MJisALIVEru

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.


Вы здесь » MJisALIVEru » Мастер » Интервью с теми, кто работал с MJ


Интервью с теми, кто работал с MJ

Сообщений 201 страница 217 из 217

201


http://www.youtube.com/watch?v=bEiEaf6Oeho

0

202

Интервью с Майклом Бушем


http://www.youtube.com/watch?v=BwRrpxiJj9Q

0

203


http://www.youtube.com/watch?v=7-R-iWVp0_U

0

204


http://www.youtube.com/watch?v=ex9DuuECA-A

0

205

http://jacksonlive.ru/forum/posting.php … p;p=215554

istina написал(а):

zimnika

http://fox2now.com/2012/11/30/eddie-van … ng-of-pop/

Eddie Van Halen вспоминает своё сотрудничество с 'Beat It'

http://i47.fastpic.ru/big/2012/1201/6c/fa9e8f527ba1692d3271cd27ce75686c.jpeg

(CNN) - Эдди Ван Хален сидит на диване в своей домашней студии, куренит электронные сигареты и вспоминать о 30-й годовщине шедевра альбома Майкла Джексона "Thriller".

"Кажется, будто это было вчера", говорит он тихо. "Это было интересно работать с ним снова."

Van Halen был неожиданным гостем на "Beat It", третий сингл в альбоме. Его пылающее гитарное соло длилось всего 20 секунд и он взял полчаса, чтобы записать. Он сделал это бесплатно для продюсера Куинси Джонса, в то время как остальные его коллеги по группе Van Halen были вне города.

"Я подумал:« Кто будет знать, что я играл на записи этого ребенка, не так ли? Никто не собирается это выяснять. ", Смеется он. " Кончилось тем, что это была запись года ".

Член Зала Славы рок-н-ролла недавно рассказал CNN, что происходило за кадром его знакового сотрудничества с королем поп-музыки.

CNN: Когда Куинси позвонил вам, вы думали, что это розыгрыш?

Эдди Ван Хален: Я пошел к нему. Я пошел, "Что вы хотите, вы F-ния, так и то-то!" И он продолжает: «Это Эдди?" Я сказал: "Да, какого черта ты хочешь?" "Это Quincy". Я думаю про себя: "Я не знаю никого по имени Куинси." Он говорит "Куинси Джонс, парень." Я : "Ооооо, извините!" (смеется).

Я спросил: "Что я могу для вас сделать?" И он сказал: «Вы хотели бы, спуститься и играть на новой записи Майкла Джексона?"
И я думаю про себя: "ОК", ABC, 1, 2 , 3 'и я. Как там будут работать? "

Я еще не был на 100% уверен, что это он.
Я сказал: "Я вам вот что скажу. Я буду ждать вас в вашей студии завтра ". И вот, когда я попадаю туда, там Quincy, там Майкл Джексон и есть инженеры. Они делают запись!

CNN: А Куинси давал Вам какое-либо руководство о том, что он хотел, чтобы Вы сделали?

Van Halen: Майкл ушел из зала, чтобы сделать запись разговоров некоторых детей. Я думаю, что это был "ET" или что-то такое.
Поэтому я попросил Quincy, "Что вы от меня хотите?" И он продолжает: "Все, что вы хотите сделать." И я говорю: «Будьте осторожны, когда вы говорите, что. Если вы знаете что-нибудь обо мне, будьте осторожны, когда вы говорите: «Делай все, что хочешь!"

Я слушал песню, и я сразу же "Могу ли я изменить некоторые части?" Я обратился к инженеру и я говорю: «Хорошо, с выходом из строя, измельчить в этой части, перейти к этой части, пред-припев, чтобы Хор, из ". взял его, может быть, 10 минут, чтобы положить его вместе. И я приступил к импровизации два соло над ним.

Я как раз заканчивал второй сольный, когда Майкл вошел. И вы знаете, артисты являются своего рода сумасшедшими людьми. Мы все немного странные. Я не знаю, как он будет реагировать на то, что я делаю. Поэтому я предупредил его, пока он слушал. Я сказал: "Послушайте, я изменил среднюю часть вашей песни".

Сейчас, на мой взгляд, он либо позовет его телохранителей выгнать меня из-за разделки его песни, или ему это понравится. И поэтому я дал ему слушать, и он повернулся ко мне и говорит: «Вау, спасибо тебе огромное за то, что не просто пришел и проложил соло, но на самом деле заботишься о песне, и сделал её лучше. "
Он был музыкальный гений с этой детской невинностью. Он был такой профессиональный, и такой милый.

CNN: Это сотрудничество удивило многих людей.

Van Halen: Я никогда не забуду, когда Tower Records был все еще открыт здесь в Sherman Oaks. Я покупал что-то, и «Beat It» играл на акустической системы магазине. Соло идет, и я слышу эти дети передо мной собираются: "Послушайте этот парень пытался звучать как Эдди Ван Хален.« Я похлопал его по плечу и сказал: "Это я!" Это было весело.

CNN: Как вы объясните ребятам в Van Halen, что случилось?

Van Halen: я просто сказал: «Вы знаете. (Пожимает плечами) Busted! "" Дэйв, ты был за границей "," Al, тебя тоже не было рядом! "Я не могу же звонить кому угодно и спрашивать разрешения."

К сожалению, "Thriller" держал наш альбом, "1984", который собирался быть № 1. Наш альбом был почти готов к № 1, когда он получил ожог в в съемках рекламы Pepsi, если вспомнить. И бум, он направился прямо к № 1 снова!

CNN: Есть альбом с тех пор, который потряс вас таким же образом?

Van Halen: Ого, я не знаю.

CNN: Некоторые люди ссылаются что группа Nirvana "Nevermind" имеет один, который вызвал музыкальные изменения.

Van Halen: Но все равно не нравится. Не то, что перешли на такую ​​массовую аудиторию. Nirvana были великими, но они не обратилась к каждому.
У меня есть большое уважение к Майклу. Мне будет его очень не хватать. Мне было бы любопытно, что он делал бы прямо сейчас.

CNN: Куинси сказал, что он заплатил вам упаковками пакетов пива.

Van Halen: Да, что-то вроде этого. На самом деле, я принес свою собственную, если я правильно помню.
Я даже не думаю, что я запомнят на записи. Он просто говорит: "Гитара соло: Question Mark" или "Guitar Solo: Франкенштейн" (имя его гитара).

CNN: Вы когда-нибудь слышали Куинси снова?

Van Halen: В самом конце, Квинси написал мне письмо, благодарит меня. Он был подписал ", F-ния Бла Бла Бла", которое у меня до сих пор есть. Это очень забавно.

0

206

http://jacksonlive.ru/forum/posting.php … p;p=215618

veraMJ написал(а):

Майкл играющий

Как же греют душу воспоминания Пэдди Даннинга, в студии Grouse Lodge которого Майкл останавливался в Ирландии в череде своих скитаний по миру после процесса 2005 г: :love:

http://s08.radikal.ru/i181/1004/2b/3da5a2e2cda6.jpg

"Майкл восхищался Ирландской музыкой в той же степени, что и культурой. Даннинг по просьбе знаменитого гостя часто приглашал многих исполнителей традиционной музыки. Майкл был готов присоединиться к выступлению каждого из них, а также приглашал Даннинга и его команду к участию в  джемсейшенах, которые проходили в основном по ночам. Даннинг был глубоко поражен, когда открыл для себя "как великолепно Майкл владел музыкальными инструментами". Прежде он не догадывался, что его знаменитый гость является прекрасным драммером, но был еще больше поражен демонстрацией Джексоном способностей  гитариста, владеющего как соло-, так и бас-гитарой. Даннинг вспоминает, что когда Джексон сел за пиано, то его вместе с персоналом Grouse Lodge просто унесло. Джексон многие годы путешествовал с клавишными Casio, подобную старую и потрепанную клавиатуру он использовал и в Ирландии. .........Майкл самостоятельно научился играть на клавишных. Насколько он преуспел в этом стало ясно публике Grouse Lodge в тот момент, когда он впервые сыграл поппури из песен Beatles. Вокал, который сопровождал сессии игры на пиано, был ключевым моментом его пребывания для всех, кто работал в Grouse Lodge, поэтому в комнате воцарялась тишина и все слушали его соло. Даннинг позже рассказал: "Его голос не возможно было переоценить. Абсолютный музыкальный слух".

http://img-fotki.yandex.ru/get/4011/eltn-elena.7/0_3b0bf_58e7f322_XL
http://pics.livejournal.com/smalltoy/pic/000y889z/s640x480
http://pics.livejournal.com/smalltoy/pic/000y93bt/s640x480

Пусть это уже где-то и было, да и я пыталась в свое время найти информацию по "играющему на инструментах" Майклу, было у нас небольшое обсуждение тут сто лет назад  http://smalltoy.livejournal.com/74147.html. Но чесслово читать это как бальзам на душу) А лицезреть - коллапс наверное.
smalltoy

+1

207

http://jacksonlive.ru/forum/posting.php … p;p=214147

istina написал(а):

Ellen

Я набралась нахальства и перевела это интервью с французского с двумя словарями. Если где неточно - можете поправить. Уж очень мне оно понравилось!

Steve Stevens Talks About "Dirty Diana"

no-match

Специальное интервью со Стивом Стивенсом

По случаю 25-летия альбома BAD, mjjlegacy (оф.французский фансайт - прим.перев.) предлагает обратиться к 1986 году. В то время Майкл Джексон и Куинси Джонс работали не покладая рук, чтобы ответить на Триллер. В целом, альбом, который в конечном итоге будет называться BAD, продолжил образ, созданный Майклом в Beat It: кожа, ожесточенные ритмы рока и фанка .... А чтобы придать своему новому альбому неповторимый вкус, Король Поп-музыки, не колеблясь, исследовал новые музыкальные горизонты. Именно поэтому родилось сотрудничество, ставшее легендарным, между Майклом Джексоном и Стивом Стивенсом и Dirty Diana ...

Стив Стивенс родился 5 мая 1959 года в Бруклине. Он влюбляется в гитару в возрасте 7 лет, а затем обнаруживает музыкальный ландшафт, населенный артистами, теперь ставшими легендарным – от Эрика Клэптона до Джимми Пейджа. Он поступил в престижную среднюю школу исполнительского искусства LaGuardia, которая служила фоном для фильма Fame. Стив занимается в студии, и ему трудно начать свою карьеру. Щелчок произошел в начале 80-х, когда он встречает Billy Idol, бывшего певца из Generation X. Двое людей записывают ряд треков, которые захватывают определенное безумие, присущее 80-м, с умелым сочетанием Hard Rock, Punk, а иногда и танцевальных звуков, все с изображениями, которые раздвигают границы Glam Rock (Eyes Without A Face, Flesh For Fantasy). Помимо своей работы с Idol, Steve Stevens рискует пойти играть для VIP-персон в соответствующих проектах. В 1986 году альбом Whiplash Smile объявляет об окончании сотрудничества между двумя людьми, Стивенс получает телефонный звонок, который он помнит до сих пор: "Куинси Джонс позвонил мне, а я только что подписал контракт с Warner. Мой художественный руководитель был Тед Темплмэн, он был продюсером Van Halen. Тед и Куинси были друзьями, и поэтому Эдди Ван Хален и в конечном итоге приземлился в Beat It. Когда пришло время создавать следующий диск, Квинси позвал Теда и спросил его: "Кого бы позвать к нам, потому что мы не хотим делать то же самое? "Тед порекомендовал меня Квинси. Затем я получил звонок от Квинси Джонса, я жил в Нью-Йорке в то время. Зазвонил телефон, и я подумал, что кто-то смеется надо мной, так что я повесил трубку. Телефон звонит снова, и голос говорит: «Не вешайте трубку, потому что это не шутка. Тед Темплмэн дал мне Ваш номер. Мы работаем над новым альбомом Майкла, следующего после Триллера. Заинтересовало бы Вас предложение приехать и сыграть песню? " Вот как это началось. "

http://www.mjjlegacy-officiel.com/images/entrevue/Dirty_Diana_Front.jpg

Сеанс записи позволил Стиву Стивенсу открыть методы работы легендарного трио из Лос-Анджелеса (Брюса Свидьена, Куинси Джонса и Майкла Джексона). Житель Нью-Йорка на самом деле поставил только одно условие: чтобы Майкл Джексон присутствовал на встрече. Он вспоминает, что Дайана Росс использовала его услуги, не встретившись с ним. Стивенс считает, что его статус не ограничивается рангом простого студийного музыканта и чувствует необходимость встретиться с артистом, для которого он работает, чтобы дать лучшее, что есть у него. Во время записи музыки "версия, которую я играл, длилась примерно 7 минут. Они записывали во многом так же, как мы с Billy Idol. Мы всегда имели в виду подготовку танцевального ремикса и других расширенных версий ... Мы знали, что наша музыка звучла в ночных клубах. Таким образом, у нас было много материала, чтобы создать эти ремиксы и т.д. ... Они сказали мне, что песня будет сокращена, но они дали мне сыграть полную версию. И должно быть 2 минуты гитарного соло помимо самой песни. Было интересно посмотреть, как они работают. Это было не так, как мы записывали некоторые песни с Billy Idol. Там звучали гораздо более электронные биты, между прочим. Было не так много людей в студии. Было просто четверо парней (Майкл Джексон, Куинси Джонс, Брюс Swedien и Стив Стивенс – прим. ред.), которые вместе в студии пытались сделать хорошую музыку. Это доставляло большое удовольствие, потому что в конце концов вы понимаете, что вы там для того, чтобы делать музыку, а все другие вопросы были только вторичным. Мы только и делали, что говорили о музыке. Майкл был очень заострен в этом направлении.(?) То, что он хотел, и все, что он просил, было клевыми идеями. Он понял, кто я и что было моим миром. И я старался, чтобы дать лучшее, что есть у меня. Это была превосходная сессия записи."

