"Black or White": об искусстве и пропаганде
http://mj-ru.livejournal.com/105057.html

Все знают знаменитую "запрещенную" концовку Black Or White, где Майкл сокрушает символы расизма и фашизма в агрессивно-сексуальном танце. Но мало кто теперь помнит, что поначалу никаких фашистских граффити на разбиваемых стеклах не было.
Вот что пишет про это видео википедия:

"Последние минуты видеоклипа вызвали нешуточную полемику. Джексон выходит из студии в образе черной пантеры, а затем превращается в самого себя и исполняет один из своих самых технически сложных танцев, в чем-то похожий на Billie Jean. Эта часть содержит сцены с сексуальным подтекстом: Джексон хватает себя за промежность и застегивает ширинку. В оригинальной версии он бьет стекла, разбивает машину и вызывает взрыв в отеле (под названием "Royal Arms"). Позже Джексон извинился, объяснив, что агрессивное и неприличное поведение являлось интерпретацией животного инстинкта черной пантеры. MTV и другие музыкальные каналы удалили последние четыре минуты из эфира. Чтобы вандализм выглядел более пристойно, на окна, которые разбивает Джексон, с помощью компьютера были нанесены граффити с надписями "KKK Rules", "Nigger Go Home", "Hitler Lives" и "No More Wetbacks".

До сегодняшнего дня полную версию клипа в США показывают только на MTV2 между 01:00 и 04:00 часами ночи, в специальном выпуске передачи "Самые спорные видеоклипы всех времен". Также расширенная версия есть на DVD Майкла Джексона. В воскресенье, 29 ноября 2009 г., канал FUSE показал оригинальную версию "Black or White" (без граффити) в рамках двухчасового трибьюта Remember His Time. Оригинальная версия также доступна на VHS-кассетах HIStory - The Video Greatest Hits. На одноименном DVD есть только версия с граффити."

Единственный ролик "без граффити", который мне удалось найти в сети:

http://www.youtube.com/watch?v=4ovrx5gl-wQ

Изначальная концепция клипа — стильная, красивая и оригинальная: героем овладевает беспочвенная ярость и он дает выход своей агрессии в танце. Это чистое произведение искусства, вещь в себе.

Но на самом деле, концовка видео не оторвана от темы песни: антирасистский мессадж присутствует в ней с самого начала: Черная Пантера — так называлась социально-политическая организация, созданная афроамериканцами в середине 60-ых годов для защиты черного населения США. Таким образом танец, символизирующий животный инстинкт пантеры, одновременно символизирует и протест простив расизма. Но подан этот протест тонко, изящно и ненавязчиво.

Цензура как всегда вмешалась некстати. На окна добавили граффити, буквально ткнув зрителя носом в социальный лозунг и превратив внутренний бунт героя в идеологическую миссию по борьбе с фашизмом.

Про черную пантеру
http://king-mj-jackson.livejournal.com/181466.html

Дорогие, быть может, я открываю для некоторых велосипед, но все же не могу не поделиться. Все помнят танец черной пантеры в Блэк ор Уайт... Так вот, недавно в тиливизыре показывали фильм про Джона Леннона в Америке. Американский. И там, в частности, на пару минут показывали его беседу с одним из глав негритянской гражданской организации под названием - ВНИМАНИЕ - "Черная пантера". Что меня сразу и кольнуло, есс-но. Тем более из-за явного особого отношения МДжея к Леннону.

Партия чёрных пантер (англ. Black Panther Party for Self-Defense) — афроамериканская организация, ставившая своей целью продвижение гражданских прав чернокожего населения. Она была активна в США с середины 1960-х по 1970-е годы.

Основанная в Окленде, Калифорния, Хьюи Ньютоном и Бобби Силом в октябре 1966 года, организация в противовес учению Мартина Лютера Кинга выступала за вооруженное сопротивление социальной агрессии в интересах афроамериканской справедливости. С течением времени её цели и философия радикально менялись. В то время, как лидеры организации были убежденными социалистами — маоистами, последователями Че Гевары и Франца Фанона, репутация черных националистов привлекала сторонников множества других течений. В связи с этим было сложно достичь идеологического консенсуса. Некоторые из членов партии были открыто против взглядов, которых придерживались её лидеры.

Значительное влияние на становление партии оказала книга Роберта Уильямса «Негры с пистолетами», где продвигалась программа вооруженной самообороны, а также проповеди Малькольма Икса (о котором Майкл говорил в оксфордской речи!).

Революционность «Черных пантер» проявилась и в их стиле, то что Хьюи Ньютон назвал «Пробуждением сознания»: начиная с названия и эмблемы, заканчивая изобретением специальной формы: черные кожаные куртки, черные береты и перчатки и лингвистическими экспериментами. Они выбрали своей эмблемой черную пантеру.

"Пантера ведь свирепое животное. Вместе с тем она никогда не станет нападать первой, пока ее не загонят в угол. В этом случае пантера совершает бросок", - цитата из Хьюи Ньютона.

Фраза, позднее воспетая Ленноном: «Вся власть народу» — тоже продукт творчества Черных пантер, так же как и «Black power». Другим интересным новвоведением в партии были должности, скопированные с государственных: премьер-министр, капитан, министр финансов и проч.

Партия создала программу 10 пунктов, документ, требующий «Землю, хлеб, жилище, образование, одежду, справедливость и мир», а также освобождение афроамериканцев от военной службы и стала иконой контркультуры 1960-х. В итоге Черные пантеры осудили черный национализм как «черный расизм». «У вас есть оружие, но и у нас есть оружие!» — гласил знаменитый плакат Черных пантер. Их деятельность поддерживали такие ставшие легендами люди как Джэнис Джоплин и Джон Леннон. В 1969 году полиция провела крупномасштабные акции по уничтожению ЧП, в результате которой были убиты 28 лидеров и сотни рядовых членов арестованы.

«Пантеры» подарили рэпу ключевые слова политической риторики: они взяли из растафари понятие «Babylon», обозвав им мир белого истеблишмента, они же ввели в моду ругательство «motherfucker».

Классика: "Black or White" Майкла Джексона
Продюсеры: Майкл Джексон, Билл Боттрелл; Инженер: Билл Боттрелл

Авторы: Richard Buskin (Ричард Бускин)
Опубликовано в «Sound On Sound» за август 2004 года
Перевод: Атморави, Блог «sosmusic.wordpress.com»

В 18-месячном периоде вынашивания альбома Майкла Джексона "Dangerous" и его главного сингла "Black or White" наблюдался студийный перфекционизм 80-х доведенный до предела, и, несмотря на свой успех, этот опыт помог убедить соавтора, инженера и сопродюсера Билла Боттрелла, что должен быть другой способ делать записи.

Лауреат премии Грэмми, продюсер, инженер, композитор и музыкант Билл Боттрелл участвовал в некоторых довольно ошеломительных проектах с момента окончания колледжа в 1974 году, и первых поисков работы на звукозаписывающей студии. Он работал над совместным проектом Джорджа Харриссона/Боба Дилана/ Роя Орбисона/Тома Петти/Джеффа Линна под названием "The Travelling Wilburys, Vol. 1" (1988), над пластинкой Тома Петти "Full Moon Fever" (1989) и над "Like A Prayer" Мадонны, сопродюсировал альбом Томаса Долби "Aliens Ate My Buick" (1988), песни Мадонны на саундтреке к фильму "Дик Трэйси" (1990) и три трека на "Dangerous" Майкла Джексона (1992); продюсировал саундтрек фильма "В Постели С Мадонной" (вышедшим в Америке под названием "Truth or Dare", 1991), а также сокрушительный дебют-хит Шерил Кроу "Tuesday Night Music Club" (1993) и песню с альбома певицы, давшей ему своё имя "I Am Shelby Lynn" (2000). В последнее время он работал на концертах с разными группами, которых он сплотил вокруг своей студии, находящейся около Мендосино в Северной Калифорнии, в тоже время, управляя этой студией, где вдобавок был занят соавторством, продюсированием, инженированием и сведением второго альбома Five For Fighting "The Battle For Everything", вышедшего в 2004 году на Sony Music.

