit - идиома, нет предела, неограниченно;
дословный перевод неблагозвучен, а между тем во всей песне как раз этот бридж наиболее мелодичен и фразы в нем построены наиболее связно, поэтому хочется зарифмовать.

Because I'm bad, I'm bad / Ведь я крутой, крутой
Shamon / Давай
You know I'm bad, I'm bad / Знай, я крутой, крутой
You know it / Запомни
You know I'm bad, I'm bad / Знай, я крутой, крутой
Shamon, you know / Так и запомни
And the whole world has to answer right now / И весь мир тебе должен ответить сейчас
Just to tell you once again / Чтобы ты услышал еще раз
Who's bad / Кто крутой

Right! / Точно!

The word is out / Ты сказал свое слово
You're doin' wrong / Ты поступаешь плохо
Gonna lock you up / Хочу тебя остановить
Before too long / Пока еще не поздно
Your lyin' eyes / Ты не видишь правды
Gonna take you right / Я тебе покажу ее
So listen up / Послушай
Don't make a fight / Не спорь со мной
Your talk is cheap / Ты говоришь ерунду
You're not a man / Ты не мужик
You're throwin' stones / Ты бросаешь камнем
To hide your hands / И прячешь руки

We can change the world tomorrow / День наступит - и мир станет лучше
This could be a better place / Надо жить ради этого дня
If you don't like what I'm sayin' / Если в это так трудно поверить
Then won't you slap my face / Тогда можешь ударить меня *

* снова уходя от буквоедства к рифме

// Мини Макс готов ударить Дэрила, но внезапно злость проходит и он протягивает Дэрилу руку.

Мини Макс: Таким способом ты хочешь уйти?
http://forever-michael.livejournal.com/30659.html

Поделиться718-07-2011 12:26:41

Автор: Fortune
Mysterious
Откуда: Neverland
Зарегистрирован: 30-03-2010
Приглашений: 0
Сообщений: 1145
Уважение: [+1509/-0]
Позитив: [+225/-0]
Пол: Женский
Провел на форуме:
1 месяц 7 дней
Последний визит:
03-10-2021 13:31:36

Репетиция танца для видеоклипа BAD

http://www.youtube.com/watch?v=mIK37xVM … r_embedded

Поделиться819-07-2011 11:46:35

Автор: Fortune
Mysterious
Откуда: Neverland
Зарегистрирован: 30-03-2010
Приглашений: 0
Сообщений: 1145
Уважение: [+1509/-0]
Позитив: [+225/-0]
Пол: Женский
Провел на форуме:
1 месяц 7 дней
Последний визит:
03-10-2021 13:31:36

Обучающее видео по хореографии на песню Майкла Джексона – Bad

Благодаря представленным ниже видео роликам, вы сможете выучить полную хореографию на композицию BAD.

http://www.youtube.com/watch?v=fbWpErDu … r_embedded

http://www.youtube.com/watch?v=u6MX8ENe … r_embedded

http://www.youtube.com/watch?v=YC4hy3Mz … r_embedded

http://www.youtube.com/watch?v=lIW0fnzZ … r_embedded

Поделиться926-07-2011 06:56:54

Автор: Fortune
Mysterious
Откуда: Neverland
Зарегистрирован: 30-03-2010
Приглашений: 0
Сообщений: 1145
Уважение: [+1509/-0]
Позитив: [+225/-0]
Пол: Женский
Провел на форуме:
1 месяц 7 дней
Последний визит:
03-10-2021 13:31:36

Костюмы Майкла. Эпоха "BAD"

Вот и пришла очередь поговорить о самом неоднозначном и спорном костюме Майкла Джексона – „Bad”. С одной стороны, вряд ли его можно считать очень уж оригинальным, потому что навеян он был рокерскими и байкерскими одеждами. С другой стороны, в отличие от предыдущих джексоновских костюмов, которые остались только костюмами из клипов, костюм „Bad” дает толчок для создания имиджа певца целой эпохи с 1986 по 1990 год. И конечно, нельзя не заметить, что Джексон эпохи Бэд во всех своих бляшках, пряжках и ремнях – это самый желанный и любимый фанатами образ, затмить который могут только незабвенные золотые штаны.

В клипе Бэд Майкл должен был предстать в образе смелого, сильного, решительного, одним словом, крутого парня из соседней подворотни. Какой наряд мог подтвердить эту крутизну? Конечно, куртка из черной кожи, навеянная знаменитой косухой. Никакая другая одежда не имела такого культа, как эта «простая кожаная куртка для настоящих мужчин». Косуха — это больше чем просто куртка, отлично защищающая от ушибов и встречного ветра. Косуха — это символ свободы, силы духа, независимости и мужества. Одевая косуху, ты словно кричишь всему миру: "Я свободен!" - и показываешь свою готовность идти к цели сквозь любые преграды.

Первая мотоциклетная куртка с косым воротом появилась в 1928 году. Сделал ее один из братьев-основателей фирмы Schott Ирвин Шот. Братья были первыми, кто установил на кожаную куртку косую застежку-молнию. Такое расположение молнии придавало куртке сходство с военными мундирами времен Гражданской войны в США. Именно такой милитаристический стиль и сделал её популярной. Звездный час для косухи наступил в период американо-корейской войны, где она полюбилась летчикам. Отсюда у куртки есть еще одно название – flying jacket. Самолетостроение тогда было не на высшем уровне, самолеты страшно продувались, а куртка Ирвина Шота отвечала всем требованиям пилотов: толстая кожа с подкладкой, зауженная талия, подстраиваемая размерность, кожаная складка на спине для свободы движения.

Когда закончилась война, бывшие летчики, привыкшие к риску и скорости, обзавелись Харлей-Дэвидсонами – и косухи стали ассоциироваться с лихими мотоциклистами. А те, кто не был на войне, прониклись боевым духом куртки, её особым фасоном и стилем, плюс ассоциация с обликом мужественного воина-ветерана — всё это, в дополнение к ее удобству и непродуваемости, сделало «косуху» символом байкеров всего мира.

Настоящим хитом косуха стала после выхода картины «Дикарь» (1953) с Марлоном Брандо в главной роли. И образ хулигана на мотоцикле, одетого в кожаную куртку, стал символом нескольких поколений молодежи. Сейчас куртка-косуха является одним из обязательных атрибутов звезды в образе плохого парня. После Марлона Брандо все обаятельные мальчиши-плохиши в кино (и до , и после Джексона, кстати) одеты в косуху ( Джон Траволта - «Бриолин», Джонни Депп - «Плакса», Арнольд Шварценнегер – «Терминатор»).

Но распространение косухи не ограничилось миром мотоциклов, на нее обратили внимание музыканты. Первым в мире музыки, кто надел косуху, был не кто иной, как король рок-н-ролла Элвис Пресли. Поклонники Элвиса по всему миру тут же переняли моду своего кумира — так косуха стала элементом образа не только байкеров, но и рок-музыкантов. Вскоре в косухи оделись музыканты группы Kiss и Sex Pistols, их эстафету подхватили представители жанра Heavy-metal — Metallica, Anthrax, Megadeth, Accept. Позже косухи закрепились в жанрах grunge (Soundgarden, Alice In Chains) и new wave (Depeche Mode). Любил кожу и Фредди Меркури. Это было полной победой косухи на музыкальной арене. Elvis Presley, Metallica, Megadeth, Sex Pistols, Freddie Mercury, Michael Jackson.