После феноменального успеха Thriller Майкл Джексон прошел путь от звезды до глобальной суперзвезды. Такая слава неизбежно сопровождается потоком историй и слухов. Некоторые журналисты и музыканты мира Rock в то время не скупились на средства, пытаясь уменьшить силу и влияние музыки Майкла Джексона, чтобы заставить его заплатить цену за поддержку СМИ. Стив Стивенс говорит, что он был первоначально под его влиянием: "У меня было предвзятое представление об этой песне, к чему я и направлялся. Первое, что меня поразило, что песня была намного темнее и более « heavy » ("тяжелая"), чем я мог себе представить. И похоже, что она была сакрального характера, с хорошей дозой злости, что было отлично для меня, потому что как гитарист ты хочешь стараться изо всех сил и играть агрессивно. И я был счастлив, что не попал на поп-песню, это было именно « dark »( "темный)", что позволило мне хорошо работать « heavy », что я и делаю. "

http://www.mjjlegacy-officiel.com/images/entrevue/Dirty_Diana_Rear.jpg

Майкл Джексон был настолько очарован сотрудничеством со Стивом Стивенсом, что он предлагает ему принять участие в съемках видео и появляется с ним на оборотной стороне конверта сингла. В дополнение к звуку, изображению и внешнему виду Джексон также позволит Стивенсу представлять апокалиптическую атмосферу Punk-Rock в прославленном короткометражном фильме, снятом в Лонг-Бич весной 1988 года: "Видеосъемка была также восхитительная. Я это никогда не забуду. Я думаю, что многие кадры, которые не были включены в окончательный вариант, еще более невероятны. В один момент, к сожалению, камера находилась не на лучшем месте, чтобы снять его как следует, я играл, и Майкл начал бегать по сцене и буквально проскользнул у меня между ног. Он оказался позади меня и взял у меня из рук гитару.(Или взялся за гитару?) Присутствующие обезумели и начали аплодировать. Но я думаю, что угол съемки не был лучшим, и они не получили лучшего результата в этом отрывке, и в конечном сете мы не видим это в видео. Во время съемок были такие моменты, когда мы не снимали фильм и в ходе которых команда готовила другие сцены. Майкл и я говорил о Rock & Roll. Помню, он сказал мне, что его любимая группа была Queen, Фредди Меркьюри, и он видел многие их концерты. Он также сказал мне, что для своего следующего тура он хотел бы показать что-то более визуальное, чем Queen. Я никогда не видел Queen, я объяснил ему, как выглядели концерты Billy Idol, он не видел их. И он также спросил о Motley Crue, он хотел бы знать, знал ли я их. Это был не тот случай, хотя я и жил в Нью-Йорке, но я знал New York Dolls (смеется). "

5 марта 1988 Майкл Джексон электризует толпу в Мэдисон Сквер Гарден (Нью-Йорк). Там он завершает серию из трех концертов, на которые собрались не только все великие имена кино и музыки, но и журналисты из четырех углов земного шара, прибывшие посмотреть версию BAD Tour 1988 года. На сцене с Майклом Татьяна Thumbtzen, игравшая с ним в короткометражном фильме The Way You Make Me Feel, и Siedah Garrett, его партнер по I Just Can’t Stop Loving You. Стив Стивенс является третьим почетным гостем этого легендарного концерта: "Я пришел на репетицию, и хореограф Майкл (Винсент Патерсон – прим. ред.) пытался объяснить, где я должен быть, как держаться и т.д. ... и я сказал ему:" Слушай, я рок- гитарист, я не танцор, я выхожу, чтобы делать свое дело, но если вы что-то хотите, вы просто скажите мне и объясните, что вы хотите .... "Тогда он попросил меня:" Мы хотим, чтобы была битва гитар вашей и Дженнифер Баттен. "Я сказал ему:" Хорошо, я поговорю с ней, и мы будем работать над этим. " Я никогда не работал с хореографом, это другой мир для меня. Я добавил: "« Есть риск запутаться и не соответствовать тому, чего вы хотите, я думаю, я должен увидеть это непосредственно с другим музыкантом и дать вам то, что вы хотите, в конце концов. "

Работа с Майклом Джексоном, Стив Стивенс убедился, что он встретил артиста, который отказывается быть ограниченным пределами или штампами; у которого было видение и мышление, которые отстаивал Король Поп-музыки на протяжении всей своей карьеры: "Из разговора с Майклом во время видеосъемки я понял, что он хотел создать свой тур. Он хотел использовать освещение Рок & Ролл, спецэффекты и пиротехнику, которые еще не были представлены на концертах R & B, Dance или любого другого направления. Он думал об элементах, которых люди не ожидали увидеть в шоу Майкла Джексона. Он хотел смешать все виды ингредиентов, и это было очень здорово, потому что мне нравится эта идея, как и то, что для него был просто музыкой. Он не пытался разделять музыку и музыкантов по категориям ... Для него не было категорий ... "

Спустя четверть века после записи Dirty Diana Стив Стивенс вспоминает - и напоминает - значимость проекта, на котором стоит штамп Майкла Джексона, и влияние, которое он оказал на его карьеру: «У некоторых возникает искушение забыть то воздействие, которое оказывали клипы Майкла Джексона. Когда видео было выпущено в первый раз, я помню, - и я уже принимал участие в нескольких клипах Billy Idol к тому времени - на следующий день я вышел позавтракать в Манхэттене, и никогда столько людей людей не останавливало меня на улице, чтобы я подписал им автографы ... Примерно 25 или 30 человек в течение этого прекрасного дня попросили у меня автограф ... просто потому, что это видео было показано вчера на MTV. В то время первая трансляция клипа Майкла Джексона была огромная вещь. "

Источник: http://www.mjjlegacy-officiel.com/entrevue

Перевод: Ellen

no-match

0

208

http://jacksonlive.ru/forum/posting.php … p;p=215724

veraMJ написал(а):

Спайк Ли дал интервью  GRAMMY.com

http://i.imgur.com/y9ZsO.jpg

Как Вы описали бы воздействие Майкла Джексона на свою собственную жизнь?
Я родился в 1957, а Майкл родился год спустя в Гари (Индиана). Я рос  в Бруклине (Нью-Йорк) и видел Jackson 5 на шоу Эда Салливана. Я имел афро, как Майкл, и хотел быть Майклом, но я не мог петь. Таким образом, я рос, наблюдая, как растет Майкл. Я был благословлен, чтобы видеть полное развитие Майкла Джексона как художника.

В документальном фильме показано много песен из альбома BAD, но Вы посвящаете большую часть времени "Человеку В Зеркале. " Почему?
Я думаю, что это был журналист Джейсон Кинг или автор Джо Фогель. Один из них сделал наблюдение, что, когда Джон Леннон умер, люди повернулись, чтобы "Вообразить". Когда умер  Майкл,  люди повернулись к "Человеку В Зеркале. " Это - причина, почему мы сосредоточили немного больше времени на "Человеке В Зеркале."

BAD был выпущен, когда начиналась Ваша карьера. Альбом обладает личным значением?
О, да. Как все, я хотел видеть продолжение Триллера. Майк всегда хотел превзойти себя, именно поэтому он написал "100,000,000 копий" себе. Он хотел, чтобы BAD превзошел продажи Триллера, но он боялся, что этого не произойдет. По моему мнению, художники не могут бояться. Если Вы испуганы, Вы собираетесь продолжать дублировать то, что было успешно и не растет.

Самая эмоциональная часть документального фильма вовлекает людей, вспоминающих их реакцию на смерть Джексона.
Да. Я знаю, как я чувствовал, когда Майкл умер, таким образом, я хотел просто задать вопрос, "Где Вы были, когда Майкл умер? " Это походит, где Вы были, когда JFK умер? Или когда Мартин Лютер Кинг был убит? Или когда 9/11 произошел? Одна из самых удивительных вещей в фильме -  это где Майкл и Уитни Хьюстон вместе. Она представляла видео премию Майклу. Теперь они оба ушли.

Есть много видеозаписи в этом документальном фильме, которые немного людей видели прежде.
Весь материал предоставлен состоянием. Фильм не был бы возможен без причастности состояния —  хранилища материала. Есть множество материала в этом фильме, который мир никогда не видел прежде, никогда. Например,  видеозапись репетиций или клипы Майкла Джексона, делающего видеосъемку  Сиды Гарретт для "Человека В Зеркале. " Есть много удивительной видеозаписи, и часть ее была забракована самим Майклом.

Опишите, как Вы приняли свои творческие решения с этим документальным фильмом.
Манифест для этого документального фильма был то, что мы хотели иметь дело с творческим процессом Майкла. Этот документальный фильм ни на чем не сосредоточен, кроме его музыки. Поэтому позвольте нам просто иметь дело с его музыкой. Это сделало его, люди были более, чем счастливы говорить о творческом процессе Майкла, потому что они были свидетелем гения. Они были там в Вестлейке [Запись] Студии, или они были там в личной домашней студии Майкла, создавая эти музыкальные пьесы, которые выдержат испытание временем.

Многие сотрудники Джексона  хранят его частную жизнь даже теперь. Как Вы заставляли людей открываться?
Люди видели мои фильмы. Они знают меня, таким образом, они доверяют мне. Это не походит на то, что  есть некоторый странный человек, задающий им вопросы. Во всех моих документальных фильмах я делаю интервью сам. Даже при том, что  я никогда не встречал людей, у которых я беру интервью, они чувствуют, что знают меня через мои фильмы. Вы должны заставить людей чувствовать непринужденно. Если они будут чувствовать непринужденно, то они будут откровенными.

Вы узнавали что-либо новое о Майкле Джексоне, делая этот документальный фильм?
Я  узнал, что Майкл любил то, что он делал. Он был бесстрашен, и его трудовая этика была легендарна. Он изучил Джеки Уилсон и Джеймса Брауна, и он также прошел  "университет Motown" и изучил весь  материал от Берри Горди. Но  Майкл не собирался идти на компромисс. Он сказал сам себе: "Учись у великих людей, но будь лучше." Для меня  это - вещь.

http://ohnotheydidnt.livejournal.com/
перевод veraMJ

+2

209

Из блога morinen  http://morinen-mj-blog.livejournal.com/185600.html

http://s3.uploads.ru/zdPDY.jpg

Отличное трехчасовое радиоинтервью с Брэдом Сандбергом (техническим директором Майкла):http://www.blogtalkradio.com/a-place-in-your-heart/2013/06/07/brad-sunberg-in-the-studio-with-michaelОн рассказывает много интересных деталей о том, как Майкл работал в студии: о том, как он распевался с тренером по вокалу по два часа перед записью (пел гаммы), о том, что весь вокал всегда записывался целиком вживую - Майкл никогда не допускал повторения одного рефрена в нескольких местах песни. Он рассказывает о "семейных ужинах", которые Майкл устраивал для персонала в студии, и о том, как они готовили острые куриные крылышки, пробуя разные рецепты, а Майкл их приходил дегустировать. Он рассказывает о том, как они покупали Майклу еду из Макдональдса, и о том, что его любимым блюдом (“guilty pleasure”) был филе-о-фиш с двойной рыбной котлетой. Брэд рассказывает о том, что знал "трех разных Майклов": приятного парня в студии, потрясающего исполнителя на сцене и блестящего бизнесмена. Брэд вспоминает, как присутствовал на слушании дела о плагиате Dangerous в 94-м, где Майкл давал показания, и как Майкл моментально завоевал симпатию присяжных своим юмором и открытостью. Брэд рассказывает о любознательности Майкла: о том, как он хотел знать все обо всех окружающих, а также о великих танцорах и артистах прошлого.Брэд много говорит о деталях устройства Неверленда. О том, как Майкл любил кататься с гостями в гольфкартах ночью, в кромешной тьме, и как в гольфкарте у него была специальная кнопка, при нажатии на которую в одно мгновение зажигались все огоньки в Невеленде. Он замечает, что Майкл как никто умел создавать шоу, создавать момент. Брэд говорит, что даже то, как был организован въезд в Неверленд (непримечательные внешние ворота, далее полуторакилометровая дорога с указателями-тизерами и наконец - богатые сказочные ворота в мир Майкла), отражало концепцию шоу, нагнетание волнения перед кульминацией.Брэд говорит о том, как щедро Майкл делился своим временем с больными детьми, которые приезжали в Неверленд. Он не только построил для них сказочный мир, но сам был в центре этой сказки: развлекал их, катался с ними на каруселях, общался, шутил, проводил экскурсии. Брэд вспоминает об этом с огромным уважением. Он также рассказывает о том, каким сердечным человеком был Майкл, как он всегда приветствовал друзей объятием, как искренне он умел благодарить людей за работу. О том, как он был харизматичен и как с ним хотелось общаться. "Бывают люди, с которыми просто хочется быть рядом. В них есть искренность, которую не часто встретишь".Очень рекомендую послушать.