Проработав в качестве инженера на альбоме Jacksons "Victory" 1984-го года, а затем три года спустя на альбоме Майкла "Bad" в составе второй команды, работающей в его домашней студии в Энсино, в 1988 году Боттрелл получил приглашение приступить к работе над следующем альбомом. Тот факт, что он уже являлся продюсером, было очень кстати, потому что Майкл расставался с Куинси Джонсом и стремился к созданию более бескомпромиссного, искушённого стиля с помощью нескольких новых соавторов по написанию/производству-продюсированию/аранжировке – в основном, с Теддом Райли, Гленном Баллардом и Брюсом Сведеном. Так и случилось, Боттрелл оказался соавтором на песнях "Dangerous", "Give in To Me" и "Black or White", а также сопродюсером на последних двух треках и на полностью Джексонвской "Who Is It".

От крутого к наикрутейшему…

«Майкл сказал мне в конце сессий над Bad, что он хочет нанять меня как продюсера на следующую пластинку»,- подтверждает Боттрелл, объясняя, как он был вовлечен в работу над Dangerous в Лос-анджелесских студиях Oceanway.

«Рождение песен, которые мы написали вместе, заключалось в том, что Майкл напевал мелодии и грувы, а потом уходил из студии тогда, когда я развивал эти идеи с кучей драм-машин и сэмплеров, включая AKAI S1000, – говорит Боттрелл. – Всё же из тех нескольких недель в Oceanway ничего не попало на пластинку».

Спустя некоторое время сессии переместилось в студию Westlake, где Брюс Сведен использовал одну комнату, Боттрелл другую и, чуть позже, барабанщик/перкуссионист/клавишник Брайан Лорен работал в третьей. Вооруженный пультом Neve, Боттрелл использовал два аналоговых 24-х дорожечника Studer для записи основных дорожек и собирал все на 32-х дорожечнике Mitsubishi.

«Как только мы попали в Westlake, первое, что Майкл мне напел, было "Black Or White", – вспоминает он. – Он спел мне основной рифф без указания на каком инструменте он должен быть сыгран. Я просто воткнул Kramer American гитару в комбик Mesa Boogie, снял его Beyer M160 и получил тот цепляющий звук, подыгрывая ему. Он также спел мне ритм и я положил простой рисунок на драм-машине выходящей из Emolator, и он ушёл, оставив меня на несколько дней в одиночестве в работе над всем этим. Майкл был тем, кто вытянул меня как музыканта – на сессиях Bad он пел мне что-то и уходил, а я оставался на две недели один над песней. С сэмплированием я легко управлялся, но ему была нужны музыка – гитары, синтезаторы, всё что угодно. Это то, что он от меня ожидал. Он предполагал, что я могу всё это делать, и так как я сначала был музыкантом до становления инженером, я последовал его указанию».

«Для "Black Or White" я положил более отчётливую партию гитары, и ещё у меня была такая странная EIII драм-машина, которая играла петлю в один такт. В те времена я использовал Hybrid Arts секвенсор, который обожал, он шёл под ATARI и был довольно сложным для того времени, и я использовал его для всего MIDI. Я мог пустить через него всё что угодно, так что я повесил огромное количество перкуссии, включая коубеллы и шейкеры, стараясь создать свингующий грув. Понимаете, гитара и так свинговала, определённая основным риффом, напетым Майклом, и перкуссионные вещи были довольно прямыми, но сам грув был сильно смоделирован секвенсором для того, чтобы он был сложным и нелинейным. В основном это означало перемещение и манипуляцию MIDI информации».

«Как только я разобрался с гитарой и драм-машинами в первый день, Майкл напел черновик главного вокала и некоторые подпевки. Я записывал его с [Neumann] U47, который сам выбрал, и я убрал почти весь низ и компрессировал его моим Sontec лимитером. Парень абсолютный и естественный талант, хотя конечно, мы говорим о Майкле Джексоне, и для меня самое значимое в "Black Or White" это то, что его черновой вокал остался нетронутым на протяжении всего последующего года работы над альбомом и был тем вокалом, который использовался в окончательном варианте песни. У него были некоторые текстовые идеи, когда он изначально вошел в студию, и по ходу работы он их развил».

Аппаратная на студии Record One, 1991 год, с консолью Neve.

Не напрягаясь

Таким образом, за два дня работы над "Black Or White" в Westlake Боттрелл записал гитару, ударную петлю, некоторое количество перкуссии и то, что оказалось конечным вокалом. Понимая, что добавлением баса и ещё немного перкуссии будет достаточно для лепки куплетов и припевов, он решил, что Джексон позволит песне сохранить простой, "ненапряжный" звук.

«Мне казалось, что вокал весьма удачен, и что свободные, несовершенно наслоенные подкладки имеет своё совершенное обаяние, – говорит Боттрелл. – В противоположность другим людям, работавшим с Майклом в то время, когда мне поручали производство, я постоянно старался придерживаться упрощенных вокалов, составляя их из двух-трех дублей, с расслабленными подкладками и более инстинктивным чувством. В данном случае он принёс такой подкупающий соло-вокал и аккомпанемент, что я на самом деле принял решение постараться все это сохранить. Конечно, он должен был быть доволен результатом, иначе он никогда не позволил мне оставить всё так, как есть, но вышло так, что у нас были куплеты и припевы, основная часть песни, и были ещё два больших пробела в середине, которые заставили нас посмотреть друг на друга и сказать: "Что-нибудь туда всунем". Это были большие проигрыши».

«Общее звучание песни к тому моменту было приблизительно полторы минуты, и Майкл всегда чувствовал себя лучше вылепливая нечто более продолжительное, вытягивая все, что он может из темы. Большинство песен Майкла Джексона подвергались очень кропотливой работе, в течение многих месяцев, и мы, безусловно, работали над "Black Or White" тоже месяцами одновременно с другими вещами. Но мы работали над срединными кусками, заполняя эти проигрыши, и это значило, что несмотря на то, что Майкл уделял песне столько же внимания, сколько и другим, я смог сохранить тот странный, фанковый, расслабленный открытый Южный-рок тон до самого конца. Мы ничего другого не трогали. Я имею ввиду, что он никогда не просил переделать вокалы, и несмотря на то, что это было в моих планах оставить всё так как есть, это возможно было и в его планах».

«Более того, на "Give In To Me" он обратился ко мне за тем расслабленным, более интуитивным вокалом. Это сильно контрастировало с тем, что было сделано другими людьми, с которыми он работал, потому что в этом случае он преследовал те же цели, что и я. Всё равно мы переусердствовали с этой вещью. Мы записали живой дубль со мной, сидящим на стуле и играющим на гитаре, он пел, с очень простой ударной петлей в качестве подкладки. Майклу очень понравилось, но это был я, кто почувствовал неуверенность и начал усложнять вещи. В конце концов, мы вызвали Слэша (Guns-N-Roses) и он накидал гору гитар, и песня трансформировалась, по-моему, не в самую лучшую сторону. И дело не в Слэше, а в силе вложенного производства».

«Как сопродюсер Майкл всегда был готов выслушать и доверять мне, но он для меня также всё время служил чем-то вроде гида. Он знал, зачем я там, и среди всех песен, которые он записывал, какие именно ему от меня было нужно. Я являлся тем влиянием, которое у него иначе не было бы. Я был рок-человек и также кантри-человек, единственный там. У него очень точные музыкальные инстинкты. У него вся пластинка в голове и он пытается добиться того, чтобы люди её ему сделали. Иногда эти люди удивляют его и изменяют слышимое в голове, но по-настоящему его работа вытащить из музыкантов, продюсеров и инженеров то, что он слышит, когда просыпается по утрам».