Косуха обладает удивительным свойством преображать человека. Даже робкий и стесняющийся парень становится в косухе словно бы выше и сильнее — что немедленно сказывается и на его поведении и характере. Поэтому что должен был выбрать Майкл Джексон для своего нового клипа? Показать всем Who is bad можно было только в одежде, символизирующей для всех абсолютную крутизну. Добавьте ковбойские сапоги, длинные волосы, обычно дополняющие образ байкера, рокера и просто крутого парня – и имидж Джексона почти готов. Почти, потому что одеться просто, как обычный байкер – это не в духе Джексона и не отвечает концепции клипа. Ведь в клипе Майкла две части, вторая является как бы мечтой или фантазией, она очень театральна, поэтому и костюм должен был отразить эту театральность.

Вот как Тараборелли излагает историю этого костюма:

«Майкл утверждал, что он - автор дизайна кожаной куртки. На самом деле весь наряд и еще пара штанов были куплены за 334,31 доллара в панковском магазине на бульваре Голливуд 12 ноября 1986 года. По словам Джима О'Коннора, владельца бутика, Майкл в своей хирургической маске приехал на лимузине, вошел в магазин и заплатил за покупку кредитной карточкой. О'Коннор уверяет, что сам «спроектировал и сшил этот костюм». Он говорит: «Я не хочу подавать ни на кого в суд. Я всего лишь хочу, чтобы мой вклад был оценен».

Сейчас, конечно, все будут примазываться к созданию этого костюма, но я склонна верить самому Джексону. Глядя на количество пряжек на брюках, напульсниках и сапогах, на многочисленные ремни, приходит только одна мысль в голову – это мог придумать только сам Джексон и его модельеры Буш и Томпкинс : только у них не было никакого чувства меры и они возвели это в культ. Кроме того существует еще одно интервью, где Майкл говорит о костюме Бэд: «Я просто говорю им, чего хочу, и они создают это. Иногда я рисую наброски. А относительно дизайна куртки, я сидел вместе с теми людьми, которые делали костюмы и говорил им, где бы я хотел видеть пуговицы, пряжки или нашивки».

Именно эта чрезмерность и создает прелесть клипа Бэд. Этот костюм намекает нам на то, что это не настоящий боевик и триллер, а просто сказка Джексона и Скорсезе о том, как можно победить зло. Невозможен в этом контексте обычный костюм, даже байкерский. Это условный язык искусства, где уместна гипербола, преувеличение и легкая ирония. Но оказалось, не каждому это удалось уловить. Ну а новая прическа и побелевшая кожа Джексона для многих и вовсе оказались непосильными для переваривания.

«Реакция критиков на видео была безжалостной. Радио-станции и газеты соревновались, кто угадает, сколько застежек у него на костюме. Редакция Los Angeles Times, например, была завалена письмами примерно в таком духе: «Одну застежку уж точно никто не найдет, она находится у него на затылке, чтобы натягивать кожу поверх все новых и новых перевоплощений Майкла». «Застежки - часть продолжительного лечения, направленного на то, чтобы сделать Майкла похожим на Лиз Тэйлор периода National Velvet». (Тараборелли).

Но чем яростнее заходились недоброжелатели, тем быстрее росла толпа почитателей. И это неудивительно: образ Джексона в клипе Бэд просто восхитителен, и из-за костюма, и из-за нового имиджа. Свой первый сольный тур Джексон назвал Бэд и сценические костюмы для него решил создать на базе костюма из одноименного клипа. Мне кажется, что яростная критика только добавила Джексону драйва и все, что раздражало некоторых в костюме клипа, было взято на вооружение и доведено просто до абсурда. В случае с этими костюмами приходит только одно на ум: «Шок – это по-нашему». И саркастические цитаты из писем непонятливых зрителей - «Шестьдесят шесть застежек - остатки от его кислородного механизма» - в контексте новых костюмов вовсе перестают быть саркастическими. Для тура шьется несколько костюмов, которые ошарашивают зрителя немереным количеством ремней, пряжек, бляшек и заклепок. Начинается с курточек, которые еще держатся в какой-то норме, напоминая костюм из клипа.

В дальнейшем фантазия Джексона и Буша уносит их в немыслимые дали. Каждая последующая рубашка или пара брюк просто увешана железом. Но удивительное в том, что эта чрезмерность только делает Джексона притягательнее. Только он умел носить все свои костюмы, даже самые спорные. И когда привыкаешь к этому металлу, взгляд от Майкла просто невозможно оторвать.

Именно после тура Бэд Джексон становится общепризнанным секс-символом. И костюмы тоже внесли лепту в создание этого образа. Чего только стоят ремни, притягивающие взгляд не только к его ногам и бедрам!

Все знают пристрастие Майкла к стилю милитари. На первый взгляд, костюмы Бэд не особо военизированы. Но здесь Буш и Томпкинс привносят новую фишку – используют многочисленные бляшки в стиле полицейских жетонов и разнообразных эмблем военных. Один из самых харизматичных костюмов - кожаные брюки и куртка с 11 золотыми стилизованными полицейскими бляхами и дюжиной серебряных пряжек и молний, а также ремень с логотипом Bad, украшенный несколькими сотнями янтарных кристаллов и красной эмалью.

Надо сказать, что обувь к этим костюмам тоже подобрана великолепная. И ковбойские сапоги, украшенные пряжками, и ботинки с позолоченными мысками и пятками, и сапоги, полностью украшенные круглыми заклепками поддерживают этот чрезмерный и театральный стиль.

Тур, как и клип, вызвал неоднозначную оценку: критики шипели и плевались, фанаты визжали от восторга. И такая неоднозначная оценка только подтверждала, кто самый настоящий Bad Boy мирового шоу-бизнеса. И Майкл решает закрепить образ самого-самого, внедрив элементы сценического костюма Бэд в одежду для публичных мероприятий. Это полностью его ноу-хау, я не припомню ничего похожего ни у одного из артистов. Обычно или полностью сценический образ везде (как у Мэнсона), или совершенно штатский имидж для выходов в свет. А тут совершенно невиданный случай: всеми своими одежками Джексон поддерживает и продвигает запомнившийся зрителям образ. Очень успешный шаг в смысле продвижения бренда Майкл Джексон, потому что именно с этого времени он перестает быть просто артистом, он становится брендом со всеми вытекающими.

Стилизация бэдовских фишек будет присутствовать в одежде Джексона на протяжении всей жизни в той или иной мере в зависимости от обстоятельств и возраста.