+1

210

В студии с Майклом Джексоном
http://www.michaeljackson.ru/?p=834

часть 1
Студия всегда была для Майкла Джексона в некотором роде священным местом: там он собирал людей, которым всецело доверял, там он создавал комфортную обстановку, в которой мог без стеснения обнажать душу в творчестве. Туда редко допускались посторонние и почти никогда не допускались журналисты — но они, как правило, и не проявляли интереса к творческому процессу Джексона, уделяя больше внимания его «странностям» и частной жизни. В этой дискуссии, состоявшейся на форуме звукозаписи Gearslutz.com в 2009 году, звукоинженеры, работавшие с Майклом Джексоном, впервые поделились воспоминаниями о том, как создавались бессмертные песни и альбомы «Короля поп-музыки». Эта непринужденная беседа дарит редкую возможность заглянуть в «мастерскую» гения.

Участники дискуссии: инженеры Роб Хоффман и Джон Ван-Нест (чьи воспоминания уже публиковались на этом сайте ранее), Расс Рэгздейл, Билл Ботрелл и Дейв Уэй. Вопросы инженерам Джексона задают разные люди — поклонники Майкла и другие звукоинженеры, участники форума. Их имена для краткости опущены.

Расскажите, как Майкл работал с Куинси? Как получался такой блестящий результат? Я всегда считал альбом Thriller великим, но раньше, будучи в некоторой степени джазовым снобом, полагал, что величие этих песен – заслуга таланта и опыта Куинси. Почитав этот трэд, я теряюсь… Участвовал ли Майкл в создании всех этих духовых и басовых партий, брейкдаунов, замечательных клавишных/вокальных решений и т.д.? Они правда очень джаз-ориентированные, если убрать акустику. Почти как у Джила Эванса. И если MJ действительно помогал создавать песни в таком ключе, он сознательно решил не делать этого больше после Куинси? Потому что я (во всяком случае, на первый взгляд) не чувствую тот же музыкальный «глубинный» вкус в более поздних вещах — в "Black or White", например.

Роб  Хоффман
Роб Хоффман
Роб Хоффман: Ну, про Thriller говорить не буду – мне тогда 12 лет было :) Но мне довелось немного поработать с Куинси и Родом Темпертоном над альбомом Q’s Jook Joint. Было интересно изучить их стиль и стиль MJ по отдельности и попытаться мысленно соединить их воедино. Я постоянно задавал вопросы им и Брюсу. Может быть, Джон что-то добавит. Куинси и Род, конечно, очень талантливые люди. Они вчетвером – это команда мечты.
Во время HIStory MJ сам сочинял аранжировки ко многим своим песням. Иногда продюсер приносил Майклу трек, например, "Scream" или "Too Bad". Это мог быть как просто ритм, так и почти законченная вещь. "Scream" был относительно законченным, но без слов. "This Time Around" тоже был вполне музыкально законченной вещью, но Брюс добавил к нему связующую партию. "You Are Not Alone" представляла собой базовый R&B-ритм с куплетом и припевом. Остальная аранжировка исходила от MJ, плюс множественные наложения от Стива Поркаро и программирование Эндрю Шепса. Мне нравится думать, что последующим успехом своих баллад R. Kelly обязан Майклу: ведь он наблюдал, во что MJ превращал его идеи треков.

Если послушать связующую часть в «Too Bad», все духовые эффекты придумал Майкл. Он позвал Джерри Хея и пропел ему все партии. Джерри ушел, аранжировал все это и позже вернулся, чтобы записать. Рене попросил меня сделать партию менее «реальной», и я пропустил ее через различные фильтры (минимуг, например) и сделал сэмплы на MPC, а потом наложил поверх оригинального звука.

Думаю, мало кто понимал, насколько активно Майкл участвовал в создании своих альбомов. У него был невероятный музыкальный вокабуляр – от мюзиклов и джаза до всего, что играло по радио. Он постоянно обучался, и, думаю, это слышно в его музыке. Ходит много догадок о том, почему он не работал с Куинси после Bad, но мне тут от себя добавить нечего.

Примерно в то же время, когда MJ работал с Джоном в Image, они иногда появлялись в Westlake. Помню, мы в офисе часто болтали с Мэттом Форджером, и он говорил: «Я ни у кого больше не видел такого трудолюбия и мастерства».

Роб: Майкл и Брюс оба ностальгировали [по студии Westlake] и, может быть, даже были слегка суеверны. Когда мы работали в Лос-Анджелесе, нам к паре песен надо было добавить хор, и они немедленно заявили, что его нужно записать в Westlake D, где записывали "Man in the Mirror". Брюс послал меня туда с его вожделенными микрофонами M49. Во время сессии все были в шоке: «Ведь Брюс никогда не выпускает их из виду, и никто кроме него никогда их не монтировал и не демонтировал!» Да, мне было страшно…

Подобные труд и рвение – это, кажется, как раз то, чего не хватает в современной музыке, во всяком случае, в популярной у молодежи.

Роб: Не знаю, у скольких людей вообще достанет терпения и трудолюбия создавать такие песни, какие создавал MJ. А у нас уж точно никогда больше не будет таких бюджетов. Майкл между прочим говорил, что хочет завтра услышать какие-нибудь новые звучания малого барабана, и мы не спали всю ночь, записывая все драм-машины, какие могли найти, на MPC и EIIIxp. В буквальном смысле сотни сэмплов малого барабана были в его распоряжении. То же самое с бочками. Мэтт Форджер и Эндрю записали множество кассет с сэмплами ударных: дерево, металл, кухонная утварь, инструменты – все это было записано в EIII. Брюс часами сидел, пробуя различные звуки из своей собственной MPC-библиотеки. Однажды между проектами Брюс и Рене взяли в аренду целую кучу малых барабанов для составления библиотеки. Это была постоянная погоня за, как выражался Брюс, «звуками, которое еще не слышало ухо».

Помню, однажды где-то в середине 90-ых я пытался взять в аренду кое-какие инструменты – сэмплеры, предусилители Neve, микрофоны, и т.д. И то ли в Toy Specialist, то ли в Dreamhire мне сказали, что команда Майкла Джексона на несколько недель (или даже месяцев?!) забрала у них практически все железо со склада. Этот сукин сын подгреб под себя все оборудование Нью-Йорка! :D

Роб: Верю-верю! Мы привозили клавишные в Нью-Йорк из Лос-Анджелеса, и ребята из студии покупали аппаратуру постоянно. Ближе к концу MJ и Брюс поручили мне обзвонить всех производителей синтезаторов и, пользуясь их громкими именами, спросить, есть ли какие-нибудь прототипы или новинки, которые еще не вышли на рынок. Yamaha прислала нам невыпущенный VP1, и мы получили ранний Wavedrum от Korg. Кажется, в какой-то момент у нас были все Neve 1073, имевшиеся в Нью-Йорке.

Роб, когда после блеска 80-ых Майкл Джексон достиг этапа «затишья» в карьере, как вы к этому относились? Что вот, перед вами человек, который «горел так ярко, что сжег все свое топливо»? Что эпоха креативности и экспериментов ушла, что он уже оставил немыслимое наследие, которого любому хватило бы на всю жизнь? Что отчасти он потерял хватку, что у него кончились хорошие песни?

Роб: По моим ощущениям на HIStory искра все еще была. Я считаю, некоторые песни на этом диске – лучшие в его карьере. Конечно, они более личные. И поскольку я не работал с ним до этого, мне трудно судить о предыдущих альбомах. Как я уже говорил, я не был поклонником до тех пор, пока не начал с ним работать. Меня тогда гораздо больше интересовала возможность поработать с Брюсом и поучиться у него. Но как только я познакомился с MJ и поработал с ним, мне начала нравиться его музыка.

Насколько хорошо MJ разбирался в оборудовании и производственных аспектах процесса записи? Была ли у него любимая марка микрофонов / предусилителей? Участвовал ли он в построении вокальной цепи или микшировании вокальных эффектов? О вещах, которые он покупал себе домой, ходят легенды, но увлекался ли он оборудованием для записи?

Роб: Он в основном оставлял это инженерам. Но время от времени он вспоминал о каком-нибудь звуке, который ему понравился, и просил что-нибудь конкретное. Однажды, например, он поручил мне и Мэтту Форджеру найти OB-1. Но мне кажется, он был склонен ассоциировать музыкантов с определенными звучаниями, а к оборудованию был по большому счету равнодушен.

MJ был моим героем, он – один из людей, которые повлияли на меня больше всего и благодаря которым я пою. Играл ли Майкл на каких-нибудь инструментах, или все свои идеи он коммуницировал голосом?

Роб: По этому поводу у меня как раз есть хорошая история. Майкл хотел писать вместе с Дэвидом Фостером, и мы оборудовали для них великолепный зал с низким звукопоглощением в Hit Factory Studio 1. Там был рояль Yamaha, любимые синтезаторы Дэвида, ковры, диваны, виброфоны. Мы все вышли, кроме Эндрю Шепса, который остался в аппаратной, чтобы убедиться, что все в порядке. Майкл и Дэвид перебрасывались идеями, и в какой-то момент Дэвид все никак не мог понять, какие аккорды Майкл хочет услышать. Он сказал: «Сыграй их». Майкл ответил: «Не могу, я ужасно играю на пианино». Дэвид настоял: «Покажи все равно». Через пару минут треньканья он остановил Майкла со словами: «Да, и правда ужасно».

Я слышал, что он хорошо играл на ударных, но сам этого никогда не видел. Вообще же он пел, вытанцовывал и передавал с помощью битбокса все партии, какие хотел услышать.

Джон Ван-Нест
Джон Ван-Нест
Джон Ван-Нест: Кстати, кто-то спрашивал о мастерстве Майкла в области написания и записи песен. Скажу вот что. Я записывал и микшировал его демо-запись песни "The Girl is Mine" и видел, как он каждому музыканту объяснял, что нужно играть. Да, иногда это требовало некоторого поиска, потому что он не владел музыкальным языком в совершенстве, но в конце концов музыкант находил тот самый аккорд, который Майкл слышал у себя в голове, и Майкл восклицал: «Да, оно!» Мы даже записали струнную партию для демо. (Около 12 музыкантов, насколько я помню. Наверное, 6 скрипок, 2 вторых скрипки, 2 альта, 2 виолончели?) Финальный микс этого демо, который я сделал, был, кажется, выпущен в прошлом году на каком-то немецком сборнике MJ… Я постараюсь достать копию, потому что то демо практически совпадало с финальным вариантом песни, сделанным Куинси Джонсом. Струнная аранжировка и все остальное – практически идентичны. Так что эта аранжировка по сути полностью создана Майклом. Он толком ни на одном инструменте не умел играть, но определенно слышал в голове музыку и просил других идентифицировать то, что он слышал. Он всегда прекрасно знал, что делает!
Есть ли записи его битбокса?

Роб: Его можно услышать прямо в песнях. Он точно есть в "Too Bad" и "Tabloid Junkie". Самый явственный – в "Stranger in Moscow".

Ничего себе… звучит как драм машина. Очень, очень хорошая обработка (и я не удивлюсь, если ее там почти нет :)

Роб: Трек "Stranger in Moscow" прямо начинается с битбокса MJ. Эндрю Шепс потратил на него совсем немного времени: перевел оригинальный битбокс в синклав и вырезал промежуточные куски. Не помню, была ли это изначально запись на микрокассете, но фонового шума было много. Помимо этого, в общем-то, никакой обработки.

На треках "Tabloid Junkie" и "Too Bad" битбоксовые петли слышны повсюду. Либо те, что MJ записал на микрокассету, либо сделанные во время записи вокальных партий. И опять же, почти без обработки, за исключением обрезки и закольцовывания.

Какие кассеты использовал Майкл? (шутка)

Роб: Хороший вопрос! При работе с Майклом идеи приходили так быстро, что у нас было множество диктофонов в каждой комнате. Так что, почти все, что он говорил, куда-то записывалось.

Джон: Кстати, соглашусь с Робом в том, что в HIStory есть сильные вещи. Это был немного странный проект, так как (насколько мне известно) он начинался как сборник лучших песен, может быть, с парочкой новых композиций, но по ходу дела Майкл вдохновился на двухдисковый проект: один диск Greatest Hits, и один – с новым материалом. Роб, поправь меня, если я ошибаюсь.