После первых нескольких дней работы над "Black Or White" я записал большую, ошеломляющую, старую, своего рода рок-н-ролльную партию акустической гитары, которую сыграл на моей Gibson LG2 1940 года выпуска, всю из черного дерева. Это очень редкий и побитый инструмент, и она ещё глубже других акустических Гибсонов, можно бить по ней довольно сильно и ничего ей не сделается. Сыгранная партия была под влиянием моих музыкальных предпочтений, вроде Джина Винсента, где просто сильно бьешь по струнам и играешь большой открытый аккорд Ми или Ля. Я остался доволен партией, но был не уверен понравится ли она Майклу, но он ничего не сказал. Он просто принял её при первом прослушивании, а я был очень рад, что на альбоме Майкла Джексона будет такой классический звук».

Билл Боттрелл в начале 90-х.

Придётся читать РЭП

Брэд Батлер ассистировал Билл Боттреллу тем, что корректировал перкуссию стараясь придать ей ощущения сложной версии свинга – механического, но с "человечинкой". На тот момент они были в Westlake Студии Б, пока Брюс Сведен использовал Студию А с Harrison. Потом, когда внимание было обращено к другим вещам – "Earth Song", которая появилась в 1995 году на HIStory, и ещё некоторым, остающимся всё ещё на полке, Боттрелл перешёл в Студию А и остался в ней на, примерно, шесть месяцев прежде чем перебазироваться в Oceanway Record One в Шерман Оакс. И там они с Майклом Джексоном принялись заполнять проигрыши в середине "Black Or White". Изначально там была только драм-машина, но позже они превратились в "хэви-метал" кусок, а другой проигрыш превратился в рэп. В общем, весь процесс создания занял что-то около года, в течение которого были записаны ещё несколько дорожек.

«Я надеялся вставить рэп в первых восьми тактах, и у Майкла возникла идея положить хэви-металлические гитары во вторых восьми тактах, – утверждает Боттрелл. – Он спел мне тот рифф, и я нанял моего друга Тима Пирса, потому что я не мог сыграть такую гитару. Тим записал несколько прекрасных дублей на Les Paul через большой Marshall, играя аккорды, спетые мне Майклом, это весьма необычный подход. Обычно нанимают гитариста и говорят: «Вот аккорды, я хочу, чтобы было что-то вроде этого», и гитарист должен придумать партию. А Майкл напевает каждые ритм и ноту или аккорд, и у него это замечательно получается. Он описывает звук на записи напевая… и в данном случае мы говорим о металлических гитарах!»

После того, как Тим Пирс удовлетворил пожелания главного человека, Майкл Боддикер (Michael Boddicker) сыграл на stand-alone Roland секвенсоре партию, которая должна была звучать как высокоскоростная гитара, вводящая и выводящая из хэви-металлического куска. Музыкальный друг Боттрелла Кевин Гилберт (Kevin Gilbert) добавил ещё немного высокоскоростного секвенсора.

«Майкл Боддикер сыграл синтезаторы и клавиши на нескольких вещах, – вспоминает Боттрелл, – на "Black Or White" он сыграл очень быстрые ноты секвенсора бегущие вверх и вниз, а я записал его MIDI из его ящика в мои Hybrid Arts. Потом я использовал их, взяв гитарный сэмпл в моём AKAI, и пустил всё через Mesa Boogie комбик для достижения гитарного звука. К тому моменту металлический сектор был уже завершён и Майкл Джексон спел его, что означало, нам оставался только рэп. Таким все оставалось некоторое время, в течение которого я ставил Брайана Лорена на Moog бас и пробовал Терри Джексона на пятиструнном електро-басу, пропуская его через построенный мной предусилитель. Партия Брайана на Moog была хороша, и я использовал некоторые ноты Терри для её усиления и создания ритма, заменив простую драм машину на ударные сэмплы из моего AKAI».

«Я постоянно напоминал Майклу, что нам нужен рэп, и он приводил рэпперов таких как LL Cool J и Notorious BIG, которые участвовали в других вещах. Почему-то у меня к ним не было доступа для "Black Or White" и всё затягивалось, и затягивалось, а я хотел закончить песню. Так что в один прекрасный день я написал рэп, я проснулся как-то утром и перед тем, как выпить чашку кофе, я начал записывать то, что слышал, песня ведь была в моей голове уже восемь месяцев и я был одержим идеей её закончить и заполнить последний пробел».

Интересно, что Джексон оставил эту задачу Боттреллу и не попытался сам заполнить пробел. «Он делает такие вещи, – вставляет Боттрелл. – Оно кажется случайным, но это будто он заставляет вещи происходить за счет своего неучастия. Больше никого нет, и кажется, что он знает, что за задача перед тобой, и он делает тебе вызов – справишься ли. Что касается меня, то я не большого мнения о белом рэпе, так что я привел Брайана Лорена прочитать мои слова, и он таки поменял некоторые ритмы, но ему было не комфортно оказаться на месте рэппера. В результате я сам записал рэп в тот же день после того, как Брайан ушел, сделал несколько версий, склеил одну, поставил её Майклу на следующий день, и он сказал: «О, это здорово, Билл, мне очень нравится. Так и оставим». Я повторял: «Нет, нам нужен настоящий рэппер», но как только он услышал мою версию, он был верен ей и не желал слышать об использовании кого-то другого».

Маленький Notorious круче большого? Не жмет ли шапка… «Я не имел ничего против, – говорит он. – Я не мог точно сказать звучит ли это хорошо на самом деле, но после выхода альбома у меня сложилось впечатление, что люди восприняли это как достойный рэп. С тех пор я стараюсь делать всё в духе интуиции и импульсивно, я сделал свой "лучший выстрел" и оно, похоже, сработало… Я также сыграл фанковую гитару в рэп-сегменте на Kramer American, но всё равно мне не хватало огня, и я засэмплировал всяких гитарных риффов в мой AKAI и раскидал их тут и там по вещи. Необходимо было сделать песню поживей, но живая гитара дала бы не тот эффект, так что я сыграл на клавишах около восьми версий гитары, и поскольку я не хотел этого делать, слыша песню столько раз, я привел моего друга Джейсона Мартца (Jasun Martz). Он послушал один раз сэмплы, послушал песню и записал их используя мои Hybrid Arts, MIDI-клавиатуру и AKAI сэмплер, и получилось замечательно. Он привнёс непосредственность и огонь рок-н-ролла, которые собрали всё воедино».

Собирая и склеивая

По своему обыкновению Боттрелл сводил и выстраивал песню по мере её создания. «Даже тогда я не верил в сведение, как в особый процесс. Я свожу на ходу, и, когда закончена запись песни, я оставляю фэйдеры там, где они есть и жму кнопку "Запись" на машине».

И всё же это не означает, что всё было просто и прямолинейно, когда началось собственно сведение в Record One на Neve 8078. Каково это было? «Сведение было довольно сложным, – подтверждает он. – Мне пришлось иметь дело с тонкостями аудио и оборудования, и тем, что они делали с атмосферой вещью. Там были трудности. Дело свелось к балансированию эффектов. Как я и сказал, основная часть "Black Or White" всегда была неизменна, но я не мог добиться правильного звука на рэп и металлической частях. Поэтому я перешёл в Larrabee, куда переместилась вся компания, и сделал сведение там, но всё равно кантри-часть не хотела получаться. Проблема была в пульте SSL, который работал на хэви-металлическом куске, где Neve создавал слишком много звона, но был слишком холодным и клиническим для корневой и ностальгической части в стиле кантри. Это просто не работало, так что я разрезал песню на две части, используя Neve на основных участках и SSL для рэп и хэви-металл».