Для создания костюма Бэд Майкл и его дизайнеры взяли привычный облик байкеров за основу. Костюм как бы вторичен. Но они внесли в него столько креативности, сделали его столь харизматичным, что многие известные модельеры используют эти образы для своих коллекций. Кто бы не носил черную кожу и ремни в количестве больше двух, все это теперь ассоциируется с Майклом Джексоном. Коллекций в стиле Бэд создано множество, особенно в последние два года, и в одежде, и в обуви, и в аксессуарах.

Коллекции обуви Balmain, Alexander Wang, Burberry, Marc Jacobs, Giuseppe Zanotti, Givanchy, Jeffrey Campbell.

Аксессуары в стиле Бэд от Balmain и Givanchy.

Знаменитости всех рангов не могут пройти мимо такого харизматичного образа. Поэтому черная кожа, заклепки, железо, молнии, пряжки и ремни никогда не исчезнут со сцены и с красных дорожек. Джастин Тимберлейк, Рэйчел Билсон, Кьяра и Бейонсе.

И порадовала Рианна, которая даже ювелирное украшение Бэд надела, чтобы никто не подумал, что ее наряды вдохновлены просто рокерами и байкерами.

Майкл Джексон в костюме Бэд – один из самых привлекательных и харизматичных до сих пор образов, даже если многим кажется, что сами костюмы из ряда вон. Я думаю, что именно этого и добивались их авторы.

http://www.liveinternet.ru/users/koshka … 164732235/

Поделиться1023-06-2013 19:57:50

Автор: Fortune
Mysterious
Откуда: Neverland
Зарегистрирован: 30-03-2010
Приглашений: 0
Сообщений: 1145
Уважение: [+1509/-0]
Позитив: [+225/-0]
Пол: Женский
Провел на форуме:
1 месяц 7 дней
Последний визит:
03-10-2021 13:31:36

motownfamily

Michael Jackson & West Side Story: Who’s Bad

-У меня свидание с Бернардо после драки.
-После какой драки?
-У «Акул» с теми парнями, что были на танцах…
-Они сегодня будут драться?...
-Не в куклы же им играть.
-И почему они постоянно дерутся?....
-А ты видела, как они танцуют? Как будто им надо от чего-то избавиться. Потому они и дерутся.
-От чего им надо избавиться?
-От избытка чувств.

Великолепно смонтированное видео - аудио Beat It + Bad, видеоряд - West Side Story

http://www.youtube.com/watch?v=wsuwCXiV … r_embedded

Уилла Стиллуотер: «Как сказал сам Майкл в одном из интервью, ему нравилось создавать видео, рассказывающее историю с началом, серединой и концовкой. Поэтому я рассматриваю повествовательные линии, которые он устанавливал в своих клипах, и идеи, которые он через них выражал, так же, как я обычно рассматриваю их в литературе».

«Вестсайдская история» — вариация на тему «Ромео и Джульетты», в которой сюжет подвергся довольно заметной трансформации. Действие происходит в 50-х годах XX века на окраине Нью-Йорка. Вместо Монтекки и Капулетти — две враждующие молодежные группы: американская — «ракеты» под предводительством Риффа, и пуэрториканская — «акулы», возглавляемые Бернардо. Столкновение соперничающих группировок обостряется расовой ненавистью.

В драме-мюзикле Бернстайна заключена большая гуманистическая мысль. Произведение протестует против жестокости, утверждает высокий строй чувств. Оно не завершается примирением белых и «цветных», однако гибель Тони и отчаяние Марии потрясают представителей обеих враждующих групп.
В 1949 году после грандиозного успеха мюзикла «Целуй меня, Кэт» Бернстайн также решил обратиться к шекспировскому сюжету. Его давно привлекала бессмертная трагедия Шекспира «Ромео и Джульетта». Однако в отличие от Портера композитор не стремился устраивать «театр в театре». Не хотел он и просто перекладывать на музыку шекспировский текст. После неосуществленного варианта 50-х годов и работы над другими произведениями Бернстайн вновь возвращается к своему замыслу в 1954—1955 годах. Он пишет произведение о современных Ромео и Джульетте — пуэрториканке Марии и американце польского происхождения Тони — жертвах национальной и расовой вражды, искусно разжигаемой в джунглях «свободной» страны.
Возникла пьеса сильная и суровая, смело обличающая жестокость современной Америки, призывающая к добру и человечности.

***
Действующие лица:
«Ракеты» (Jets), американская банда: Рифф, вожак; Тони, его друг; Араб, Малыш Джон, Блондинчик, Порох, Ледышка, Сорванец, Гризли; девушки «ракет» — Грациэлла, Вильма, Розалия;
«Акулы» (Sharks), пуэрториканцы: Бернардо, вожак; Чино, его друг; Пэпе; девушки «акул» — Мария, сестра Бернардо; Анита, подруга Бернардо; Тересита, Консуэла;
Лейтенант Шренк, сержант Крапке — полисмены;
Мадам Лючия;
Док;
Девушки-американки, девушки-пуэрториканки, члены обеих банд.

Действие происходит на северо-западе Манхэттена в последние дни лета.
Тони — друг Риффа, бывший член шайки «ракет», встречает на танцплощадке сестру атамана «акул», юную пуэрториканку Марию. Они влюбляются друг в друга. Тщетно пытается Тони завоевать доверие Бернардо — тот отвергает дружбу Тони, оскорбляет его, а затем убивает его друга Риффа. И тогда Тони, мстя за товарища, убивает Бернардо.

а в конце фильма падает сам, сраженный пулей.

***
«Вестсайдская история» произвела сенсацию на Бродвее трагедийностью сюжета и необычностью замысла. Это музыкально-театральное произведение, в котором действие самым тесным образом связано с музыкой и все музыкальные номера — песни, ансамбли, танцы или инструментальные эпизоды — носят не дивертисментный характер, а вытекают из существа событий, появляются строго мотивированно, подчиняясь общей музыкально-сценической драматургии. Обилие хореографических сцен сближает это произведение с балетом.
О тесной связи этой ленты с современной музыкальной манерой, в частности, свидетельствует такой факт: автор песен Стивен Сондхайм, который сотрудничал на «Вестсайдской истории» с композитором Леонардом Бернстайном, потом внёс немалый вклад в формирование имиджа Мадонны. А танцы в исполнении Риты Морено и Джорджа Шакириса (они — единственные из актёров, удостоенные «Оскаров») не могли не повлиять на танцевальные номера Джона Травольты в кино или хореографические композиции Майкла Питерса и Полы Абдул, которые работали со многими певцами, в том числе — с Майклом Джексоном.