Мои любимые вещи с альбома – это «Stranger in Moscow» (на мой взгляд, одна из лучших песен MJ), «Smile», «Money», «Earth Song», «They Don’t Really Care About Us» и титульная вещь. С титульной композицией, «HIStory», у некоторых из нас связано особое воспоминание. По просьбе Майкла Мэтт Форджер, еще один инженер, работавший над разными частями проекта, составил акустический коллаж из всех нас, перечисляющих известные исторические даты. Он ловил нас по одному со своим переносным звукозаписывающим оборудованием и давал нам по две-три строки текста… Мне нужно послушать запись, чтобы вспомнить, какие строки – мои, но эти голоса, которые вы там слышите, – это все голоса людей, работавших над альбомом. Должен сказать, это честь – слышать собственный голос в песне Майкла Джексона наряду со многими другими, кто работал над проектом.

Вчера я встретил человека, который работал над некоторыми технологиями для готовившихся концертов [This Is It], и он сказал, что они должны были быть революционными и потрясающими. Это очень в духе Майкла – всегда стремиться сделать лучше, больше, огромнее. По CNN сейчас показывают клип с последних репетиций, и хотя Майкл, кажется, выкладывается не полностью, все же печально, что концерты не состоялись. Думаю, они были бы потрясающими.

Роб: Ты прав. Несколько новых песен, планировавшихся изначально для HIStory, превратились в целый CD. Мы отказались от примерно 40-ка песен, чтобы оставить те 14, которые туда в итоге попали.

У вас есть какие-нибудь личные фото или видео, на которых вы работаете с Майклом, или какие-нибудь вырезанные фрагменты песен, которые вы храните на память?

Роб: На этой сессии камер не было. Все пленки тщательно охранялись и по окончании записи отправлялись в хранилище MJ.

Расскажите, пожалуйста, о "They Don’t Care About Us" – о том, как создавалась песня. В версии, вышедшей синглом, добавлены ударные, отсутствующие на альбомной версии. Еще, действительно ли на место спорных слов «Jew» и «kike» были вставлены новые слова, или же их просто замаскировали звуковыми эффектами? И какими эффектами? И еще: в титульный трек «HIStory» позже добавили новый микс. Можете об этом подробнее рассказать?

Роб: Как я слышал, песню "They Don’t Care About Us" MJ написал очень давно, и она воскресала на каждом альбоме. Наконец, мы довели ее до ума на HIStory. Она долгое время существовала только в виде клик-трека: Майкл и Брэд каждый день добавляли к ней ударные, а мы с Эндрю выстраивали библиотеки сэмплов по ночам. Толчки, хлопки, удары. Базовый ритм начали делать на MPC, остальные ударные добавили на EIII и EIIIxp. Основной ритм – это брэдовская 909. Некоторые клевые звуковые эффекты были добавлены в самом конце Чаком Уайлдом. Связующая партия в этой вещи просто убойная. Мы приглашали кучу программистов и гитаристов, и каждый записал свою 24-трековую кассету – Джейсон Майлз, Джефф Бова, Тревор Рэбин, Слэш и многие другие. Бедному Эдди пришлось под конец записи сидеть вместе с MJ и все это упорядочивать так, чтобы поместилось на 3348 мастер-пленку. Вот тут как раз и вступаю я со своей гитарой. После того, как Тревор и Слэш отыграли свои партии, кто-то понял, что они сыграли не те ноты в главном рифе связующей части. Меня привлекли, чтобы их переиграть. Я молился каждый раз, когда перекомпилировали это место, и моя партия в итоге дожила до конца. Так что я впервые упомянут на чьем-то альбоме как гитарист, и этот кто-то – Майкл Джексон!!!

Дополнительный ритм вроде бы был добавлен в рамках создания видеоклипа.

«Оскорбительные» слова были вырезаны и заменены эффектами после скандала в прессе. Забавно: вот я, еврей, слушал эту песню больше года и ни разу не оскорбился.

Насчет нового микса в «HIStory» не знаю – его добавили позже.

На этом альбоме вы использовали программные барабаны или иногда записывали настоящие акустические ударные?

Роб: Всегда программные, кроме "Earth Song". Этот трек был начат еще до HIStory Биллом Ботреллом.

Сколько обычно занимал весь процесс от начала создания песни до получения законченного трека?

Роб: Некоторые вещи были начаты еще во время тура. На самом деле не было таких песен, которые мы закончили бы рано и отложили в готовом состоянии. Джем и Льюис с Далласом пришли в проект примерно через год после начала, так что у песен, написанных с ними, самый короткий цикл: 4-5 месяцев. Но над большей частью треков работали все 18 месяцев.

Остались ли у MJ невыпущенные (никем не слышанные) песни с тех сессий? Много ли?

Роб: Много. Мы работали над примерно 40-ка треками. Некоторые из них потом попали на Blood on the Dancefloor. Уверен, у него куча невыпущенного материала…

В “This Time Around” Майкл говорит «shit», а раньше тут упоминали, что он не ругался и поэтому даже получил студийную кличку «Smelly». Как же тогда получилось, что он ругается в этой песне?

Роб: Не знаю, кому удалось добиться, чтобы MJ сказал «sh*t». Это редкость!!!

Можете что-нибудь рассказать о песне “Little Susie”? Ее аранжировка в основном оркестровая. Это очень мрачная песня, непохожая на все остальное, что мы слышали у Майкла. Есть ли у вас информация о вступлении к этой песне?

Роб: “Little Susie” изначально была записана с оркестром (с которым, кажется, договорился Джеофф Грейс), а потом, позже перестроена и переоркестрована Стивом Поркаро. Кажется, после того, как трек был готов, MJ решил поменять тональность или темп… не помню точно. Для этого привлекли Стива – на этот раз все уже было сделано с помощью синтезаторов. Эндрю Шепс помогал ему в программировании.

Звук музыкальной шкатулки – это сэмпл, который сделали мы с Эндрю. Мы купили кучу этих шкатулок, раскурочили их и сделали набор сэмплов в EIIIxp. Через DPA 4006 в 1084, если я правильно помню. Брэд Баксер потом сыграл партию для вступления. Мы пригласили маленькую девочку, которая напела мелодию музыкальной шкатулки. Звук открывающейся двери и шаги – это имитация с помощью звуковых эффектов.

Вам довелось поработать над "Tabloid Junkie"? "Tabloid Junkie" и "Jam" – мои самые любимые песни. Было бы очень интересно услышать что-нибудь о записи "Tabloid Junkie".

Роб: Я немного работал над "Tabloid". Джимми принес этот трек в почти законченном виде, и он же записал вокал с MJ. По-моему, Эндрю по большей части присутствовал при этом. Диктор новостей в этой песне – это сам Эндрю!!! Кто-то здесь спрашивал по поводу битбокса MJ – вот в этом треке как раз есть отличные примеры. Самым веселым моментом в работе с Джимми были игры в H.O.R.S.E. (разновидность баскетбола). Как только выдавалась свободная минутка, мы бежали на улицу покидать мяч в кольцо.

В то время, когда началась работа над "Tabloid", я практически целые дни проводил с Брюсом, а ночи – с Рене Муром. "Jam" был записан не при мне, но его написали Брюс и Рене, с которыми я много работал во время и после HIStory.

Я слышал, Майкл играл на гитаре в «D.S.». Правда ли это и правда ли, что Майкл на самом деле спел «Tom Sneddon is a cold man» (об окружном прокуроре, который пытался его обвинить), но потом замаскировал этот факт, назвав песню «D.S.» (Dom Sheldon)? Я думаю, что и слова песни с упоминанием Dom Sheldon напечатаны в буклете HIStory для того, чтобы скрыть этот факт и избежать судебного иска. И еще, можете рассказать немного о том, как Майкл записывал бэк-вокалы с несколькими наложениями? Гармония в них просто невероятная!

Роб: «D.S.»? Эту песню я комментировать не буду…

Он просто накладывал партии одну на другую; никакой автоподстройки, никакого редактирования. Вот так он умел делать! Потрясающе.

По поводу битбокса: можете поделиться какой-нибудь информацией о цепи записи и о том, какая обработка применялась? Полагаю, что сэмплы ударных все же использовались (хотя бы в качестве дополнения) — ведь звучание такое сильное и богатое!

Роб: На записи есть несколько мест, где идет один только битбокс, без обработки и наложений (в голову приходит «Stranger in Moscow»). Но часто мы просто брали полутактовые петли и клали их на ритм. Сильное и богатое? Это почерк Брюса!

Каким гелем для волос пользовался Майкл? Что он ел в студии? Какой у него был одеколон?

Роб: Насчет геля не знаю — чаще всего он был в своей знаменитой шляпе. Ел он обычно суши (с большим количеством васаби), когда вообще ел. Одеколоном каким-то пользовался, но марку не вспомню…

Роб, было бы очень интересно узнать о техниках микширования бэк-вокала MJ. Может быть, то, что вам кажется очевидным, для многих здесь станет откровением. Конечно, ясно, что качественные партии и аранжировки — ключ к успеху! А также гениальный ритм, музыкальность и исполнение такого классного вокалиста как MJ… Были ли у него бэк-вокалисты, с которыми он работал на регулярной основе?

Роб: Многое из того, что делал MJ, — это просто сочетание отличных аранжировок, его вокального таланта и магии Брюса. Никаких особых секретов тут нет. Брюс известен своим минимализмом по части обработки. Все достигается за счет баланса, точного выравнивания и отличных ревербераторов (EMT 250, EMT 252 и TC M5000). Минимум компрессии, а иногда и полное ее отсутствие.

В большинстве случаев все партии бэк-вокала пел сам MJ. В «Money» присутствует еще пара человек, в «Scream» — MJ и Джанет, в «HIStory» — Boyz to Men, а в остальной части альбома, кажется, везде только Майкл.

Вокальная цепь была, в общем-то, одна и та же: с C800G в 1084, затем компрессор silver face 1176 выставленный в 20:1, чтобы сбить пики. Бэк-вокал для «Money» записывался с бюсовых fet47 в такую же цепь. Для бэк-вокала к «Scream» снова использовался C800g. На записи Boyz to Men я не был, но почему-то мне кажется, что это был AKG The Tube. Их записывали в главном зале Larrabee в присутствии Джимми. Если я ошибаюсь, то тогда значит это C12 или снова C800G.

Что же касается MJ, то все эти звуки, которые он издавал голосом, а также притопывания, щелчки пальцами и хлопки присутствуют в треках бэк-вокала. К тому времени, когда Майкл заканчивает партию сопровождения, у вас уже есть целый дополнительный перкуссионный ансамбль! Брюс все это оставлял в треках.

Брюс или кто-нибудь еще из ребят делал миксы для живых концертов Майкла? Они ведь всегда отличались от альбомных версий. И можете рассказать подробнее об удлиненных миксах: для каких песен были сделаны удлиненные версии и почему?

Роб: Мы брали миксы Брюса, загружали их в ProTools (обычно в виде стемов) и делали из них расширенные версии для концертов по указаниям MJ, Брэда (звукорежиссера) и иногда хореографов. На моей памяти песни, которые требовалось удлинить, отбирал MJ и хореографы.

Куинси Джонс говорил, что Майкл предпочитал работать в темноте и в одиночестве, когда пел эмоциональные песни. Вы были этому свидетелем?

Роб: Когда приходил Майкл, в студии всегда было очень темно. Света было так мало, что иногда мы едва видели аппаратуру. :)

Я помню, что видел Брэда Баксера, когда он работал с Майклом над фильмом «Ghosts» где-то во время HIStory. У него был клавишный пульт с записанными музыкальными эффектами и ритмом к «2Bad», и все идеи, которые приходили в голову Майклу, Брэд реализовывал прямо там, на месте. Получается, что все мелодии из студии сливались в этот пульт?

Вы работали над какими-нибудь треками для видео Ghosts? Я знаю, что в видео использованы версии песен «Ghosts» и «Is It Scary» с еще не законченной музыкой.

Роб: Я работал над всеми треками для короткометражки вместе с Брэдом и Эдди Деленой. Мы были в Record One в Шерман Оукс, когда снимали фильм. MJ и хореографы звонили и сообщали нам о необходимых изменениях, а мы оперативно доставляли их на съемочную площадку. В какой-то момент Брэд установил клавишный пульт прямо на съемочной площадке — для вдохновения и записи новой музыки, которую хотел услышать Майкл. Мы выстроили несколько наборов сэмплов из звуков, присутствовавших в записи, а также из сэмплов дополнительных эффектов, записанных вместе с танцорами в Бербанке, в студии, которая тогда называлась Royaltone.

Майклу очень нравилась песня «Owner Of ALonely Heart» группы Yes, и вроде бы сэмпл из нее использован в «D.S.». Может быть, я плохо слушаю, но я его не слышу. Это оркестровый акцент (orchestra hit)? Расскажите, пожалуйста.

И еще, вы что-нибудь знаете о студии, которая была у Майкла в Неверлэнд?