«На это много времени не ушло, но потребовалось достаточно много времени, чтобы понять, что так надо поступить. Я ходил вокруг да около некоторое время, и хотя Майкл забегал иногда, он не знал о тех моих трудностях. Не думаю, что когда-нибудь ему об этом говорил. Я пробовал что-то, песню надо было заканчивать и сдавать, так что я сводил, слушал её на следующий день, и она мне не нравилась по каким-то причинам. Тем не менее, каждый микс занимал не более часа-двух или менее, так как к тому моменту я знал песню слишком хорошо. Я просто старался добиться лучшего аудио-звучания».

Помещение для живого звука на студии Westlake A, где Билл Боттрелл
посчитал обязательным для себя иметь возможность непосредственно
отслеживать вокал и другие инструменты.

Музыкальное образование

В общей сложности проект Dangerous занял около 18 месяцев жизни Билла Боттрелла, и работа над ним столкнула его с раздутой до нельзя этикой мегазвезды. С другой стороны это послужило для него школой в том плане, что утвердило в его понимании восприимчивости и принесло решение работать в будущем на более простых, менее обостренно-коммерческих проектах, с уклоном в сторону его собственных предпочтений вроде кантри.

«К тому моменту я был в конце моей школы у Майкла, – говорит он. – Я бывал у него в доме в течение пары лет и бывал с ним на различных студиях до этого, так что всё это накапливалось, и к началу работы над Dangerous я хорошо разбирался в такой системе. Так я научился быть готовым идти до самого конца, работать и работать, чтобы достичь какого-то совершенства. Объективность – самая большая проблема каждого, особенно, когда ты работал слишком долго над песней, но есть некий порог, за пределами которого это уже не проблема, потому что имея роскошь такого количества времени исправляются даже ошибки, причиной, которым была ваша объективность».

«Другими словами, если что-то в конце звучит плохо, то нету срока, к которому песню надо сдать. И вы услышите, что тут что-то не то, если сделаете пятидневную паузу и послушаете вещь снова. У вас всегда есть тот второй шанс, также как и третий, и четвертый, и пятый, и эта та техника, которой я научился у Майкла, в добавку встречи с вызовом сделать всё, что возможно. Это тот случай, когда дело делается любой ценой. Так что я всему этому научился… и больше никогда так делать не буду. Я отказываюсь полностью от выполнения их, но это не значит, что я не отношусь к подобной практике без уважения. И я с абсолютным уважением делал все те вещи. Просто это показало мне, что должен быть другой способ превзойти всех, взяв, возможно, противоположный подход к технике, требующей такое невероятное количество времени, прислушиваясь к выходящим записям и фишкам, которые нынче в моде, стараясь убедиться в том, что ты делаешь это лучше».

«То, что я решил попробовать, это не слушать никого, но обращаться к крайне сырому и доводить такое до их логических завершений. Главное – текст, мелодия и певец, и хотя это может увести в крайность, вы не почувствуете крайности потому, что вы не прислушиваетесь к другим. Это подход, который я использую с тех пор, и может быть он менее изощренный по определению, я говорю это без навязывания суждения или злого умысла. В то время мне были интересны приёмы, используемые на проектах как Dangerous. Это был вызов для меня, и не более чем сделать так, чтобы "Black Or White" со своим крутым Южным-рок-кантри элементом не ушло в неправильном направлении. Это был мой план: сохранить первый дубль».

Билл Боттрелл сегодня.

Пространство

Одна из трудностей, которую Билл Боттрелл пытался преодолеть в работе над "Black Or White", заключалось в фактическом использовании на студиях Westlake и Record One концертных комнат; его собственные гитарные партии были записаны в аппаратных, но почти все другие элементы, включая вокал Майкла Джексона, записывались в специальных помещениях. «Не забывайте, это был конец 80-х, когда большая часть работы делалась в аппаратных, и эти огромные студии были бесполезны, - отмечает Боттрелл. - Я всегда считал абсурдом, как обустраивались студии, вся аппаратура должна быть расположена в аппаратной и для людей там не остаётся места, так что я построил свою студию, состоящую из одной комнаты, неразделенную стеклом».

Студия, названная Toad Hall и расположенная рядом с Pasadena Playhouse, в нескольких милях к северо-востоку от Лос-Анджелеса, имела длинную, отделанную искусственным камнем комнату, с высокими потолками и неоготическим освещением, книжными шкафами и декорированными гобеленами стенами, антикварной мебелью и множеством классической звукозаписывающей аппаратуры. Именно здесь, среди многих других проектов, Боттрелл был продюсером, инженером и соавтором альбома Шерил Кроу "Night Music Club", а после переезда в маленькую, отдаленную деревушку в Северной Калифорнии, во второй половине 1990-х годов, он почти повторил уникальный внешний вид и атмосферу с широкой, открытой планировкой в своей студии Williams Place, в котором находится Neve 8058, Pro Tools, а также Radar II и рекордеры Studer A800.

В ответ на клаустрофобию звукозаписывающих помещений, с которыми
он столкнулся на таких проектах, как альбом Dangerous, Билл Боттрелл
создал студию с единым пространством, назвав её Toad Hall, где упор
будет сделан на запись ощущения живого выступления.
Студия Боттрелла Williams Place
http://mjdocs.f.qip.ru/?1-11-0-00000021 … 1280860406

'' I Have A Dream...''

Мне уже приходилось писать о том , какое послание заложил Майкл Джексон в клип Black Or White . Я коснулась только изобразительных, визуальных моментов клипа, совершенно игнорируя текст песни, которому эти движения, а точнее, танец соответствовали. Тогда я имела ввиду, что послание, заложенное в словах, понятны для всех априори, более или менее, по крайней мере. http://www.liveinternet.ru/communit...122912870/Также я уже говорила, что никогда не возьмусь за интерпретацию стихов песен в силу отсутствия глубины в изучении того языка, на котором говорил и сочинял и, наверное, думал Майкл Джексон. Но на одном из форумов я увидела дискуссию, которая лично меня заинтересовала не только своей глубиной, но и эксклюзивностью информации, которую я из нее извлекла. Если кому-то интересно.

ЧТО ОТКРЫЛОСЬ...

Разговор вращался вокруг видео и текста Black Or White'' . Один из участников , по признанию многих , буквально ''открыл'' глаза на значение некоторых строк в песне. Некоторые из давних фанатов удивлялись, что значение строки '' Boy, is that girl with you? '' ускользало от них в течение 19 лет!

Передаю основное содержание дискуссии.

Майкл Джексон, один из величайших черных исполнителей всех времен выбрал для начала (это был первый сингл , выпущенный радиостанциями перед выпуском самого альбома, равно, как и первый клип) своего самого коммерчески успешного альбома песню о расизме, которая начинается со слов: '' I took my baby on a Saturday bang. '' Boy, is that girl with you?''. '' Yes, we're one and same'' .

Эти стихи представляют разговор, который Майкл имеет с расистом, который выражает отвращение, увидев черного мужчину с белой девушкой. Слово '' boy '' является оскорбительным обращением белого к черному. Это слово употреблялось расистами в отношении к их черным рабам. Это слово, которое употребляли члены KKK и предполагаемый расист Том Снеддон, когда он задавал вопросы черной суперзвезде Крису Такеру во время суда 2005 : '' If you 're a good boy'' . Мог бы он также обратиться к Расселу Кроу? Кто знает...