MICHAEL FAN FICTION

Уилла Стилуотер: «Мне также интересно анализировать то, как он использует клипы для того, чтобы изменить, или переписать существующие культурные нарративы. Например, его "Beat It" и "Bad" заново переписывают "Вестсайдскую историю", заимствующую основной сюжет из "Ромео и Джульетты", которая в свою очередь взята из более ранних работ. Каждый пересказ этой истории существенно изменяет ее с одной только целью - чтобы сказать нам что-то важное о разделении общества и\или жестокости банд (*а так же о семейных распрях и войнах*)»

WILLA STILLWATER, M Poetica: Michael Jackson's Art of Connection and Defiance:

«Beat It, Revisited

В 1983 году произошло маленькое и совсем безобидное событие: Джексон выпустил видео на Beat It. В этом видео Джексон в одном кадре с настоящими бандитами из беднейших районов Лос-Анджелеса и позиционирует себя в качестве участника одной из таких банд, орудующих в центральном районе большого города.
Центральные районы больших городов тогда были опасными, но отнюдь не пустынными и не безжизненными. Во многих случаях, они были даже более оживленными, чем тихие пригороды. Пока дети пригородных районов и провинциальных городов сидели в гостиных своих домов и смотрели Family Feud («Сто к одному») и MTV, дети центральных районов участвовали в уличных драках и уличных танцах. Огромную популярность Beat It обеспечили именно те американцы, которые благодаря этому клипу смогли открыть для себя и увидеть жизнь центральных районов.

Создавая Beat It, Джексон открыто обращается к «Вестсайдской истории» - мюзиклу, повествующему об этнической вражде уличных банд в 50-х годах в Нью-Йорк Сити. Наличие связи между своим видео и мюзиклом Майкл признавал и в интервью, это ясно и из самого видео. (Диалог, открывающий фильм и происходящий в течение его первых 15 минут, начинается с фразы «Проваливайте!» (Beat it!), которую презрительно процеживает сквозь зубы предводитель «ракет» Рифф, прогоняя «акул» с их территории). «Вестсайдская история», основанная в свою очередь на «Ромео и Джульетте» - пьесе о конфликте между враждующими итальянскими семьями 15 века. Шекспир в свою очередь тоже находился под влиянием писателей, творивших до него. Поэтому Beat it – это следующий этап непрекращающегося диалога, который ведут артисты разных эпох и столетий об остающейся нерешенной одной и той же проблеме – о ненависти. Ненависти между враждующими бандами, кланами, семьями.

В эту перекличку эпох Джексон вставляет и свое слово. Но он подходит к этой теме совсем другим путем. Вместо того, чтобы создавать трагедию, подобную «Вестсайдской истории» или «Ромео и Джульетте», которые показывают ненависть и жестокость, а затем и смерть; трагедию, оставляющую зрителя один на один с так и оставшейся нерешенной задачей, Джексон создает работу, которая приводит в восторг, предлагая решение и выход из сложившейся ситуации. Его персонаж вовсе не несчастный влюбленный, а артист и творец, которым управляет вдохновение, а не романтические чувства. Джексон позиционирует себя как артист, оказавшийся в самом центре жестокости и насилия. Он смело и безапелляционно заявляет, что искусство сильнее и убедительнее насилия, что сила искусства такова, что может изменить центральный район города, превратив его из места боевых действий в место для музыки и танцев - в место для творчества. Другими словами, он не использует силу искусства – пения и танца – чтобы передать это послание, как это делает «Вестсайдская история». Энергия искусства и есть его основной месседж.

В Beat It Джексон создает захватывающее действие в Beat It, в котором искусство и творчество заменяют жестокость и ненависть и начинают доминировать в центральных районах американских городов. Это своего рода несбыточная мечта – в действительности, многие критики отвергали подобное решение проблемы, как крайне наивное (продолжая восхищаться самим видео), но в некоторой степени, видение Джексона воплотилось в реальность.
В 80-х и 90-х годах артистическое творческое самовыражение обрело форму в виде хип-хопа и его многочисленных вариаций, появившихся в музыкальном мире, а центральные районы больших городов стали его эпицентрами. Молодые исполнители хип-хопа страстно жаждали проявить свою оригинальность (даже когда в этом не было необходимости). Это был их способ доказать свою аутентичность, так как центр города наконец-то стал местом для творчества и настоящим голосом хип-хопа. (*Далее небольшой экскурс в историю одного из основателей хип-хопа Afrika Bambaataa*)
…
Возможно, гораздо важнее для хип-хопа была та возможность, которую открыл Джексон для молодого развивающегося жанра, когда обратил на него внимание молодых зрителей MTV и потребителей музыкальной продукции, что было необходимо для успеха на национальной и международной сцене. Он рассказал пригороду и провинциалам, что центр – это место для проявления себя в творчестве, место для музыки и танца, поэтому очень важно уделять внимание тому, что там происходит. Он изменил или, по меньшей мере, смягчил негативное отношение к центру города, показав его не столько опасным и страшным, сколько решительным и энергичным.

В конце концов, он призывает нас к заботе. В начале мы видим обычного молодого человека, лежащего на кровати в своей скучной и унылой комнате и поющего песню об опасностях, с которыми он сталкивается лицом к лицу в окружающем его мире. Но мы то знаем, что он – особенный. Мы знаем, что он должен покинуть эту комнату, которая выглядит немногим лучше, чем тюремная камера. Но еще мы очень хорошо знаем, насколько грозен и опасен мир, в котором он живет, поэтому не хотим отпускать его туда, не хотим, чтобы он страдал. Но вскоре видим, что он выходит из своей комнаты, и это заставляет нас испытывать чувство тревоги. Мы чувствуем возрастающее напряжение - он ищет эти уличные банды, обходя места, где только что побывали участники этих банд. Мы знаем, что они сейчас будут драться – лезвия ножей уже блестят - и мы знаем, что кто-то может быть ранен или даже убит. Неужели это будет он?..
Напряжение возрастает к тому моменту, когда он оказывается в самом центре драки. Это момент конфронтации, высочайшего напряжения, крайнего возбуждения, после которого они все начинают… танцевать. В этот момент словно происходит освобождение: он спасен (по меньшей мере, сейчас), они тоже все остались в живых – и мы чувствуем внезапное расслабление, так как знаем, что теперь уже никто не будет ранен (по крайней мере, сегодня).
(*В «Вестсайдской истории» напротив, даже есть песня под названием Tonight, тоже нагнетающая обстановку, но символизирующая о скорой и, к сожалению, драматической развязке*).

От сковывающего страха предстоящего насилия он предлагает перейти к освобождающей музыке и танцу. Сила его художественного восприятия и свое собственное видение ситуации освобождают нас, когда мы видим, как энергия его танца, впечатляя участников двух уличных банд, превращает их ненависть к друг другу в танец. (*собственно эта истина звучит из уст Аниты: а ты видела, как они танцуют? Как будто им надо от чего-то избавиться. Потому они и дерутся*)
Драматическая структура Beat It достигает своей цели и становится совершенной, благодаря смене напряжения, происходящей между кульминацией и развязкой.