Роб: Да, это оркестровый акцент из «Owner of a lonely heart»…

Я никогда не видел студии в Неверлэнд. У нас была там вечеринка после окончания работы над HIStory, но, насколько мне известно, в то время студии не было.

Вы говорили, что выстраивали альбом HIStory после того, как записали более 40 песен. Были ли песни, которые попали в «окончательную редакцию» в последний момент?

Ходил слух, что «Come Together» включили в альбом перед самым выпуском вместо другой песни — это правда? Если так, то что это должна была быть за песня? (Может быть, «Face» или «Fear»?)

Многое ли поменяли при выстраивании альбома? Планировали ли с самого начала, что «Scream» будет первым треком, а «Smile» — заключительным?

Это Майкл настаивал на длине альбомов в 77:07 минут? (Dangerous, HIStory и Invincible — все длиной 77:07 минут.)

Роб: Я могу ответить на пару из этих вопросов. Под конец работы над альбомом нас сильно подгоняла Sony, поэтому в определенный момент мы устроили совещание с Брюсом, MJ и ключевыми людьми из команды и решили, какие песни будем заканчивать. Это было где-то за месяц до окончания альбома. В последнюю минуту ничего не решалось, хотя «Come Together» добавили уже на поздней стадии проекта. Насколько мне известно, никаких песен с названиями Fear или Face в альбоме было, если только это не какие-то неофициальные названия, которые были в голове у MJ.

Я думаю, 77:07 — это просто максимальная длительность, которую возможно уместить на CD.

Может быть, по остальным вопросам Джон что-то подскажет.

Джон: Как я уже упоминал, совещание, на котором мы с Майклом «торговались» в студии Берни Грандмена, нужно было лишь затем, чтобы сократить имевшийся у нас материал (около 83:00 минут аудио, насколько я помню…) до длительности, помещающейся на CD. Никаких песен, которые бы «попали в окончательную редакцию в последний момент» не было абсолютно точно. Брюс дал мне порядок треков и копии всех песен примерно за неделю до микширования. Я потратил некоторое время на создание пробных миксов, так чтобы у Майкла было несколько вариантов на выбор.

Выше я забыл упомянуть одну вещь. Как я уже сказал, Майкл очень не хотел ничего вырезать, хотя некоторые места прямо напрашивались. Например, был какой-нибудь кусок, состоящий из десяти тактов одного лишь ритма ударных. Я предлагал урезать его до восьми или даже шести тактов, но Майкл тут же заявлял, что каждый такт критичен. Также, как я уже сказал, там был Джимми Джем, который меня поддерживал и говорил, что песни звучат только лучше, если их немного подсократить. Но Майкла невозможно было сдвинуть с места. Всех нас спас Брюс, который зашел и авторитетно сказал Майклу, что я должен что-нибудь вырезать, иначе нам придется убрать с альбома одну песню: в формат CD невозможно вместить 80 с лишним минут. Он просто поставил Майкла перед фактом: надо либо убрать одну песню, либо внести изменения. С этого момента работа закипела, и в конце концов мы сократили аудио до размера, который помещался на CD.

Сомневаюсь, что Майкл добивался какой-то конкретной длительности альбома. Это была веселая ночка. Очень надеюсь когда-нибудь получить видеозапись для семейного архива!

Сегодня печальный день из-за этой мемориальной службы, но одна вещь меня ободряет. Я вижу, что в целом, говоря о смерти Майкла, люди концентрируются на всем том хорошем, что он привнес: на музыке, вокале, танце, благотворительной деятельности и т.д., и гораздо меньше — на эксцентричности, о которой столько писали. Тот Майкл, которого знали мы с Робом, был потрясающим человеком: вежливым, скромным, стремящимся постоянно совершенствовать свое искусство. И совсем не таким, каким его изображала пресса, — во всяком случае, в личном общении. Я думаю, мир многого лишился, потеряв его.

Роб, вы знаете, какие дополнительные песни предполагалось включить в HIStory в те времена, когда альбом еще планировался как сборник Greatest Hits?

Роб: Сейчас сложно вспомнить. Я знаю, что «Stranger in Moscow» была одной первых, над которыми мы работали, а также «Too Bad». «They Don’t Care About Us» появилась рано, и, кажется, «D.S.» и «Money». Но, насколько я помню, во время сессий мы не обсуждали, что должно было изначально попасть в альбом.

Очень интересно, как создавались эти гейтированные сэмплы малых барабанов (gated snare samples). Думаю, применялось сильная компрессия и гейтированная реверберация, да? Кто-нибудь знает? Это звучание малых барабанов появляется на альбоме Bad и на всех последующих.

Роб: В HIStory мы просто использовали имевшиеся у нас сэмплы, слегка компрессированные на SSL. Подобные эффекты можно услышать в поп-музыке и сейчас, например, у Бритни и Джастина. Гейтированной реверберации в HIStory не было.

Я хотел бы узнать, кто придумал клавишную партию для «Human Nature». MJ? Грег Филлингейнс? Ах, если бы только это был я…

Джон: Полагаю, Стив Поркаро, соавтор песни. Он замечательный пианист.

Роб: Да, наверное, Стив. Мы с ним обсуждали «Human Nature». По-моему, финальный вариант на альбоме MJ мало отличается от первоначального демо. Даже задержки вокала, которые были у Стива в PCM-70, попали в микс.

Кажется, я где-то читал пост Брюса о том, что Майкл спел замечательную партию для «Smile» вживую с оркестром (что подтверждали в этом треде), но, хотя всем она показалась безукоризненной, сам он остался неудовлетворен результатом и сделал еще несколько вариантов записи.

Роб: Майкл записал несколько живых партий с оркестром, которые по всем стандартам можно было назвать великолепными. Позже в тот день он записал еще несколько, и, кажется, еще несколько на следующий день. В сумме у нас было, по-моему, 14 вариантов вокала для «Smile».

Помимо рэпа Notorious BIG’а на «This Time Around» есть ли в HIStory еще вокальные партии, записанные с первой попытки? Какие партии на этом альбоме дались Майклу легче всего и какие — тяжелее всего? Сколько попыток ему обычно требовалось? (я не имею в виду бэк-вокал)

Роб: Не припоминаю других вокальных партий, записанных с первой попытки. MJ был перфекционистом: он всегда пел еще и еще. Уверен, какие-то куски первых записей попали в финальную компиляцию, но не могу сказать какие именно и в каких песнях. Майкл пел до тех пор, пока у нас не кончалась пленка.

Один из его последних продюсеров (Will.I.Am или Akon, не помню точно) говорил, что Майкл перед сессиями по три часа тренировал голос. А был ли в те времена с ним в студии тренер по вокалу, и распевался ли он так подолгу перед записью?

Роб: Майкл всегда распевался с Сетом Ригсом перед записью вокала. Я не помню, как подолгу, но это были основательные разминки.

Я дотошный коллекционер всяких (официальных) ремиксов, и мне интересно, есть ли у вас какие-нибудь истории на эту тему. Были ли у Майкла любимые ремиксеры, которых он упоминал? Навился ли ему особенно какой-нибудь ремикс из тех, что для него сделали?

Я слышал много историй от Фрэнка Кераоло, который в то время был менеджером по набору артистов в Sony. Когда принесли ремикс «In The Closet», MJ спросил, почему Фрэнки Наклз и его команда назвали его «The Mission Mix». Фрэнк (менеджер по набору артистов) спросил об этом ФН, и тот рассказал, что очень сложно было положить вокал на темп хауса.

А Хани взялся за «Earth Song» вообще для развлечения. Фрэнк Кераоло, услышав об этом, связался с ним и попросил не выпускать бутлег, а дождаться официального одобрения.

Фрэнк был гостем на XM Radio в пятницу после смерти MJ и рассказывал про ремиксы «Remember The Time» — про то, как у него волосы встали дыбом, когда Стив «Silk» Херли сыграл ему свой ремикс. Фрэнк был просто счастлив, потому что знал, что этот ремикс очень выручит Майкла.

Роб: Я вообще-то даже сделал для Хани сэмпл-кассету с треками «Earth Song». Этот приказ пришел от звукозаписывающей компании, так что не знаю, над чем Хани работал до этого и готовил ли какой-то бутлег. Еще я в то время работал с инженером Дэвида Моралеса над подготовкой сэмпловых кассет и мультитреков для ремиксов.

MJ в студии никогда не упоминал ремиксеров, извините.

Майкл указан на альбоме HIStory как гитарист и ударник. Я практически уверен, что это относится к новому на тот момент материалу, потому что на предыдущих дисках он никогда не упоминался в списке гитаристов. Вы когда-нибудь во время записи видели, чтобы Майкл играл на гитаре? Его имя там меня очень удивило, так как 1) никто никогда не упоминал, что он играет на гитаре и 2) вы только посмотрите на другие имена в этом списке!

Что еще интересно, он упомянут как аранжировщик струнных. Для этого ведь нужна высокая техническая компетенция. Можете пролить свет на его роль в этом деле? Известно ли, какие песни/партии он сыграл или аранжировал?

(Состав исполнителей альбома можно посмотреть здесь)

Роб: Я никогда не видел, чтобы Майкл играл на гитаре, но может и играл… Ударные партии он исполнял: обычно палочками на полу и других поверхностях.

MJ приложил руку ко всем струнным аранжировкам. Как правило, он пел партии Брэду Баксеру, и Брэд выстраивал предложенные Майклом мелодии перед тем, как передать их Джереми Лаббоку или Биллу Россу. Может быть, Майкл не очень понимал, чего просит в техническом смысле, но все партии были у него в голове.

***

К дискуссии присоединяется Расс Рэгздейл, инженер работавший над альбомом Bad.
Расс Рагсдейл
Расс Рагсдейл
Расс Рэгздейл: Роб, спасибо за отличные истории. С самой смерти Майкла (черт, тяжело это говорить) я толком не смотрел новости и не слушал его музыку, но я был на трансляции мемориальной службы в местном кинотеатре в Нашвилле и видел ее на большом экране. Какое это было облегчение – на два часа оказаться в окружении людей, которым так же больно, как и мне, и слышать музыку из мощных колонок кинотеатра! У меня взяли интервью для теленовостей, и мое фото напечатали в газете – приятные дополнения к коллекции вещей, связанных с MJ, которую я храню.

У меня тоже есть несколько отличных историй… и они появятся в книге Брюса [Сведена]. Я работал с Майклом над альбомом Bad два года, так что мне довелось довольно хорошо его узнать. В то время у нас еще не было звукорежиссера, были только Майкл, Брюс с Куинси и мы – как одна семья. Книга Брюса готовится к выпуску уже пару лет. Уверен, тираж планировали распродать на волне рекламы тура, а не печальных обстоятельств, которые мы теперь имеем…

Да, и в Westlake не было клетки для Бабблза, хотя я часто с ним играл. (кто-то из участников дискуссии ранее упомянул слух о такой клетке – прим. пер.)

У меня сейчас начинается сессия, так что надо бежать, но если у кого-то есть вопросы о работе над Bad, я с радостью об этом поговорю и поделюсь чудесными воспоминаниями об MJ, Брюсе и Куинси. Они изменили мою жизнь.

Нет, клетка там была, мне ее показывали, когда я был там 3 года назад. Может быть, ее привезли позже, но я гарантирую, что она там.

Роб: Это вполне может превратиться в легенду, передаваемую из уст в уста выпускниками Westlake.

Роб, я всегда был сильно впечатлен талантом Майкла как композитора (в этой области его катастрофически недооценивали). Когда он сочинял песни, он всегда пел их нота за нотой? Или когда-нибудь называл аккорды? Он вообще знал названия аккордов? Играл их на инструментах? Большинство песен Майкла – это не просто схема I-IV-V: в его композициях немало «экзотических» аккордов и прогрессий, которые свидетельствуют об определенных технических познаниях в музыке. Не могу представить, как подобные гармонии можно сочинять на слух. Он действительно сочинил их так? Если да, то просто с ума можно сойти…

И еще, что эта за упомянутая вами песня, которую MJ сочинил как-то за ночь?

Роб: Не думаю, что он знал названия нот и аккордов. Во всяком случае, я ни разу не слышал, чтобы он их называл. Думаю, «экзотические» аккорды и прогрессии – заслуга аранжировщиков, пытавшихся гармонизировать мелодии MJ, когда у него на уме не было конкретного аккорда.

У меня в голове много названий невыпущенных песен, но, наверное, стоит подождать и посмотреть, что из этого выпустят, дабы не давать почвы для слухов.

Расскажите, пожалуйста, о процессе создания музыки для видеоклипов Майкла.
Группу Odulum ведь записывали вживую в Рио? Их музыка есть в миксе, который был использован в видео «They Don’t Care About Us» и выпущен синглом.

Роб: Я работал над фильмом «Ghosts» какое-то время. Майкл придумывал идеи – в общем, так же, как это происходило при записи альбома – и с помощью пения и битбокса диктовал кому-нибудь из команды, что он хотел услышать. По мере работы над фильмом эти идеи отшлифовывались, часто прямо во время съемок. Мы получали видео со съемочной площадки и должны были вносить правки и изменения – иногда в присутствии MJ, иногда без него. Бывали и ремиксы, и оригинальная музыка, основанная на работе хореографов. Они могли станцевать на съемочной площадке под какой-нибудь клик-трек или зацикленный ритм, а мы потом выстраивали композицию вокруг их движений.