Позже, в видео, Майкл поет '' I ain't scared of no sheets '' , в то время, как пробирается сквозь образы KKK собрание. ''Sheets '' - ничто иное, как белые одежды Ку-Клукс-Клана. Должна признаться, что это место в комментарии разорвало меня на части. Ибо, сто раз просмотрев видео, я не замечала в нем никаких ККК сборищ. Немедля кинувшись в YouTube, я стала дожидаться момента истины, и ...он настал. Я не очень заостряла свое внимание на тех, как мне казалось, военных действиях, которые шли фоном за Майклом . Думаю, что как и большинство, я была поглощена мимикой Майкла и его пластикой. Посмотрите, начиная с 4.17 по 4.32 минуты, то есть со слов:

I am tired of this devil
I am tired of this stuff I
am tired of this business
Sew when the Going gets rough
I ain't scared of Your brother
I ain't scared of no sheets
I ain't scared of nobody
Girl when the
Goin' gets mean

Горящий крест - верный знак присутствия тех, которые уверены , что : ''God is white man''.

До начала репа. На этих кадрах белые балахоны видны особенно отчетливо.

Видео заканчивается Майклом, уничтожающим раситские граффити, включая слоганы '' nigger go home '', '' no more wetbacks '', свастику и ''KKK rules ''. После этого он трансформируется в черную пантеру, из которой трансформировался перед этим посланием. ''Черная пантера?'' Вы знаете КТО она такая?http://en.wikipedia.org/wiki/Black_Panther_Party

Она тоже делает из песни и видео громкое политическое заявление.

Black or White имел самую большую премьеру в истории планеты. Майкл воспользовался огромной аудиторией, чтобы распространить свое важное послание.

Видео объясняет некоторые послания, присущие ''Черной пантере'', которые стали частью послания видео Black Or White. Пресса ругала Майкла за те сексуальные движения, которые она заметила наиболее отчетливо, при этом пропустив, сознательно?, те социальные и политические идеи, на которые Майкл делает акцент. Они фокусировались на его жестах, обвинив его в насаждении насилия. Это их обычный прием, особенно когда дело касается Майкла Джексона - пользоваться приемом ''туннельного зрения''.

Гнев, выраженный в видео - это гнев против расизма, предрассудков и дискриминации. И это кажется очевидным каждому, кто не не спал во время просмотра.

Относительно слов :

I took my baby
On a Saturday bang
Boy is that girl with you
Yes we're one and the same

были также высказаны неожиданные мысли. Эти слова Майкла являются ассоциативным продолжением слов одной из самых знаменитых и символичных песен , которые когда-либо рождала черная Америка. Они имеют тот же подтекст, что и слова, написанные нескотлькими десятилетиями раньше. Речь идет о вкладе, который внес в движение афро-американцев за признания их людьми, равными белым Сэм Кук .

Сэм Кук (англ. Sam Cooke; настоящее имя Сэмюэль Кук, англ. Samuel Cook; 22 января 1931 — 11 декабря 1964) — вокалист, стоявший у истоков соул-музыки. По оценке Allmusic, Сэм Кук является «важнейшим певцом в истории соул-музыки — её изобретателем и наиболее популярным и обожаемым исполнителем, причём не только среди афроамериканцев, но и среди белых»Кук поддерживал движение чёрнокожих за равноправие и под влиянием дилановской «Blowin' in the Wind» сочинил величественный гимн этого движения балладу «A Change Is Gonna Come» («Грядут перемены»). Я выделила слова Кука, аналогичные словам Майкла шрифтом. Сэм пошел в кино. Майкл - на танцы. Но времена все-таки немного меняютс: Сэм самим своим появлением среди белой публики в центре города вызывает негодующее презрение со стороны таковой, а Майкл пошел еще дальше - он заявился с белой подружкой, мало ему того, что его вообще допустили до элиты. Реакция на это - там и там одинаковая. Смысл обеих песен, в конечном результате - тоже. Похожи не только идеи и мечты Майкла и Сэма. Вы поняли, о чем я? Утром 11 декабря 1964 г. жизнь Сэма Кука оборвал пистолетный выстрел. Смерть 33-летнего певца наступила при загадочных обстоятельствах, которые до сих пор вызывают пересуды.
http://ru.wikipedia.org/wiki/Sam_Cooke

http://www.youtube.com/watch?v=48K5Y0421Ig

I was born by the river in a little tent
And just like that river
I've been running ever since
It's been a long time coming
But I know a change is gonna come,
oh yes it will
It's been too hard living,
but I'm afraid to die
Cos I don't know what's out there beyond the sky
It's been a long, a long time coming
But I know a change is gonna come,
oh yes it will
I got to the movie
And I go downtown...
Somebody keep telling me:
'' Don't hang around''
It's been a long, a long time coming
But I know a change is gonna come,
oh yes it will
And then I go to see my brother
And I ask him to help me please
And he just winds up knockin' me
Back down on my knees
There were times when
I thought I couldn't last for long
But now I think I'm able to carry on
It's been a long, been a long time coming
But I know a change is gonna come, oh yes it will

Песни Кука нередко исполняются на торжественных для афроамериканского сообщества событиях. В 1965 г. чернокожего активиста Малколма Икса хоронили под звуки «A Change Is Gonna Come». После объявления о победе Барака Обамы на президентских выборах 2008 года он обратился к своим сторонникам, собравшимся в Чикаго, с речью, первые строки которой перефразируют рефрен общеизвестной песни Кука:

«It’s been a long time coming, but tonight, because of what we did on this day, in this election, at this defining moment, change has come to America.»

Среди той дискуссии была размещена ссылка на видео, в котором объясняются некоторые символы темы, заложенные в видео. Вместе с переводом комментариев видео я добавила несколько своих замечаний относительно тех мест, которые ускользали от сознания во время предыдущих просмотров. Свои комментарии я выделила шрифтом.

Сцена Танец пантеры. Символы и темы.

http://www.youtube.com/watch?v=3wB6p63mxWE

Пантера рычит на статую Джорджа Вашингтона. Для белых американцев он - символ американской революции и свободы. Для многих афро-американцев он - рабовладелец и символ расистских законов.Признаюсь, что никогда не замечала статуи, мимо которой продефилировала пантера, и, разумеется, если бы даже и заметила, не смогла бы идентифицировать ее со статуей Вашингтона, которая, конечно же, узнаваема для американцев также, как и статуя Свободы в первой части видео.

Партия Черная пантера была афро-американской боевой организацией. Она была основана в 1966 году в условиях высокой межрасовой напряженности. Несмотря на ее неистовую риторику и связи с криминальными активистами, афро-американцы были вдохновлены ее посланием об обеспечении возможностей для реализации прав цветного населения.

В американском гетто... Только после этого комментария я поняла, куда же ''спускается'' черная пантера. Это не подвал. Эти решетчатые ворота, в которые входит пантера и превращается в Майкла - типичные ворота американских гетто. Такими воротами ограждались не только афро-американские гетто . В фильме ''Путь Карлито'', в котором снялся звезда Голливуда Аль Пачино, где он играл пуэрториканца, были точно такие же ворота, которые закрывались на ночь и открывались рано утром. И это в 80х годах 20 столетия! Только после этого комментария я поняла, какой смысл вложил Майкл, показав смену цветного изображения киностудии, которая находится ''наверху'' , в монохромный колор второй части видео. ''Разноцветный мир ''белых поменялся на бесцветный мир гетто, которое находится где-то на уровне подземелья, в котом гуляет мусорный ветер и светит одинокий тусклый фонарь.
Афро-американские гетто были созданы в течение нескольких десятилетий.Во-первых, законы отделяли афро-американцев от районов города. Позже настоящие земельные застройщики лично поощряли расовые деления. Белые горожане продавали свои дома при первом знаке о появлении черных соседей.

Политическое влияние следовало за белыми, оставляя старые районы на разрушение.

В конце 80х показали взлет рекламы спиртных напитков для черных общин. Афро-американцы пьют меньше , чем белое население, согласно статистике, хотя среди них большее количество смертей, связанных с болезнями, вызываемом алкоголем.Теперь мне стал понятен смысл этого жеста Майкла.