Bad, Revisited

В 1987 году Джексон продолжил свое общение с предыдущими эпохами фильмом Bad. Как и Beat It, Bad - это трибьют «Вестсайдской истории», а точнее – трибьют танцевальному номеру на автостоянке, происходящему после того, как Риф и Бернардо убиты. Как подсказывает эта аллюзия, Bad мрачнее и конфликтнее, чем Beat It, а его главный герой гораздо чувствительнее. Это уже не уверенный в себе артист, а просто испуганный ребенок с большим потенциалом и пока еще только мечтой когда-нибудь стать артистом. Его танец на автостоянке происходит лишь в его воображении, а его эффектный черный костюм – это плод его детского воображения – он лишь представляет, как хочет выглядеть, чтобы его воспринимали сильным, жестким и мужественным, чтобы чувствовать себя в безопасности: много кожи и пряжек.
Мы так же много знаем о прошлой жизни главного героя. Мы знаем, что он переехал из места, где он родился в более привилегированный и респектабельный район, чтобы учиться в частной средней школе. Он как бы находится между двумя культурами (собственно, то же самое в жизни делал и сам Майкл) и мы знаем, что он не готов обсуждать это. Он не изгой – у него есть друзья в обоих мирах…
…
и даже поезд, в котором он едет из школы домой, тоже символичен: он словно соединяет два мира.
Когда он возвращается в свой район, его друзья вроде бы и рады его видеть, но начинают дразнить из-за того, что он сменил школу. Он воспринимает это с юмором, так же, как он это делал, общаясь со снисходительным и высокомерным студентом в школе, но подтекст происходящего неизменно остается одним и тем же: ты не наш, ты не принадлежишь нам. По мере общения со старыми друзьями, напряжение между ними возрастает. Даже такая мелочь, как замечание “tortoise-shell glasses”, которое он делает своему другу в ответ на его “turtle-shall glasses”, указывает на возрастающее между ними напряжение. Он уже не такой, как прежде, и ОНИ знают это. Напряжение достигает своего предела, когда его друг предлагает выйти «на охоту» с целью кого-нибудь ограбить. Вызов Дэрилу заключается не столько в том, присоединиться он к ним или нет, а в том, что его выбор покажет кто же он на самом деле и кому верен.

Структура Bad не приносит того удовлетворения, которое обеспечивает нам Beat It: непрерывно нарастающее напряжение сменяется быстрой развязкой в тот момент, когда бандиты начинают танцевать с ним. Bad представляет собой более длинную историю, которая гораздо глубже погружает нас в сложный выбор, который приходится делать главному герою. Этот фильм заставляет нас не только волноваться за него, как мы делали это в Beat It, но и призывает понять его: столкнуться с брошенным ему вызовом и ощутить противоречивые импульсы, рождающиеся у него в душе – в тот момент, когда он возвращается из респектабельной частной школы в свой прежний опасный мир, который он оставил лишь на время занятий. И правда, мы симпатизируем ему и идентифицируем себя с ним настолько глубоко, что можем теперь не только осуждать его за решение участвовать в ограблении пожилого мужчины, но и сочувствовать, пытаясь найти ему оправдание. И только тогда, когда мы достигли момента полной и абсолютной психологической идентификации с ним – а этот момент настает, когда каждый из нас внутренне соглашается с его решением присоединиться к своим друзьям в совершении преступления – только тогда мы в состоянии оценить, насколько это для него трудно: изменить свое сознание, чтобы отказать своим старым друзьям.

Bad - это весьма интересный фильм с точки зрения произведения искусства. Однако, чтобы полностью оценить достижение Джексона, очень важно вспомнить исторический период, в который он появился. На протяжении всего периода роста преступности, охватившего американские сити в 70-х и 80-х годах, ночные выпуски новостей, газеты и радиоэфир были зпереполнены историями о молодых черных парнях, совершавших чудовищные преступления – ограбления людей, угон автомобилей, изнасилования, убийства – сквозь всю эту литанию новостных историй провинциальная Америка поддерживала наказание и запугивание этих молодых людей. Даже реклама автомобильных шин играла на провинциальном страхе перед молодыми чернокожими парнями: «что будет, если ваша машина сломается ночью и вам придется пройти по темным улицам рядом с этими вышедшими «на охоту» парнями?» Лучше уж купить хорошие шины. Страх перед молодыми черными ребятами присутствовал тогда во всех медиа.
Это был тот климат, в котором Джексон создавал свой Bad, при этом находясь в уникальном положении: он был молодым черным парнем, но провинциальная Америка доверяла ему. И он использовал свое положение, став посредником между двумя мирами. Bad недвусмысленно утверждает, что жестокие преступления неправильны, но он так же заставляет нас симпатизировать, а точнее – сочувствовать молодому пареньку, решающему: совершить ему преступление или нет? И мы понимаем: давление, оказываемое на него, достаточно высоко…»

Из книги Джеймса М. Кертиса "Рок-эры: интерпретации музыки и общества» 1954-1984":

«Его знаменитый «Триллер» - это дань уважения фильмам ужасов, а хореография Beat It неизменно возвращает нас к «Вестсайдской истории» (1961). Beat It - это не просто видеоряд, наложенный на аудиозапись. В Beat It история фильма переплетается с перформансом.
Только задумайтесь о том, что происходит в Beat It и что происходит в Thriller.
Beat It начинается с эпизода, когда он лежит на кровати в своей комнате и поет. Затем он уходит и появляется уже в центре между двумя бандами, которые вот-вот начнут драться. Хоть он и танцует с ними, он – не один из них. Он как бы одновременно и с ними обоими, и, в то же время, ни заодно ни с одной из банд. Очень похожая ситуация складывается и в Thriller. Если Beat it вырастает из «Вестсайдской истории», то Thriller возвращает нас к классическому юниверсаловскому хоррору 1941-го года под названием «Доктор Джейкил и Мистер Хайд» в версии Виктора Флеминга (Victor Fleming), в котором играют Спенсер Трейси и Ингрид Бергман. В Thriller Майкл поочередно выступает то в роли хорошего парня, пришедшего на свидание со своей девушкой и напуганного не меньше, чем она, когда монстры окружают их; то вдруг становится одним из этих монстров. В его исполнении у «Мистера Хайда» зеленые кошачьи глаза, разорванный красный жакет, а обычно аккуратно уложенные волосы становятся грязными и спутанными.
В обоих видео его персонаж одновременно принадлежит и к своим, и к чужим, и в то же время не является представителем ни своих, ни чужих. (*Как правильно заметила Уилла, то же самое будет после и в Bad. Ох уж эта одна и та же драматическая структура…*)
Как и миф о Франкенштейне и его создателе, миф о Докторе Джейкиле и Мистере Хайде рисует драматическую картину шизофрении современного мира. Мы восхищались и продолжаем восхищаться раздвоением личности, так как чувствуем эту двойственность и внутри самих себя. Способность же Майкла заключать противоположности в одном человеке – это величайшее искусство, ведь тогда мы думаем, что если он смог сделать это, то сможем и мы».