Кто записывал Odulum, я не знаю…

Альбом с самого начала собирались назвать HIStory, или на ранних этапах рассматривались другие имена?

Роб: Насколько я помню, он всегда назывался HIStory. О других названиях я никогда не слышал. Некоторые песни поначалу имели другие рабочие названия, но многие сразу назывались так, как в альбоме.

Вы помните какие-нибудь из этих рабочих названий? :) (Понятия не имею, можно ли вам их раскрывать, но если вдруг можете поделиться…)

Роб: Не уверен, что стоит разглашать рабочие названия, да и имею ли я право. MJ выбрал такие имена, какие выбрал.

0

211

В студии с Майклом Джексоном
http://www.michaeljackson.ru/?p=834
часть 2

Кто вносил правки в «They Don’t Care About Us» после скандала?

Роб: «They don’t care about us» редактировали Эдди Делена, Эндрю и MJ.

Можете рассказать что-нибудь о сессии с Шакилом О’Нилом? Приходили ли на запись другие рэпперы, чей рэп в итоге не выбрали?

Роб: Шакила записывали в Орландо, Рене Мур специально летал туда для этого. По-моему, запись происходила в Platinum Post (в школе звукозаписи Full Sail).

Других рэпперов для этой партии не записывали, с самого начала должен был быть Шакил. Он очень хороший поэт, может придумывать слова прямо на ходу, и всегда в точку. Мне довелось поработать с ним над альбомом Куинси через несколько месяцев после HIStory.

Когда я спрашивал про других рэпперов, я не имел ввиду конкретно «2Bad». Я вообще интересовался, были ли какие-нибудь еще рэпперы, которые приходили в студию, но не попали в альбом (вы упоминали, что отказались от 40 песен, – полагаю, на каких-то из них был рэп?)

Роб: Не припоминаю, чтобы приходили другие рэпперы.

Много ли пригодного для выпуска материала (законченного или почти законченного) осталось с тех сессий, на которых вы работали? Говорят, что Майкл написал 80 песен для Bad (не уверен, сколько их было для HIStory). Над сколькими из этих песен серьезно работали в студии? И в каком состоянии приходили демо композиций, которые сочинял Майкл?

Роб: Некоторые из песен, не оконченных во время HIStory, попали в Blood On the Dancefloor. Неоконченных мелодий было множество. Сходу мне на ум приходят три законченные песни, которые можно выпустить, если семья сочтет нужным.

Расс: В Bad было одиннадцать песен, и мы записали только одну песню, не вошедшую в альбом – она называлась «Street Walker» и теперь появилась на диске Bad Special Edition. Кроме того, мы записали несколько песен на французском и испанском.

Может быть, Майкл и написал 80 песен, но Куинси сократил список до 12 прежде, чем началась запись осенью 86-го.

А как же «Fly Away»?

Расс: Да, про «Fly Away» я забыл. Мы работали очень дисциплинированно, так как наш бюджет был ограничен пятью миллионами долларов, и разгуляться было особенно негде. «Street Walker» – отличная мелодия, и я не слышал ее аж пятнадцать лет, пока не вышел Special Edition. «Come Together» тоже обсуждалась: мы к ней добавили шум живой публики – отклик толпы, записанный во время выступлений Victory-тура.

Майкл обожал напевать «Black Dog». Слушать эту песню в его исполнении было здорово, но записей, к сожалению, нету. Черт возьми!

Попозже я расскажу еще что-нибудь… И извините, но НЕ БЫЛО обезьяньей клетки во время Bad. Еще я работал над альбомом Куинси Back On The Block, и там тоже не было клетки…

После того, как мы закончили запись Bad я пересчитал и сдал более 800 двухдорожечных пленок и мультидорожечных бобин, как аналоговых, так и цифровых, – все это было израсходовано ради 12 песен!!!

Роб: Ах да, бобины, помню-помню. У нас, кажется, было около 1200-1400 мультидорожечных катушек, плюс 800 пленок DAT и кассет.

Наверное, надо пояснить, как работает Брюс, чтобы было понятно: каждый певец, участвующий в многоканальной записи, получает отдельную двухдюймовую бобину для работы. Так что для каждой песни набирается чертова прорва рабочих бобин. Только чтобы управляться со всей этой пленкой, надо брать отдельного человека на полную ставку.

Роб: Обычно у нас было по две 48-дорожечные мастер-катушки на песню. Все писались на 24-дорожечный двухдюймовый магнитофон, а потом Брюс, Майкл и Эдди компилировали из этих рабочих записей финальные 96 дорожек. Для песни «HIStory» было четыре 48-дорожечных пленки с материалом в формате DASH. Брайан Виббертс сильно постарался, чтобы выработать схему нумерации и каталогизации для пленок, и она очень помогла нам во время сессий.

Как вы думаете, эти три законченные песни соответствуют стандартам MJ? (Говоря о стандартах, я не имею в виду «Billie Jean» или «Thriller».) Я спрашиваю, потому что сейчас многие газеты и веб-сайты пишут, что у Майкла остались горы невыпущенного материала. Люди строят домыслы: некоторые говорят, что раз их не выпустили раньше, значит они недостаточно хороши. Другие полагают, что их не выпустили потому, что они не подходили в альбом по смыслу или тематике.

Роб: Да, те песни, о которых я говорю, были бы отличные. И я уверен, что есть много других композиций, которые просто не доведены до конца.

Песни, которые вошли в BOTDF – это «Morphine», «Is It Scary» и «Ghosts»? Заметили ли вы какую-нибудь разницу между версиями, которые слышали в 1994/1995 годах и финальными версиями, которые были выпущены в 97-ом? Майкл еще раз возвращался в студию перед выпуском Blood On The Dance Floor или просто выпустил песни, ничего не меняя?

Помните ли вы что-нибудь с сессий записи «Morphine»? Я встречал в интернете информацию, что у нее было два альтернативных названия: «Demerol» и «Just Say No». Это правда? Меня впечатляют ритм и слова этой песни. Похоже, что она много значила для Майкла: я бы хотел видеть, как он исполняет ее в кабине. Не выглядел ли он более напряженным перед записью этой песни?

Роб: Да, над песнями «Morphine», «Scary», and «Ghosts» мы работали во время HIStory. «Ghosts» – переработанная композиция с Dangerous, этот трек начал еще Тедди [Райли]. Потом Рене Мур работал над ней довольно долгое время, вместе со мной и Брюсом осенью 95-го. Я смутно вспоминаю название «demerol» и, возможно, оно потом превратилось в «morphine». Мы возобновили работу над песнями для Blood после того, как закончили фильм Ghosts. Сессии просто перетекли одна в другую. Я немного отошел от проекта к концу, осенью 96-го. Эдди, Эндрю и пара других инженеров заканчивали треки с Майклом без меня. Насколько я могу судить, песни не претерпели сильных изменений с тех пор, как я ушел, и до релиза альбома.

Ничего особенного с сессий «Morphine» не припоминаю, кроме нескольких ужасно длинных и очень громких сеансов прослушивания. Песня была написана определенно под влиянием NIN, о которых я уже говорил ранее в этом треде.

Меня очень интересует тема невыпущенных пленок/дисков/мастеров с любых сессий Bad, Dangerous или History (тут у меня, похоже, нет шансов). Я все пытаюсь найти что-нибудь у разных людей.

Расс: У меня есть кое-что, что вам бы очень понравилось, но я никого к этому сокровищу даже близко не подпущу. Брюс разрешил мне сделать свой собственный микс «Liberian Girl», и я решил включить в него только перкуссионные треки Паулиньо да Коста. Несколько лет спустя я работал с Паулиньо в другой студии и как-то после сессии достал ту пленку и проиграл для него. Надо было видеть выражение его лица: это был бесценный момент, у него просто челюсть упала на пол. Он сказал: «Боже, во время сессии я ужасно хотел услышать микс в таком виде, но боялся попросить! Как ты думаешь, можно мне получить копию???» Так что существуют только две копии микса – у Паулиньо и у меня.

Как вы думаете, стоит ли покупать 40 DAT-пленок с записями с сессий Bad? Хочу узнать ваше мнение: стоят ли эти записи тех денег, которые за них просят. (Демо-записи с этих сессий были выставлены на аукцион – прим. пер.)

Роб: Очень интересно, откуда они взялись. MJ такие вещи строго контролировал: во всяком случае, для HIStory мы все подписали соглашения о конфиденциальности. Ни одна пленка не ушла из здания, кроме как в руках самого MJ.

Роб, я слышал, что в 1994-ом, во время HIStory, Брюс работал над песней «Basszouille». Что-нибудь про нее известно?

Роб: Никогда не видел такого названия.

Просто из интереса: какие песни Майкл обычно пел, когда бывал в студии? Расс упоминал песни Битлз… Было бы интересно узнать, что застревало у него в голове! И расскажите какие-нибудь истории о розыгрышах (мне очень понравилась та, про пирог). Или MJ в студии вел себя более профессионально? :)

Расс: Хороший вопрос! Во-первых, я постоянно слышал от Майкла песню «Black Dog» Led Zeppelin – удивительно было слушать такое исполнение вживую.

Однажды я был в его студии Havenhurst в Энсино и просматривал стопку виниловых дисков, лежавших рядом с пультом. Среди них я наткнулся на альбом Грейс Джонс Nightclubbing. Я взял его, чтобы рассмотреть с обеих сторон, и Майкл тоже оживился. Он забрал пластинку у меня из рук и спросил, хочу ли я послушать песню, которая сильно на него повлияла. Я ответил, что конечно хочу, шутишь, что ли. И он поставил песню под названием «Feel Up» с той пластинки. Я чуть не упал!!! Все эти легкие модуляции, которые Майкл производит голосом в своих альбомах, есть в том треке Грейс Джонс 1981 года. Послушайте эту песню, вам понравится.

Ладно, а вот моя история из серии «тортом в лицо»:

Мне было жутко страшно, что когда-нибудь настанет день, когда мы с Майклом останемся в зале вдвоем, один на один. Я репетировал перед зеркалом снова и снова, что же я скажу этому человеку. В конце концов этот день таки настал. Нам в студию привезли еду, и вот Майкл и я оказались вдвоем. Секунды тянулись неимоверно долго. Глядя в пол, я сказал себе: «Ну вот, началось то, чего я боялся: придется сделать первый шаг». Я набрал в легкие воздуха, поднял голову, чтобы начать разговор, и… бум… в меня полетела горсть кукурузы. Я подумал: «Ну все, это война!», схватил соленые огурцы и швырнул в Майкла. Он бросил в меня чем-то еще, и мы начали кидаться едой. Было жутко смешно. (Убирать все это пришлось, конечно же, мне.) Мы потом три недели друг на друга смотреть не могли без смеха. Здорово он тогда разрядил обстановку. У Майкла правда было отличное чувство юмора: он обожал, когда кто-нибудь попадал в неуклюжую ситуацию в стиле «The 3 Stooges». Хорошо бы в мире было побольше таких людей, как Майкл Джексон – он действительно замечательный человек.

Роб: Вот еще одна забавная история с тех сессий. Майкл в ней не участвовал, но, думаю, он бы оценил.

Когда Майкл заходил в здание, в студии поднималась жуткая суматоха: люди сновали по комнатам, заказывали еду, кипятили для него воду, убирались. В общем, начиналась паника и хаос. Однажды под конец проекта HIStory я пустил слух о том, что Майкл прокрался в здание, когда никто не был к этому готов. Я сидел и смотрел, как все бегают кругами, словно перепуганные дети, которые узнали, что родители вернутся домой раньше времени, и пытаются спрятать следы вечеринки. Меня постоянно спрашивали, здесь ли он уже, а я только отвечал: «Наверное… Мне секретарь сказал». Где-то минут через 20 все поняли, что тревога ложная… Они так и не узнали, что это был я, до сего момента. Извините, ребята :)

Роб, вы помните что-нибудь с записи песни «Money»? В хоре присутствует только вокал Майкла или участвуют и другие люди? Бэк-вокал очень глубокий и рэповый. Отличная песня, и весьма откровенная.

Роб: В «Money» есть еще бэк-вокалисты, но их имен я не помню. Это была довольно короткая сессия. Брюс установил свои Fet47 на вход1084-ых – без компрессии, если мне не изменяет память. Вокалистов хорошо слышно во вступительном «Money!»

Насколько ярым перфекционистом был Майкл? Судя по тому, что вы пишете, он был чрезмерно предан своему делу.

Роб: Он был перфекционистом, но не в плохом смысле слова («буду мучить и переписывать песню, пока не выжму из нее все соки»). Он записывался до тех пор, пока не был доволен или пока у нас не кончалась пленка, но каждое его исполнение было почти идеальным. Я ни разу не слышал, чтобы MJ взял не ту ноту, ни разу!!! Он пел в присутствии Эдди, а потом, после его ухода, мы компилировали вокал. Он был очень щепетилен.