Оригинальное видео не содержало граффити на окнах. Граффити были добавлены после премьеры, вызвавшей скандал. Протест Джексона , направленный на существование гетто, как таковых, как символа расизма, был отвергнут в пользу протеста против расистских высказываний, которые были более приемлемы для белых. Я уже читала, как наверное и многие, о том, что граффити были добавлены позже. Но от меня всегда ускользал смысл того, почему НЕ Майкл был инициатором их размещения в видео. Я не могла понять, почему эта, казалась бы, такая очевидная выразительность фраз не подразумевалась Майклом для использования. Конечно, Майкл не имел ввиду: ''Не надо пачкать оборудование наших гетто''. Его протест глубже: ''Измените ваши мозги'' Именно это заложено в словах: '' I'm not going to spend My life being a color '' - ''Я не собираюсь провести свою жизнь в качестве человека второго сорта''. Теперь я поняла, в чем заключался компромисс для Майкла.

Гнев афро-американце против гетто часто выливался в ожесточенные восстания. Такие, как восстание Watts в Лос Анжелесе в 1965 году.

Премьера Black or White состоялась в ноябре 1991 года, восемь месяцев спустя после избиения полицейскими афро-американского мужчины. Это шокировало всю страну. Семь месяцев спустя полицейские, вовлеченные в избиение были оправданы. И снова Лос Анжелес взорвался несколькими днями беспорядков.

В 1993 году режиссер фильма, Джон Лендис выступил с защитой кадров, вокруг которых возникла дискуссия: '' Майкл имел ввиду жестокость и волнения, которые закончились восстаниями в Лос Анжелесе. Майкл извлек нечто в этот момент.''

''Он не был так уж далек от отметки , обозначающей отчаяние и ярость''.

'' Предвзятость - это невежество.''

Таковы комментарии к видео в отношении его к движению "" Черная пантера'', но не стоит упрощать Майкла. Всю жизнь Майкл говорил о себе, как о ''мирном человеке''. И это всем хорошо известно. Поэтому Майкл не поддерживал и никогда не призывал к вооруженной борьбе. Его логотип не идентичен логотипу ''Черной пантеры''. Сравните:

Его пантера не агрессивна. У нее нет обнаженных когтей и зубов. Ее взгляд не угрожает, а приглашает поиграть. Но она всегда готова защищать своего друга.

Майкл сказал в своем интервью 1999 года об своем видении танца пантеры:

''Я хотел сделать танцевальный номер, и я сказал своей сестре, Дженент. Я сказал: ''Ты напоминаешь мне черную пантеру.'' Я сказал: '' Почему ты не сделаешь что-нибудь, где ты трансформировалась бы в черную пантеру и потом снова в себя?'' Она сказала: ''Мне нравится эта идея''. Но она не воплотила это. Мы оба всегда думаем одинаково. Поэтому я сделал это. И это воплотилось в танце. Я сказал: ''Я хочу сделать танцевальный номер, в котором я позволю проявиться своему отчаянию относительно несправедливости и предубеждению и расизма и фанатизма, и внутри танца я стану огорченным и позволю вылиться этим эмоциям. Я думаю, что в то время люди сконцентрировались на моменте насилия, которое было в видео, но это все равно, если бы они просто смотрели его, не задумываясь над его содержанием. Это просто.''

I wanted to do a dance number [and] I told my sister Janet, I said, ‘You remind me of a black panther.’ I said, ‘Why you don’t do something where you transform into a black panther and you transform into yourself again?’ She said, ‘I like it,’ but she didn’t go with it,” he explained. “The two of us, we always think alike. So I did it. And in the dance, I said, ‘I want to do a dance number where I can let out my frustration about injustice and prejudice and racism and bigotry,’ and within the dance I became upset and let go. I think at the time people were concerned with the violent content of the piece, but it’s, like, easy to look at. It’s simple.
http://www.mtv.com/news/articles/16...n_michael.jhtml

Вот это все то, что мне хотелось донести до всех, кто хочет как можно точнее и глубже понять тот смысл и эмоции, которые вкладывал Майкл в свое творчество. Мой пост был готов. Но, чтобы быть уверенной в том, что эта информация эксклюзивная, и я не стала ''изобретателем велосипеда'', я должна была навести справки относительно того, что ''накопали'' другие исследователи . Поэтому я отправилась в ''Сленг в песнях'', забила в поисковик ''Black or White'', и он выдал мне все страницы, с этим связанные. Разговор не касался тех моментов, о которых хотелось поговорить мне. Все вращалось вокруг того, кого имел ввиду Майкл, говоря ''my baby'' - baby-girl или baby-child. Полемику можно посмотреть там же. http://forum.myjackson.ru/Но я нашла в том разделе нечто очень ценное для себя и , думаю, для всех, особенно сегодня. Один из пользователей разместил ссылку и полный перевод речи Эла Шерптона, сказанную им на Мемориальной службе 7 июля 2009 года. Скажу честно, я никогда не пересматривала то видео после 7 июля и не собиралась это делать в ближайшее десятилетие. Но в тот момент, когда я нашла перевод речи, я поняла, что это видео - необходимейшее и важнейшее заключение для моего поста. И снова я сделал открытие. Я поняла, что смысл слов и эмоций знаменитого правозащитника не достиг меня в ТОТ день. Я не могла понять всей глубины смысла заложенного в послание, обращенное к стране и к Майклу. Только после вот этих комментарие я смогла его прочувствовать. Предуперждаю: если у вас накрашены глаза, не включайте кнопку просмотра - прежде умойтесь, иначе ваши глаза могут пострадать. Хотя я приготовила этот пост в основном вчера вечером, он сложился у меня в голове, но не был еще перенесен в словесную форму, nолько днем до моего сознания дошел тот факт, что вчера исполнилось 10 месяцев со дня того величайшего вечера , когда в прямом эфире вся планета, люди, независимо от того кто они, Black Or White , прощались с Майклом, который изменил этот мир.