Уже давно меня мучает вопрос: где проходит грань между персонажем и человеком? На 10-й ступеньке лестницы, ведущей со сцены, или на 20-й минуте после шоу, когда, вернувшись домой после спектакля или в отель после концерта, он смывает грим и снимает маску?.. Всего лишь раз (но как гениально!) показав публике не только двойственность своего персонажа, но и человеческой природы вообще, Майкл уже никогда больше не мог рассчитывать на абсолютное доверие к себе. Как можно доверять человеку, который уже показал, что умеет столь виртуозно перевоплощаться? Один раз показав свои клыки (и я сейчас не имею ввиду вставную челюсть и грим), ему уже никогда не стать тем хорошеньким пареньком с соседней улицы, которому можно по-детски беззаветно доверять. «Никому верить нельзя» – пожалуй, это одно из правил, основанное на базовом безусловном страхе - страхе, который присутствует не только в каждом конкретном отдельно взятом человеке, но и во всем обществе в целом.
Минули те дни, когда мы успокаивали себя мыслями о том, что все сумасшедшие люди заперты в психиатрических лечебницах, в то время как мы, разумные люди, находимся в безопасности по эту сторону больничных стен. Сегодня мало кто демонстрирует подобную наивность. Все знают, что при определенном стечении обстоятельств каждый может утратить связь с реальностью. Психологические триллеры напоминают об этой угрозе и заставляют осознать, что самой трудной задачей в нашей жизни является самоанализ, поскольку мы хотим понять свою человеческую природу и обрести мир внутри себя.
В 90-х годах роль психопата стала отводиться нашим женам и мужьям, психиатру, хирургу, ребенку, няне, соседу по комнате, участковому полицейскому, а новые фильмы выпустили на волю общественную паранойю, так как мы выяснили, что самые близкие люди, которым мы доверяем и на чью защиту рассчитываем, на самом деле маньяки.
Майкл ввел этот недвусмысленный намек на двусмысленность еще в 80-х в своем Триллере. Как пишет Вогель: «История остается неоконченной, неразрешенной, подвешенной в неясности, как и истинная личность героя Джексона. Кто же он? Невинный сказочный ухажер из пятидесятых, ужасающий оборотень, веселый свойский парень из восьмидесятых, зомби, поп-звезда? Или все вместе? Что можно считать «реальным» в фильме ужасов (да и в любом фильме)? Что было ненастоящим? Что вообразила, додумала, представила себе публика? Другими словами, что этот фильм рассказывает НАМ О НАС САМИХ?»

Но, вернемся к West Side Story))

WSS: TONIGHT OR NOT TONIGHT

-Давай, Айс, покажи ему!
-Стойте!
-Тони! Присоединяйся!
-Нет.
-Тони, что ты делаешь?
-Может, он набрался храбрости подраться?...
-Чтобы драться, не надо особой храбрости. Я не хочу драться, и они тоже не хотят. Мир?
-Тони?!
-Я не хочу драться, Бернардо.
-Да, конечно!
-Послушай меня. Нам незачем драться.
-Как это - незачем?...

MICHAEL IT’S TONY

Майкл: “Слова песни Beat It выражают то, как я поступил бы в беде. Их смысл — мы должны испытать отвращение к насилию. В это я глубоко верю. Песня советует подросткам быть благоразумными и избегать неприятностей. Речь не о том, чтобы подставлять другую щеку, когда кто-то бьет тебя по физиономии. Если нет другого выхода, надо просто уйти, прежде чем пойдут в ход кулаки. Если ты погибнешь в драке, то не получишь ничего, а потеряешь все. Проигрываешь ты, а также те, кто тебя любит. Вот на какие мысли должна наводить Beat It. Для меня истинная отвага — решить спор без драки, быть достаточно мудрым, чтобы осуществить это решение».

Отредактировано Fortune (23-06-2013 19:58:55)

Поделиться1123-06-2013 20:06:28

Автор: Fortune
Mysterious
Откуда: Neverland
Зарегистрирован: 30-03-2010
Приглашений: 0
Сообщений: 1145
Уважение: [+1509/-0]
Позитив: [+225/-0]
Пол: Женский
Провел на форуме:
1 месяц 7 дней
Последний визит:
03-10-2021 13:31:36

продолжение

WEST SIDE STORY: MUSIC & IN POP CULTURE

I FEEL PRETTY...

Именно в «Вестсайдской истории» звучит великолепная I Feel Pretty,

http://www.youtube.com/watch?v=L7BQRGXF … r_embedded

которая цитируется в «Управлении гневом» - эпизод, когда Дэвид Баздник (Адам Сэндлер) и доктор Бадди (Джек Николсон) сидят в остановившейся машине посередине моста Квинсборо (Манхэттен). Дэвид имел неосторожность сообщить Бадди, что расстроился, и поэтому доктор Бадди резко тормознул машину прямо на мосту и… заставил своего пациента пропеть несколько куплетов из I Feel Pretty.
B-E-A-U-T-I-F-U-L. Не знала, что эта вещь из WSS))

http://www.youtube.com/watch?v=Kmv3WlKa … r_embedded

Воспроизведенный еще раз в середине 2000-х, I Feel Pretty в этом эпизоде уже даже бОльшая классика, чем I Feel Pretty «исполненная» Натальей Николаевной Захаренко (Натали Вуд) в «Вестсайдской истории». (кстати, в фильме она поет голосом Марни Никсон). А песенка действительно способствует… успокоению. Кстати, именно видом на мост Квинсборо любовался Майкл, когда жил на Манхэттене.

SOMEWHERE: WEST SIDE STORY VERSION

West Side Story, 1961:

http://www.youtube.com/watch?v=-BQMgCy- … r_embedded

SOMEWHERE: THE SUPREMES VERSION

В любви к этой песне я могу объясняться бесконечно. Она прекрасна.
Впервые я услышала ее у The Supremes & The Temptations – на их совместном альбоме TCB. Тогда я еще не знала, что она из «Вестсайдской истории»)) Помню, меня немного смутил монолог Дайаны, в котором она упоминала Мартина Лютера Кинга. И только сейчас узнала, почему этот монолог появился в версии The Supremes…

В 1965 году The Supremes записали Somewhere для своего альбома, который назывался так же, как звучит первая строчка из песни Somewhere – “There’s A Place For Us” – неизданный альбом, вышедший только в 2004 году.

The Supremes исполняли Somewhere во время дебютного выступления в ночном клубе Copacabana (Нью-Йорк), после чего Somewhere стала обязательной для всех их выступлений в ночных клубах, а так же на Ed Sullivan Show и The Hollywood Palace.