Фанаты имеют склонность идеализировать своих кумиров, а на самом деле они ведь тоже люди. Мне сложно поверить, что MJ ни разу не потерял терпение, ведь это свойственно любому человеку. Расскажите, что происходило, когда он злился из-за чего-нибудь? И что могло его разозлить?

Роб: Я никогда не видел MJ разозлившимся. Удивительно! Если что-то не складывалась так, как он того хотел или ожидал, он говорил "ok" и переходил к следующему этапу.

Чье руководство стоит за столь синтезированным механическим звучанием Bad? Bad звучит как продукт своего времени, более чем любой другой альбом MJ. Это звучание идет альбому на пользу, но оно так далеко от напичканного синклавиром Thriller и от органично звучащего Dangerous, что это должно было быть сознательным решением. Кто придумал такое выделяющееся звучание?

Расс: Я думаю, видение Майкла заключалось в том, чтобы начать подготовку альбома с создания совершенно новых звучаний, с которыми до этого никто не работал. В случае Bad Майкл Боддикер и Грег Филлингейнс достигли этого с помощью множества синтезаторов (ими был целиком забит большой трекинг-зал в студии), а также самого большого в мире синклавира, которым в то время управлял Крис Каррелл.

Thriller играли в эфире таааааааааак много, что к тому времени, когда я начал работать над Bad, я убрал Thriller подальше и не смотрел в его сторону вплоть до недавнего времени, пока не начали появляться диски Special Edition. Когда я купил Thriller Special Edition, это была моя первая копия Thriller на CD. Я поразился тому, насколько аранжировки большинства песен просты по сравнению с Bad, – а тогда, на волне успеха Thriller после первого релиза, мне это даже в голову не приходило.

Примерно половина мелодий в Bad звучит «между клавиш» (микротон между звучаниями соседних клавиш на фортепиано): как/почему это произошло?

Расс: Bad записывался на пленку, когда ProTools еще не вышли на рынок. Вообще нашим единственным компьютером в студии тогда был брюсовский Mac SE-30. Треки получились «между клавиш» в результате обработки пленки на VSO (в оригинале VSOing the tape, не знаю, что это значит – прим. пер.) и небольшого ускорения, чтобы сделать песни повеселее для радио. У нас были сессии прослушивания, на которых мы подбирали идеальный баланс обработки… очень весело.

Вот рисунок, который сделал Майкл в студии во время работы над Bad – я подумал, вам будет интересно посмотреть. Майклу тогда было 28 лет. Я однажды спросил его, собирается ли он включать рисунки в буклет Bad, как сделал в Thriller, – мне они очень нравились. Он сказал, что включит, если время позволит.

Помню, как-то он повел меня в комнату, где хранил свой гардероб из тура Bad, и показал куртку, в которой выступал на сцене, исполняя Thriller. Она выглядела так же, как в видео, только была дополнительно оснащена неоновыми лампочками, которые загорались во время танца. Я примерял ту куртку. Она была ТЯЖЕЛАЯ – как мне показалось, весила килограммов 15. Даже не верилось, что он носил ее, да при этом еще и танцевал. Тогда я впервые понял, насколько же он сильный для своего худощавого телосложения.

Расс: Когда Майкл был в турне Bad, он однажды позвонил мне из другого города и попросил забрать для него кожаную куртку у дизайнера. Она вся была покрыта металлом и рисунками его текущего ансамбля из Bad… Может быть, это была та же самая куртка – она была очень тяжелая. Дизайнер сказал, что Майкл может носить на себе до 18 кг, по-моему!

Несколько раз мы с ним ездили в студию Tower Records на большом белом пикапе, который он тогда водил. Прежде чем выйти в магазин, он обычно надевал очки, шляпу и эдакие престранные зубы.

Расс: Забавно… Мне это знакомо. У меня был здоровый Ford с тонированными стеклами. Майкл обожал со мной ездить, потому что в этой машине была высокая посадка, и при этом благодаря тонированным стеклам никто нас не видел. Но боже, какой же он ужасный водитель – берегитесь!!!

Делались ли какие-то существенные изменения в текстах песен? Были ли песни, у которых на ранних стадиях был бы совсем другой припев (как, например, «Starlight», которая превратилась в «Thriller» в 1982-ом)? Я читал о том, что «Liberian Girl» вначале называлась «Pyramid Girl», но понятия не имею, достоверная ли это информация.

Расс: К началу записи тексты были уже, в общем-то, готовы, однако демо, записанные Майклом, в основном были длинные (по 8 минут) и упор там был сделан на ритм.

Все, кто дружил с Майклом, говорят, что он был очень веселым человеком. Он был таким и в студии, между сеансами записи?

Расс: Между сеансами большинство певцов предпочитает оставаться «в образе», чтобы настроение не изменилось, и Майкл – не исключение. В Westlake наверху у Майкла была собственная личная комната с окном, выходящим в зал записи. Если ему хотелось уйти в те периоды, когда он не был нужен, он часто поднимался в эту комнату. После него по всей комнате был разбросан попкорн. Он вообще оставлял за собой много беспорядка – видимо, привык, что кто-то за ним всегда подбирает. Обычно эта работенка доставалась мне!!!

Правда ли, что «Smooth Criminal» не должна была попасть в Bad? Когда-то давно я читал, что вместо нее на диске должна была быть «Street Walker», и что Куинси убедил Майкла, что «Smooth Criminal» лучше. Это правда?

Расс: "Smooth Criminal" vs. "Street Walker" – это было ближе к концу работы над альбомом, когда Epic уже подгоняла нас. Мы воспользовались студией Westlake C для "Street Walker" и студией D для "Smooth Criminal". Эта была знатная гонка: какая из песен получит место на диске. "Smooth Criminal" в итоге победила и оказалась самой сложной композицией в альбоме: для ее потребовалось два 32-трековых магнитофона Mitsubishi X-850, сцепленные со Studer 800 и двухдюймовым 16-трековым магнитофоном MCI (здесь оба собеседника перепутали песни: на самом деле конкуренция была между «Streetwalker» и «Another Part of Me» и разрешилась в пользу последней — прим. пер.).

Расскажите про знаменитое вступление к "I Just Can’t Stop Loving You", где Майкл поет "I just wanna lay next to you for a while". К сожалению, его можно слышать только на ранних релизах альбома. Ходили слухи, что Майкл записывал его в постели, под одеялом…

Расс: В период Bad у нас была двуспальная кровать у стены в главном трекинг-зале. Во время записи в зале было темно, мы не знаем, что Майкл делал в той кровати… но я не помню, чтобы мы в ней записывали. А может, и помню… Наверное, разговорное вступление к "I Just Can’t Stop Loving You" там и было записано? Мне никогда не нравилось это вступление, и я рад, что его убрали из версии Special Edition.

Как проходила сессия со Стиви Уандером для «Just Good Friends»? Есть ли какие-нибудь истории на эту тему?

Расс: "Just Good Friends" – это одно из моих любимых воспоминаний. Я стоял в операторской, прямо рядом со Стиви, когда он выдал потрясное соло на фортепиано, а потом сказал Брюсу сжечь первую копию, потому что он сыграет еще лучше – и так и случилось.

Когда мы записывали вокал, Майкл и Стиви пели дуэтом, стоя лицом друг к другу. Это была единственная песня на альбоме, записанная при свете – конечно, скорее для удобства Майкла, чем Стиви. Где-то в середине записи мы заметили, что какой-то бездомный бродяга услышал музыку, доносившуюся через дверь (которая, как выяснилось, была не заперта), и забрел в зал записи. Он, должно быть, обделался от страха, но остался тихонько стоять у стены. Я помню все, как будто это было вчера: мы выпроводили его обратно наружу, как только заметили.

К каким песням из Bad вокальная партия была готова в первую/последнюю очередь?

Расс: "Bad" была первой песней с альбома, которую мы начали, и видео снималось еще до того, как мы закончили работу над ней. Последняя записанная песня… хммм, может быть, "Another Part of Me"?

Я читал о нескольких песнях, не вошедших в Bad: «Groove of Midnight», «Al Capone», «Crack Kills», «What You Do To Me», «Turning Me Off», «Tomboy», «Hot Fever», «Chicago 1945″ и «Buffalo Bill». Вы что-нибудь из этого списка слышали? Если да, то хорошие ли это были песни?

Расс: "Hot Fever" было рабочим названием для "The Way You Make Me Feel". "Groove of Midnight" – тоже рабочее название, но для чего – не помню. Что касается остальных, то выше это уже обсуждалось: не вошедших в альбом песен практически не было – Куинси отсеял их еще на предварительной стадии, до записи.

Можно спросить, что это была за рождественская песня [ради которой Майкл организовал детям снег и подарки во время HIStory]? Ее же так и не выпустили, да?

Роб: Да, наверное, так и не выпустили. Почему-то мне кажется, что ее, возможно, использовали в каком-то фильме. Я поискал в интернете по названию, но ничего не нашел (позже стало известно, что это была песня «Christmas Star» из фильма «Один дома» — прим. пер.).

У меня несколько вопросов касательно процесса записи и создания Bad. Во-первых, «Another Part of Me». Как мы знаем, ее записали для фильма «Captain Eo», то есть где-то в конце 85-го или в 86-ом. Были ли для этих двух песен («Another Part of Me» и «We Are Here To Change The World») отдельные студийные сессии, или они были уже частью записи Bad? Или вы перезаписали «Another Part Of Me» позже, когда записывали Bad?

Сессии Bad, кажется, были в 1987-ом году, однако сама песня «Bad» была записана в 1986-ом, одновременно с видео. То есть получается, что создание Bad началось сразу после тура Victory и проекта «Captain Eo», потом «Bad» – песня и видео, потом остальная часть альбома и другие видеоклипы («The Way You Make Me Feel» и «Dirty Diana»), потом фильм «Moonwalker» (с видео «Smooth Criminal»), потом тур Bad и опять работа над «Moonwalker», после чего начало работы над проектом Decade, который в итоге превратился в Dangerous. Майкл, кажется, работал без передышки в то время. И все это – после несчастного случая во время съемок рекламы Pepsi. o_O Это просто невероятно! Я пытаюсь восстановить временной график… А ведь сразу после тура Bad Майкл еще был занят реконструкцией ранчо Neverland!

И еще по поводу сессий Bad: вы упомянули, что начинали работать над альбомом в Энсино. Вы прямо демо к Bad записывали в студии в Энсино? А семья в это время там была? Участвовали ли он в записи, или просто присутствовали? Я спрашиваю потому, что с удивлением услышал, что Джексоны участвовали в записи демо к «Dont Stop» и «Working Day and Night» (они есть на последнем издании Off The Wall). Интересно, было ли так же во время Bad, раз Майкл работал в студии в Энсино?

Расс: Это интересные вопросы: я об этом даже не думал, но попытаюсь ответить. Вы упомянули "Moonwalker" – кажется, там в итоге оказалась "Come Together", о чем уже говорили ранее. Я не думаю, что "Another Part of Me" пришла из каких-то более ранних сессий, до 86-го года. "Bad" (сингл) был начат осенью 86-го, и видео сняли до того, как песня была завершена. Не могу точно сказать, сколько демо-записей к Bad было сделано в студии Майкла в Энсино, но знаю, что многие демо были записаны Биллом Ботреллом в его студии.

Многие песни с альбома Bad имеют расширенные версии, выпущенные на B-сторонах синглов (например, «The Way You Make Me Feel», длящаяся на 2-3 минуты дольше). Это оригинальные версии песен, которые потом были обрезаны для альбома?

Расс: Нет, сначала мы записали именно альбомные версии, но после релиза диска в августе 87-го Брюс продолжил работу над проектом, готовя ремиксы для каждого сингла перед его выходом на радио. Вот тогда и появились все эти расширенные миксы и альтернативные версии. У меня когда-то все они были, но в 91-ом году мой дом обокрали: взяли 500 CD, среди которых было большинство синглов MJ. Остались только "Dirty Diana" и "Another Part of Me", а другие восстановить так и не удалось, к сожалению.

Когда я рос, я слушал Bad тысячу раз. Больше всего меня завораживало то, что даже после стольких прослушиваний каждый раз мне казалось, будто я слышу в миксе новые звучания. Интересно, специально ли создавался такой эффект и сколько треков использовалось в производстве большинства песен? Можно ли это сравнить с работами других артистов того времени? Хотелось бы знать, перенес ли MJ этот эффект и в более поздние альбомы, потому что я никогда не сталкивался ни с чем подобным в другой музыке.

0

212

В студии с Майклом Джексоном
http://www.michaeljackson.ru/?p=834
часть 3

Расс: Рад, что с каждым прослушиванием вам открывается что-то новое. Мне тоже нравятся такие вещи. Вы не поверите, если я назову вам число аудио-треков на песню: у нас ушло более 800 мультитрековых пленок на создание Bad – каждая песня требовала более 600 треков аудио. Серьезно, у нас был организован свой мини трек-менеджмент, потому что в мире просто не существует студии, способной проиграть столько треков за раз. Но нам надо было работать с этой палитрой, чтобы создать ту мистерию, которую вы теперь для себя с удовольствием открываете.