Речь Эл. Шерптона

http://www.youtube.com/watch?v=_MAKLq86 … r_embedded

Сегодня по всему миру люди объединяются, сплочённые единым порывом, дабы отдать честь жизни человека, который научил мир любить. Некоторые могут задаться вопросом, почему это вызывает такой всплеск эмоций. Чтобы получить ответ, вам придётся понять жизненный путь Майкла, понять, что он значил для всех нас. Для его семьи. Мужчина и женщина с девятью детьми, вышедшие из бедного рабочего класса городка Гэри, Индиана. У них не было ничего, кроме мечты. В те дни никто не верил, что подобные мечты могут сбываться. Но они продолжали верить, ничто в мире не смогло заставить Майкла отвернуться от того, во что он верил, о чём мечтал. Впервые я встретил его где-то в 1970 году, в Чикаго на Black Expo вместе с преподобным Джесси Джексоном, и по сей день остающимся духовным наставником и другом семьи. С того самого дня, будучи ещё милым маленьким мальчиком, и до последнего Майкл не переставал лелеять свою мечту. Он мечтал сделать то, что изменит культуры всего мира. Когда только начал свой путь, мир был другим, но, благодаря тому, что он не остановился, сметая все преграды, никогда никому не позволял решать, насколько далеко ему стоит зайти, он открыл сердца по всему миру, изменил музыкальную индустрию. Занавес расовых предрассудков поднялся перед ним, когда он надел перчатку на одну руку и подтянул штанишки повыше. Теперь нас (чёрных людей) показывают по телевидению, журналы размещают наши фотографии на своих обложках. Это всё Майкл, он объединил белых, чёрных, азиатов, латиноамериканцев. Это сделал Майкл Джексон. Он открыл наши глаза, показал, что мы - это весь мир, прокричал, что нужно накормить голодных, задолго до Live Aid (Live Aid - крупный благотворительный концерт в поддержку больных СПИДом). Он не остановился, создав уровень комфорта сознания людей, ранее разрозненных, но в дальнейшем объединённых его музыкой. Это был именно тот уровень, на котором дети и из Японии, и из Гаваны и из Франции, и из Айовы, Пенсильвании, почувствовали себя комфортно рядом друг с другом. И теперь никто не находит странным, что Опра ведёт своё шоу на телевидении, что Тайгер Вудс является звездой гольфа. Эти дети выросли от тинейджеров, с комфортом слушающих его музыку, до 40-ка летних людей, с тем же комфортом голосующих за первого чёрного президента США. Майкл научил нас любить друг друга, поддерживать друг друга. Некоторые очень любят посылать заряд негатива, послание Майкла же - это послание любви, которое мы передадим в каждый уголок Земли (здесь шла забавная игра слов, на русский сложно перевести адекватно). Когда ты преодолеваешь высокую гору, ты ранишь свою кожу, обрастаешь шрамами, не обращай внимание на шрамы, думай только о том, куда ты идёшь. Он прорвался, дошёл до вершины, он преодолел свои страхи, свои сомнения, поборол пессимизм, каждый раз, когда его сбивали с ног, он снова поднимался, каждый раз, когда его сбивали с пути, он возвращался, и он никогда не остановится. Я хотел бы поблагодарить мать, отца, сестёр и братьев Майкла. Мы благодарим вас за то, что подарили миру человека, научившего нас любить, надеяться. Благодарим вас, потому что знаем – вы разделили его мечту. Вам написали сочувственные письма такие люди, как президент США и Нельсон Манделла. Мы знаем, что сердца ваши разбиты, это был ваш ребёнок, ваш брат, ваш кузен, ничего не сможет заполнить пустоту в ваших сердцах. Но я надеюсь, та любовь и сострадание, которые люди выражают сейчас, показывает, что он прожил жизнь не напрасно. Хочу, чтобы его дети знали – ваш отец не был странным. Странным было то, с чем ему приходилось сталкиваться и бороться. И он победил. Ради нас. Некоторые пришли сегодня Попрощаться с Майклом. Я пришёл Поблагодарить. За то, что не остановился. За то, что не сдался. За то, что изменил наше видение вещей. За то, что разрушил барьеры. Дал нам надежду. Спасибо, Майкл.

После раздела ''Сленг в песнях'' я пошла в раздел ''Тексты песен'' и под выложенным текстом с переводом пробежалась по комментариям, которых , к моему удивлению, было немного, всего 23. Я привожу текст и перевод так, как они выложены на сайте. Надеюсь, мне не нужно еще раз выправлять его. Внесите изменения сами. Особенно там, где ''простыни''...

I took my baby
On a Saturday bang
Boy is that girl with you
Yes we're one and the same

Now I believe in miracles
And a miracle
Has happened tonight

But, if
You're thinkin'
About my baby
It don't matter if you're
Black or white

They print my message
In the Saturday Sun
I had to tell them
I ain't second to none

And I told about equality
And it's true
Either you're wrong
Or you're right

But, if
You're thinkin'
About my baby
It don't matter if you're
Black or white

I am tired of this devil
I am tired of this stuff
I am tired of this business
Sew when the
Going gets rough
I ain't scared of
Your brother
I ain't scared of no sheets
I ain't scared of nobody
Girl when the
Goin' gets mean

Protection
For gangs, clubs,
And nations
Causing grief in
Human relations
It's a turf war
On a global scene
I'd rather hear bother sides
Of the tale
See, it's not about races
Just places
Faces
Where your blood
Comes from
Is where you space is
I've seen the bright get duller
I'm not going to spend
My life being a color

Don't tell me you agree
With me
When I saw you
Kicking dirt in my eye

But, if
You're thinkin'
About my baby
It don't matter if you're
Black or white

I said if
You're thinkin' of
Being my baby
It don't matter if you're
Black or white

I said if
You're thinkin' of
Being my baby
It don't matter if you're
Black or white

Ooh, ooh
Yea, yea, yea now
Ooh, ooh
Yea, yea, yea now

It's black, it's white
It's tough for them
To get by
It's black, it's white, whoo

It's black, it's white
It's tough for them
To get by
It's black, it's white, whoo

Перевод песни Black or White (Чёрный или белый)
Я взял мою девочку
на субботнюю вечеринку.
"Парень, эта девушка с тобой?"
"Да, мы с ней вместе".
Теперь я верю в чудеса,
и чудо произошло сегодня.
Но если
ты думаешь о моей девочке -
неважно, черный ты или белый.
Они печатают мое сообщение
в "Сатэрдей Сан",
Я должен был сказать им -
я никому не уступлю.
И я сказал о равенстве,
и это правда,
и если ты прав, и если нет.
Но если
ты думаешь о моей девочке -
неважно, черный ты или белый.

Я устал от этой чертовщины,
я устал от всего этого,
я устал от этих дел,
держись, когда жизнь становится непростой.
Я не боюсь твоего брата,
я не боюсь, что нет простыней,
я не боюсь никого,
девочка, когда жизнь становится жестокой.

[Рэп]
Защита
для банд, шаек и наций,
причинение боли в человеческих отношениях -
это настоящая война в глобальном масштабе,
я бы предпочел услышать обе стороны истории.
Смотри, это не о расах,
только местах, лицах -
откуда происходит твоя кровь,
там и есть твое место.
Я видел, как свет становится тусклее,
я не собираюсь провести мою жизнь, будучи "цветным".
Не говори, что соглашаешься со мной,
я же видел, как ты поливаешь меня грязью.
Но если
ты думаешь
о моей девочке -
неважно, черный ты или белый.
Я сказал, если
ты думаешь о том, чтобы быть моей девушкой -
неважно, черная ты или белая.
Я сказал, если
ты думаешь о том, чтобы быть моим братом,
неважно, черный ты или белый.
Это черное, это белое,
им трудно выбрать.
Это черное, это белое…
http://www.myjackson.ru/lyrics/dangerous/508.html

Я убедилась в том, что никто не писал ничего подобного той информации, которую я собиралась выложить, а в самом конце меня ждал неожиданный сюрприз. Два последних комментария. Вот эти:

Варя 12 Марта, 2010 в 00:07
Песня офигительная!!! Я слышала что она про рассовые предрассудки..

margoshka 12 Марта, 2010 в 00:37
Нуу Варя, вы меня и рассмешили… почитайте перевод )))

Я не сочинила их сама, вы можете проверить это здесь:
http://www.myjackson.ru/lyrics/dangerous/508.html

Почему я сказала, что для меня это стало ''сюрпризом''?

Во-первых, в первые несколько секунд до меня не доходил смысл высказанного. Наверное, подсознание отказывалось воспринимать фразу, как истинное высказывание, подобно запрограммированному искусственному интеллекту.

Во-вторых, когда я все-таки поняла смысл самой последней фразы, я подумала: ... Думаю, что все мы подумали примерно одинаковое. ''Имеющий глаза да видит''. ''Имеющий уши да слышит''. Угадала? Вы также подумали? Или, другими словами, '' ДЛЯ ЧЕГО мы тут РАСПИНАЕМСЯ в комментариях, исследованиях и прочей активной деятельности?'' А? Вопрос риторический.