The Hollywood Palace: Она ее даже не поет, она живет в ней, словно она - Мария. А этот откат назад, в тень! Бесподобно просто. Номер поставлен просто сумашедше здорово. Дайана, конечно, чрезмерно драматична, ну да ладно))

http://www.youtube.com/watch?v=A36xxhKn … r_embedded

В отличие от оригинальной песни, в версии The Supremes присутствует драматический монолог.
Первый раз он появился в связи с изменениями, произошедшими в группе (*судьба которой была сама по себе столь драматична, что послужила вдохновением для отдельного бродвейского мюзикла DreamGirls*) и выглядел так:
“Yes, there's a place for each of us Where love is like a passion That burns like a fire And also fulfillment of two hearts' desire Let our efforts be as determined As that of a little stream That saunters down the hillside, seeking it's level Only to become a huge river, destined to the sea
Yes, there's a place for us somewhere, a place for us”

Когда Somewhere попала на диск “TCB”, монолог претерпел изменения во второй раз - в связи с беспорядками, произошедшими в стране в конце 60-х годов: после покушения на Мартина Лютера Кинга этот монолог цитировал заключительную часть знаменитой речи “I Have A Dream”. А когда The Supremes появились на The Tonight Show Джонни Карсона через день после убийства Мартина Лютера Кинга и должны были исполнить Somewhere, Дайану Росс настолько переполняли эмоции, что она запиналась на каждой строчке, не в силах произнести ее, но, тем не менее, публика наградила ее оглушительными овациями. В том же году несколько месяцев спустя The Supremes вновь выступали по национальному телевидению вместе с The Temptations в телепрограмме TCB, вышедшей на канале NBC. И монолог в этой программе был таким же, как и в студийной версии одноименного альбома – такой же, который она произнесла после гибели Мартина Лютера Кинга…
"Yes, there's a place for each of us, Where love is like a passion, burning like a fire, Let our efforts be as determined as that of Dr. Martin Luther King, Who had a dream that all God's children, Black men, white men, Jews, Gentiles, Protestants, and Catholics, Could join hands and sing that spiritual of all:
"Free at last! Free at last! Thank God almighty, WE ARE FREE AT LAST!"

ТСВ: Somewhere

http://www.youtube.com/watch?v=mWjITmbx … r_embedded

The Amsterdam Rai Congress Hall, 1966, Дайана Росс, 1968: «Пожалуйста, давайте вспомним «Вестсайдскую историю» и Леонарда Бернстайна»..

http://www.youtube.com/watch?v=RAZndlJW … r_embedded

QUEEN VERSION OF SOMEWHERE: WHO WANTS TO LIVE FOREVER

Как говорил Брайан Мэй, написавший Who Wants to Live Forever для фильма «Горец» (1986): «Я ненавижу большинство мюзиклов. Кроме «Вестсайдской истории».
Может быть поэтому первые строчки “Who Wants To Live Forever” - инверсия “Somewhere”:
«There's no time for us There's no place for us» (Мэй добавляет сюда еще и There's no chance for us). По легенде, самого Брайана Мэя вдохновила сцена, в которой бессмертный Коннор Маклауд берет на руки умирающую жену.

Почти как в «Вестсайдской истории», когда в финале Мария начинает петь There's a time for us, когда Тони умирает у нее на руках…

P.S.
«Где-то для нас есть место, где нас ждут тишина и покой. Где-то у нас будет время, чтобы быть вместе, учиться и заботиться друг о друге. Когда-нибудь мы будем жить иначе и научимся прощать. Возьми же меня за руку, и я отведу тебя туда. Как-нибудь, когда-нибудь…Туда, где для нас есть место...»

Источники
http://blog.kp.ua/users/tsche/post177203179/
http://sunny-genre.narod.ru/books/mihee … torija.htm
http://www.kinopoisk.ru/review/847873/
http://song-story.ru/who-wants-to-live-forever-queen/

Поделиться1207-04-2014 16:30:37

Автор: Fortune
Mysterious
Откуда: Neverland
Зарегистрирован: 30-03-2010
Приглашений: 0
Сообщений: 1145
Уважение: [+1509/-0]
Позитив: [+225/-0]
Пол: Женский
Провел на форуме:
1 месяц 7 дней
Последний визит:
03-10-2021 13:31:36

Гамлет нью-йоркской подземки

Постановочный танец в нью-йоркском метро из видеоклипа «Bad» знаком, наверное, каждому, и несмотря на это, «Bad» можно назвать одним из малоизвестных и незаслуженно обойденных вниманием критики шедевров Майкла Джексона. В этой статье предпринята попытка восстановить справедливость и проанализировать, что же было вложено в это амбициозное музыкальное видео его создателями.

Сюжет

Сюжет фильма «Bad» основан на реальной американской истории 1985 года. Сам Майкл в одном из интервью говорил, что это парафраз истории о том, как чернокожий мальчик, отправившийся учиться в колледж, вернулся домой на каникулы и был убит своими же друзьями, которые позавидовали ему. На самом же деле сюжет клипа навеян историей Эдмунда Перри — чернокожего парня, который был одним из лучших студентов престижного колледжа в Нью-Гемпшире. 12 июня 1985 года он был застрелен белым полицейским в штатском Ли Ван Хаутеном, утверждавшим впоследствии, что Эдмунд вместе со своим братом пытался его ограбить. После расследования полицейский был признан невиновным, однако этот случай получил широкий резонанс в нью-йоркской прессе, отмечавшей, что как в действиях полиции, так и в ходе судебного разбирательства явно прослеживались расистские мотивы. Как написала одна из газет, Перри был «слишком черным, чтобы быть добропорядочным гражданином» (позже было написано несколько книг, посвященных этой теме, а в 1992 году появился фильм-расследование «Немотивированное убийство Эдумнда Перри»).

Итак, Майкл Джексон играет парня по имени Дэрил. Он успешно закончил учебный семестр в дорогой частной школе и на каникулы возвращается к себе домой, в гетто, где попадает в свое прежнее окружение. По дороге домой его окликает бездомный, а на крыльце дома приветствуют трое приятелей.

Дэрил заходит в свою пустую квартиру, находит записку от матери (ее озвучивает Роберта Флек), а затем оказывается в компании старых друзей, главаря которой зовут Мини Макс (Уэсли Снайпс). Отношения немного натянутые, хотя в целом дружеские, но постепенно ситуация накаляется из-за того, что компания замечает, насколько изменился Дэррил и как ему неприятны их криминальные развлечения. Стараясь показать своим друзьям, что он по-прежнему «плохой», Дэррил ведет их в подземку (съемки проходили на станции метро «Hoyt Schermerhorn» в Бруклине) и делает там попытку ограбить пожилого мужчину, но в последнюю минуту передумывает. Мини Макс унижает Дэрила, заявляя, что тот больше «не крутой».

После этого изображение из черно-белого превращается в цветное; Дэрил, теперь с ног до головы облаченный в черный костюм, присоединяется к толпе припанкованных танцоров, исполняющих «Bad». Его заявления о том, что Макс плохо кончит, едва не оканчиваются печально для самого Дэрила, но в итоге стычки не происходит и после финального рукопожатия его друзья уходят, оставляя Дэрила одного. Изображение вновь становится черно-белым, Дэрил, опять в своем скромном пальто, провожает удаляющиеся фигуры взглядом, полным сожаления.

Клип заставляет вспомнить фильм 1961 года «Вестсайдская История», особенно своей неожиданной развязкой. Хореограф Джеффри Даниель подтверждал, что влияние этого фильма ощущалось и при постановке танца.

Видеоклип «Bad» был снят знаменитым режиссером Мартином Скорсезе. Фотография самого Скорсезе появляется в клипе на плакате «Разыскивается» в подземке. На постере написано: «Разыскивается за святотатство». Съемки видео проходили как раз в то время, когда вокруг фильма Скорсезе «Последнее искушение Христа» развернулась горячая полемика, что и послужило поводом для этой тонкой шутки.

Реакция критики

Герой красочной фантазии Дэрила

«Bad» стал одной из первых работ Майкла Джексона, которую критики и широкая публика восприняли неверно (в будущем это будет случаться с его песнями и видеоклипами с завидной регулярностью). Показывать по ТВ 18-минутный ролик ради четырехминутной песни оказалось слишком дорого, и телеканалы сократили его, обрезав всю обрамляющую историю и оставив только цветную часть, включающую собственно песню и танец. В результате то, что по сюжету являлось причудливой фантазией подростка, на секунду вообразившего себя предводителем крутой молодежной группировки, было воспринято публикой буквально — как заявление Джексона о том, что, по его мнению, по-настоящему круто. Костюм Майкла со множеством ремней и металлических пряжек высмеивался, попытка песней утереть нос уличным бандитам объявлялась наивной.
Вот типичная для того времени реакция журналиста на видеоклип «Bad»:
«Представления Майкла о том, что на самом деле “плохо” (в смысле круто, ценится на улицах) казались сильно искаженными и преувеличенными, — пишет биограф Джексона Рэнди Тараборелли. — Он кричал, топал ногами, щелкал пальцами и то и дело хватался за промежность. Неужели Майкл Джексон видит из тонированных окон своего лимузина это?»

Сценарист клипа Ричард Прайс вспоминал в 2008 году:
«В то время на видеоклип отреагировали так, будто это это был верх чудачества… Все участники сделали свою работу на отлично, но почему-то результат этому не отвечал. Тогда меня это расстраивало. Сейчас, по прошествии времени, я смотрю на это с юмором».

Не увидев полную версию видеоклипа (а может быть, просто отказав ей в объективном прочтении), публика, казалось, не разглядела главного. Да, может быть, пряжки были в излишестве, а пафосный танец как средство самоутверждения — наивен, но ведь все это по сюжету являлось лишь плодом юношеского воображения. Пока почтенные критики фыркали на внешний вид Джексона после выхода видеоклипа, их дети скупали в магазинах куртки «как у Майкла». Потому что эта фантазия отвечала тому, что было в душе каждого мальчишки. Ведь вообразить себя втайне положительным героем — суперменом в плаще или предводителем банды в коже и заклепках — это так естественно для пятнадцатилетнего пацана, особенно если в жизни ты — интеллигентный мальчик неспортивной комплекции.

Полная версия видеоклипа «Bad» была впервые выпущена только в 2001 году в сборнике «Video Greatest Hits – HIStory», и многие поклонники познакомились с ней лишь в 2009-м, на волне возродившегося интереса к Джексону после его ухода из жизни. Этого короткометражного фильма до сих пор нет в хорошем качестве на YouTube. Но рукописи, как известно, не горят — можно не сомневаться, что даже не будучи широко доступным, со временем этот фильм будет оценен так, как того заслуживает. Подтверждение тому — замечательная рецензия Елены Зеликовой «Гамлет Нью-Йоркской подземки».

Гамлет нью-йоркской подземки

Друзья, а есть ли у вас видеоклип Майкла, который вот никогда-никогда не надоедает смотреть и который всегда в моменты усталости и депрессии пронимает, и встряхивает, и дает отдохновение?

У меня абсолютный лидер — это «Bad». Как лекарство. Причем если раньше, открыв для себя полную версию, смотрела именно ее, то сейчас, пропитавшись ею до печенок, уже любуюсь на короткую — только на танец.

А вот сейчас еще раз посмотрела полную — и вот что подумалось, глядя на главного героя, поначалу — особенно по сравнению с самым темнокожим, героем Уэсли Снайпса — «а не слабовато ли выглядит наш мальчик по сравнению с Уэсли, вон тот какой эмоциональный, а наш-то что ему в ответ, какую эмоцию? недоигрывает?» А потом подумала и поняла, что в этом-то и суть. В этом и изюминка. И Мартин Скорсезе не стал бы снимать даже короткометражный фильм с плоско-лубочным противостоянием плохой-хороший.

Майкл играет героя, который действительно слабее, он слаб, и он один, и ему очень, очень страшно, и не на кого надеяться. И поэтому он сжат, зажат, молчит и смотрит. Ему плохо — чуть ли не до тошноты, кажется. Ему нужно очень много собрать в себе сил, чтобы решиться на этот, в общем-то, не такой уж и великий по меркам общества подвиг — защитить от нападения, участником которого сам едва не стал (и тут еще вступает тема «свой среди чужих, чужой среди своих», свой-чужой, ох какая непростая…). Он же был в миге от того, чтобы напасть самому; когда он этого не сделал, в выражении лица есть тень удивления самому себе — он не ожидал этого сам от себя, он это смог в последний момент, на краю. Но ведь это же и есть реальная, а не картинная сила духа — не в том, чтобы быть без страха, а в том, чтобы страх побеждать в себе. Выдавливать. По капле. И сам этот процесс борьбы с собой — совершенно не картинный, негероический, тяжелый и неприглядный.

И победа — победа ли? не сожалеет ли он сам, что уходит? И да и нет. И знает, что по-прежнему будет отчужденным, «не таким», и среди бывших своих и среди так желанных будущих чужих. И в последнем кадре по-прежнему страдание на лице.

Фактически получается, что эта роль — из ряда Гамлетов. Ага. Мучения, сомнения и возможность\невозможность решиться на поступок, который считаешь правильным. Преодоление трусости. Быть или не быть… Да ведь и сам танец — это только мечты, воображение героя, который хочет вот ТАК ответить, но может только то, что может, потому что реальность суровее, чем сказка. У этого «цветного» Майкла-Дэрила и костюм-то сказочный — костюм подростковой мечты, именно поэтому настолько перегруженный кожей и металлом.

Как же красиво все придумано и умещено всего в 18 минут. И кто бы мне объяснил, какое все это имеет отношение к «масс-культуре»… мнда… Мартин Скорсезе снял, а Майкл Джексон сыграл «Гамлета» городских трущоб 1980-х — но как из этого получился расхожий стереотип «глядите на меня какой я крутой в своих заклепках», я не понимаю.

Не-знатокам и вовсе неизвестна полная версия того, что принято называть «лучшим видеоклипом поп-короля» — а значит, ничего из написанного выше не может быть понятно.

Отредактировано Fortune (07-04-2014 16:35:49)

Поделиться1330-11-2017 20:33:49

Автор: I love Michael
Гуру форума
Зарегистрирован: 21-11-2017
Приглашений: 0
Сообщений: 2589
Уважение: [+1141/-13]
Позитив: [+50/-0]
Провел на форуме:
7 дней 11 часов
Последний визит:
05-06-2024 14:18:35

Образ Майкла из Bad-эры - мой самый любимый
И, конечно же, сама песня невероятно эмоциональная, в то же время агрессивная.
Ее подача Майклом выше всяких похвал