В-третьих, я подумала, возможно, эта margoshka не видела вторую половину клипа, а только первую, мажорную? Ну, тогда, если вы ее знаете, свистните ей, что здесь она может ее посмотреть, чтобы не было сомнений в том, что песня Black Or White все-таки , как абсолютно точно расслышала Варя, о ''рассовых предрассудках'':

http://www.youtube.com/watch?v=ck7wD74N … r_embedded

http://www.liveinternet.ru/community/ke … 128670465/

Отредактировано Fortune (27-07-2011 12:17:24)

Все видели Black or White в Мехико, тур Dangerous? Седа просто жжет на 1:48! Майкл там на подъемнике, и Трэвис бесподобен (2:44)! И еще обратите внимание на гитаристку...

http://www.youtube.com/watch?v=Ggm9ubSUXw0

Это Бекки Барксдэйл (Becky Barksdale)

Нашлось ее небольшое интервью

Гитаристка, игравшая с Королем

by Leith Dunick

Перевод: munjasha

Бекки Барксдэйл – симпатичная блюзовая гитаристка с большим опытом, но в ее родном городе Порт-Артуре, штат Техас, она всегда будет на втором месте. Когда легендарная Дженис Джоплин возглавляет список, то позиция Бекки не так уж обидна.
Однако Барксдэйл, великолепно выступившая в субботу вечером на Thunder Bay Blues Festival, кое в чем превзошла ушедшею Джоплин – однажды она разделила сцену с великим Поп Королем Майклом Джексоном, который умер на прошлой неделе от остановки сердца.
Бекки была его соло-гитаристкой на протяжении некоторого времени.
"Я играла с ним в 1993 и 1994 в туре Dangerous", - рассказывает Барксдэйл. Ее имя никому не знакомо, кроме самых ярых поклонников блюза, но у нее есть произведения, которые у многих на слуху.
Но об этом позже.
"Это был невероятный опыт – быть вовлеченной в нечто подобное на таком уровне и находиться рядом с кем-то настолько удивительным. Невероятно", - говорит Барксдэйл, усаживаясь в своем красном концертном платье за столик для пикника за кулисами в Marina Park, который она только что "раскачала".

"Особенно танцы. Он был рядом со мной, когда танцевал. Я имею в виду, что одно дело видеть это по ТВ, но когда ты находишься прямо там, рядом с кем-то настолько талантливым, то ты просто замираешь в благоговении".
Хотя Бекки не общалась с Джексоном в течение нескольких лет, новости о его смерти были для нее сильным ударом.
"Когда я услышала новости, я действительно расстроилась", - сказала Барксдэйл; в то время у нее были светлые волосы, и для концертов ей начесывали ирокез. "Я чувствую себя благословленной, потому что у меня была возможность немного узнать его и поработать с ним", - говорит Барксдэйл.
Оглядываясь назад, спустя восемь дней после его ухода, Барксдэйл вспоминает приятные моменты. Один случай особенно выделяется среди других. Это не moonwalk, а нечто, показывающее более простого/жизнерадостного Джексона, - человека, которого пресса раскритиковала как эксцентричного отшельника, сделавшего неимоверное количество пластических операций по изменению черт лица.
Барксдэйл вспомнила концерт в городе, название которого не помнит, где Man in the Mirror неожиданно удивил ее. Это было во время исполнения мега-хита Джексона Beat it, когда Бекки играла знаменитое соло Ван Халена. Сконцентрировавшись на песне, Барксдэйл все же обратила внимание на кое-что другое.

"Обычно я выходила на авансцену перед ним и начинала соло на гитаре, а он был совсем рядом со мной", - говорит Бекки (на ее сайте есть их с Майклом совместные фото). "Мы никогда не общались друг с другом. Мы делали шоу вечер за вечером. Однажды, я думаю, в Буэнос Айресе или Чили, я не могу точно вспомнить... Я закрыла глаза во время соло. И внезапно почувствовала что-то на своей пятой точке!
Я подумала: "О, Боже, какой-то сумасшедший фанат каким-то образом пробрался через охрану и залез на сцену!". Но на самом деле это Майкл просто забавлялся. Я обернулась и увидела, что это был он, и моя челюсть упала) А ударник даже пропустил долю, потому что очень сильно смеялся", - рассказывает Барксдэйл, обошедшая сотни других гитаристов на закрытом прослушивании, чтобы завоевать право стоять на одной сцене с Джексоном во время тура.

По окончании работы с Майклом Барксдэйл вернулась к корням, и в конечном счете стала первой, кто заключил контракт с House of Blues Music Company.
Ее работа над трейлерами к фильмам и саундтреками знакома многим. В дополнение к работе над Munich, Cold Mountain и Finding Neverland, Барксдэйл предложила пару риффов к трейлеру Миссия невыполнима III.
Фанаты называют Бекки Стиви Рей Воном в женском обличье. Барксдэйл выиграла тяжелое сражение, чтобы добиться такого положения в блюзе – жанре, где с первых его дней правят одни мужчины.
Сегодня она может не переживать о том, что она женщина, но это не всегда было так. Ей пришлось доказать, что она может играть. И когда она доказала, началось настоящее веселье.
"Я много работала над своей техникой", - рассказывает она. "Но я достигла определенной точки в жизни, когда сказала себе: "Это не то". Просто я решила, что когда мы делаем то, что делаем, мы должны понять, где находимся, и играть с эмоциональной точки зрения вместо технической".
После ее субботнего выступления было много эмоций, и все положительные.

munjasha

Экстракт из книги "I Want My MTV" о клипе "Black or white"

Otawa Citizen опубликовало книгу I Want My MTV: The Uncensored Story of the Music Revolution. О Майкле там мало, но бесценно )

Полный отрывок о съёмках клипа "Black or white":

intrusa01

Black or White и Terminator 2

По поводу анализа видео Black or White сказано уже немало, но здесь, кажется, еще не было информации о некоторых параллелях с фильмом "Терминатор 2".

Премьера фильма Терминатор 2: Судный день состоялась в США в июле 1991, видео к Black or White вышло несколько месяцев спустя, 14 ноября.

Уже через две недели после появления нового музыкального видео Майкла журналист Entertainment Weekly пишет о сходстве фильмов - их объединяют новые технологии. Kate Meyers, автор статьи, указывает, что техника трансформации, широко используемая в продолжении "Терминатора", присутствует и в видео Майкла - меняющиеся лица тринадцати разных людей. 50 секунд непрерывного процесса в Black or White, потребовавшие десяти недель подготовки, - самая длительная трансформация в видео на тот момент.

В 1995 тему трансформации в сравнении "Терминатора 2" и Black or White продолжает в своей статьей Ron Alcalay.

Лица в видео Майкла автор связывает с вопросом идентификации: там представлены различные группы - расовые, гендерные и др. При этом все лица типичные - правильной формы, здорового цвета, с ровными белыми зубами.

Сам Майкл не вписывается в обычные категории - в нем сочетаются противоположные черты, при этом он остается собой - необыкновенным, "неуловимым".

Череда сменяющих друг друга лиц останавливается на девушке, к которой подходит режиссер. Зрителю не показаны все участники "превращения" - как будто, замечает автор, она все это сделала одна. Но затем камера показывает съемочную студию, - волшебство, казалось бы, улетучивается. В то же время по студии ходит пантера, и метаморфозы продолжаются.

Как сказал Джейми Диксон, создатель специальных эффектов в видео, Джексон больше всего был заинтригован сценой обращения в пантеру, он был полностью поглощен процессом.

Две части видео Black or White связаны посредством техники трансформации - сразу после преобразующихся лиц мы видим превращение пантеры в Майкла, а затем его сольный танец - тем не менее, не вполне сольный: это не только Майкл-пантера, но еще и Черные пантеры; Майкл, не вписывающийся в расовые рамки, и Майкл, протестующий против расизма.

Танцу предшествует сцена с ветром, поднимающим с земли мусор и обрывки газет. Такой же порыв ветра сопровождает появление Терминатора.

Кроме того, в фильме есть еще один любопытный момент. В прокатной версии отсутствовала финальная сцена, показывающая благополучное будущее героев и всего человечества. Судный день, который должен был состояться 29 августа 1997 года с началом ядерной войны, не наступил. "Майклу Джексону исполнилось сорок", - говорит Сара Коннор.

http://www.youtube.com/watch?feature=pl … 52e7y5RHYg

Хотя в сценарии допущена ошибка (40 лет Майклу исполнилось в 1998 году), использование даты его рождения как знаменательного дня примечательно. Вселенский масштаб.

zhdanova_marija