***

К разговору присоединяется Билл Ботрелл, работавший с Майклом много лет сначала как инженер, а потом как продюсер и соавтор. Также попадаются редкие комментарии от Дейва Уэя, инженера, работавшего с Майклом и Тедди Райли над альбомами Dangerous и Blood on the Dance Floor.
Билл Ботрелл
Билл Ботрелл
Билл Ботрелл: Я пришел сюда, чтобы поделиться своим опытом работы с Майклом Джексоном и прояснить вопросы, связанные с авторством песен. Мне выпало провести с Майклом многие годы и я ценю каждую минуту. Вообще я из тех людей, которые всегда идут вперед и не оглядываются на старое, так что, как правило, «наследие» меня не интересует. Но когда умер Майкл, я понял, что не могу не вспомнить его, потому что это — история.
Как вы начали работать с Майклом?

Билл: Я занимался подготовкой ремиксов, которые мне приносил Джон Макклейн. Это было на ранних этапах его карьеры, и он тогда мне усердно помогал. Он учился в школе вместе с Джексонами и убедил их, одного за другим, что я — лучший. Я начал с соло-альбома Джермена, затем занялся альбомом Victory. В это время я и встретил Майкла: он принес мне записанные с Фрэдди Меркьюри кассеты «State Of Shock», чтобы я смикшировал трек.

Моему другу очень нравится песня «Monkey Business». Это его самая любимая песня у MJ, и он хотел бы знать, о ком или о чем Майкл в ней поет. Он также интересовался, не под влиянием ли Принса Майкл написал эту песню.

Билл: Майкл говорил, что это чисто выдуманный сюжет, вернее даже не сюжет, а чувства бедных южан, которые проделывают грязные делишки друг с другом. Не знаю, было ли в этой песне что-либо автобиографичное, но полагаю, что название не подсобило ей в выпуске после того, как она не попала в Dangerous.

Роб: Не знаю насколько это существенно, но MJ и Принс встречались и во время History. Правда, нас всех тогда выгнали из комнаты (по просьбе Принса, не MJ), так что я не знаю, о чем был разговор.

Билл, вы много работали с Шерил Кроу. Она что-нибудь рассказывала о своем дуэте с Майклом?

Билл: Майкл говорил мне, что его задели некоторые публичные заявления Шерил об участии в его туре. Так что я работал с ними независимо и не влезал в их отношения друг с другом.

Роб Хоффман рассказал, что когда приходил Слэш, Майкл разрешил ему покупать выпивку и сигареты. А у вас есть какие-нибудь прикольные истории про сессии со Слэшем для Dangerous? Сколько раз он сыграл сольную партию для «Give in To Me»? В многочисленных интервью Слэш говорил, что записал две песни для этого проекта. Вы не помните название второй песни?

Билл: Да, я тоже помню выпивку и т.д. По большей части запись прошла очень гладко. Слэш хотел привезти своего инженера, и мне эта мысль не очень нравилась, но я уступил. Второй песней было вступление к «Black Or White» — сцена, которая по сценарию идет в начале. Список исполнителей потом напечатали так, что было непонятно, кто сыграл на гитаре в «Black Or White». На самом деле Слэш сыграл вступление, а я — саму песню.

Вы классно начитали рэп в «Black Or White». Перед тем, как вы его записали, рассматривал ли Майкл кандидатуры других рэпперов?

Билл: Нет, это была моя демка, записанная чтобы продемонстрировать MJ сочиненный текст. Он сразу в нее влюбился, к моему большому удивлению, и с тех пор мы нее не трогали.

Так значит, это голос Билла Ботрелла читает рэп на “Black Or White”? В справочной информации указан некто “LTB”, но я никогда не слышал о таком рэппере… Всегда гадал, кто же это.

Билл: "LTB" расшифровывается как "Leave It To Beaver" — это отсылка к моему культурному наследию. Урок усвоен: не стоит шутить со списком исполнителей…

Однажды я читал теорию о том, что будь на то воля Майкла, он бы повторял ритм бесконечно, «гипнотизируя» слушателя. Концовка «Dangerous» повторяющая (и затягивающая — меня, во всяком случае). Майкл не говорил вам, что хотел бы сделать эту песню длиннее?

Билл: Да, наверное… «Who Is It» — пример, лучше иллюстрирующий эту гипотезу, хотя я заметил, что кто-то заметно подсократил ее в последующих релизах, отчего песня немного потеряла в мрачной драматичности.

Сколько всего песен вы написали для Майкла? И сколько записали вместе с ним? Были ли какие-нибудь «жемчужины», над которыми вы работали и которые мы еще можем услышать в будущем?

Билл: Я соавтор «Monkey Business», «Dangerous», «Black Or White» и «Give In To Me».
Основная моя работа в период Dangerous — это песни «Black or White», «Earth Song», «Dangerous», и «Monkey Business». «Who Is It» и «Give In To Me» были поздними цветками, и там, по моим личным ощущениям, мое влияние было не столь велико. Я расстроился, когда «Monkey» и «Earth» не попали в альбом, но в конце концов пережил это.

Надо посмотреть свои пленки на предмет того, что там еще есть, я так не помню. Помню, что "If You Don’t Love Me" всегда была у нас осиротевшим треком, а потом кто-то слил ее на Youtube и теперь она забавно звучит. Еще был "Streetwalker" — вот настоящая сиротка. Я собрал этот трек, когда MJ был в Bad-туре. Засел в студии Smoketree на пару недель, проиграл весь материал, а мой друг Джейзан Марц пришел и сыграл блюзовое соло на губной гармонике. Когда я выслал песню Майклу, он сказал: «Билли, эта гармоника вульгарна» (не в хорошем смысле). Так что я махнул рукой на эту вещь. А неделю назад обнаружил, что ее выпустили! Прямо как есть.

Ходят слухи о каверах Beatles, которые вы якобы записали с Майклом. Я читал, что Майкл записал десятки песен Beatles (по меньшей мере в виде демо). Предположительно проект должен был называться "Strawberry Fields Forever". Это правда? Если да, сколько именно песен записал Майкл и выпустят ли их когда-нибудь? Похожи ли они были на оригиналы, или вы с Майклом изменили аранжировки в каверах?

Билл: Во время сессий Bad Майкл однажды вечером попросил меня отвезти его домой в Вествуд. По пути мы проиграли много песен Beatles — они были собраны у него на кассете. Мне показалось, что он сильно ими заинтересован, и я сказал, что стоит взять «Come Together». За пару дней я собрал трек из нескольких гитарных партий и сырых миди-сэмплов (это был 1985 год). Я никогда не предполагал выпускать трек в таком виде. Они выпустили его сами, не сообщив мне, и я до сих пор даже не знаю, что говорит список исполнителей.

«Come Together» сначала использовали в фильме «Moonwalker» и выпустили на B-стороне сингла «Remember The Time». Список исполнителей там такой: «Продюсер — MJ, со-продюсер, инженер звукозаписи, гитара и ударные — Bill Bottrell». Список исполнителей для отредактированной версии, выпущенной на HIStory, найти не удалось: там указаны исполнители не для каждой отдельной песни, а для всего второго диска целиком. В этом списке вы упомянуты. В строке Production указано:  "MJ и Bill Bottrell"

Билл: О, спасибо! Юридически он не обязан был упоминать меня в списке, но упомянул!

А в интернете ходили слухи, что вы начали работать над «Come Together» без разрешения MJ, но когда он услышал, что получилось, ему понравилось. Выходит, это неправда? Были ли планы выпустить альбом с каверами Beatles до Bad, как заявляют некоторые источники?

Билл: Нет. Я помню все так, как описал выше: его идея.

Я годами задавался вопросом, почему «Come Together» попала в HIStory. Ведь эта песня уже выпускалась на сингле «Remember the Time» в 1992 году, и, как и многим фанатам, мне показалось, что она не подходит к другим песням с HIStory. В результате такое ощущение, что альбом разделен на две части: первые 7 песен, потом «Come Together» и последние 7 песен. Что скажете?

Билл: Я, наверное, буду единственным человеком, жалующимся на то, что что-то из его совместных с Майклом проектов выпустили, но… Будучи инженером, я сделал много такой работы, к которой даже не притронулся бы после того, как взял на себя обязанности продюсера.

В случае Майкла "Come Together" попадает как раз в эту категорию. Формально я был всего лишь инженером, я сыграл и собрал трек в сыром виде и никогда даже не думал о нем, как о материале, пригодном для релиза. Но Майкл поддержал, мотивировал меня, изменил мою жизнь… и выпустил его.

Майкл не говорил вам, почему он перестал работать с Куинси после Bad? Чье это было решение?

Билл: Майкл рос, ему хотелось экспериментировать, и сцена Westlake связывала его. Он где-то года на полтора (с перерывами) нанял меня и Джона Барнса для работы в его домашней студии. Мы программировали, собирали треки для альбома, отсылали результаты на двухдюймовке в Westlake, а они там по своему усмотрению добавляли всякие струнные и духовые партии. Так Майкл начал проявлять творческую независимость, как тинэйджер, оставляющий родной дом.

В конце концов меня уволили из проекта Bad, но Фрэнк Дилео пригласил меня на ланч и сказал: «Не волнуйся, на следующем альбоме ты будешь продюсером». И они сдержали слово.

У меня был вопрос по поводу "They don’t really care about us". Я слушал ее сегодня в студии… Ударные там звучат отлично, но микс показался мне странным: вокал Майкла — очень тихий, кроме тех мест, где вступает импровизация: вот эти части супер-громкие и супер-протяженные. Спецэффекты тоже ОЧЕНЬ ГРОМКИЕ по сравнению с остальной частью песни — это что, я один слышу? Это Майкл хотел смикшировать песню так? Я обожаю эту песню, но едва слышу вокал Майкла в куплетах. Или дело в моих настройках?

Роб: Лучше всего на это может ответить Брюс, но MJ присутствовал на каждом миксе. Он обычно слушал на SSL сырой микс, который потом дорабатывался во время трекинга. Потом Брюс улучшал микс, потом добавлялось еще что-нибудь и Брюс обновлял его по мере необходимости. Но ничего не шло на мастеринг без одобрения MJ. Так что можно с уверенностью сказать, что все, что вы слышите в "They Don’t Care About Us", сделано ровно так, как хотел слышать Майкл.

Как видно из клипов с битбоксом и многих песен, у Майкла было очень точное чувство тайминга. Он как будто управляет ритмом. Интересно, вы использовали вокал MJ как ритмичную основу на ранних стадиях процесса? Как MJ работал с ритм-секцией?

Роб: Всегда. Во время History и Blood мы использовали вокал и битбокс MJ как основу для всех наложений, из которых составляли треки. В большинстве случаев Майкл сам пел музыкантам все партии, какие считал нужным. Если он не мог присутствовать лично, то напевал их на пленку.

У меня вопрос к Биллу Ботреллу о песне «Dangerous». Во-первых, я не могу передать вам свой восторг! Эта песня — настоящий шедевр, я никогда не устану ее слушать. Наверное, это мой самый любимый трек у MJ (и Майклу он, похоже, тоже особенно нравился). Я заинтригован эволюцией этой песни с тех пор, как я впервые услышал демо в середине 90-ых. Альбомный трек довольно заметно отличается от демо (сильнее, чем у многих других композиций). Мне интересно, чем было вызвано такое изменение в аранжировке этой песни? На мой вкус обе версии — просто классные: демо звучит больше в стиле 80-ых, но на ней удивительно сложные ударные секции (кажется, будто они страшно искажены и идут в разнос по всему треку). Это дает незабываемые слуховые ощущения, весьма отличные от более грубого, жесткого, вызывающего ритма на альбомной версии. Кто принял решение так сильно изменить стиль, как это произошло и почему?

Дейв: В целом это из-за того, что Тедди Райли попросили поработать над песней. Я не слышал то демо, о котором вы говорите, но предположу, что это одна из ранних версий Билла. В какой-то момент Тедди попросили (уверен, что сам Майкл попросил) взять песню, и он ее переделал. Я не помню, попали ли какие-то элементы Билла в финальный микс. Судя по составу исполнителей, нет, но этот список не всегда верен. Билл, наверное, знает.

Роб: Насколько мне известно, замечание Дейва справедливо по отношению ко многим песням с Dangerous. Альбом двигался совсем в другом направлении до того, как в проект пришел Тедди. Но когда MJ начал работать с Тедди, того попросили внести свою лепту во многие уже начатые треки, а также написать свои собственные. Может, Билл и Брюс подскажут подробнее…

Я бы очень хотел знать, кто участвовал в записи студийных ремейков «Dangerous» для «живых» выступлений: AMA 1993 года, MTV VMA 1995 года и так далее.

Роб: Во многом идеи исходили от хореографов, работавших с MJ. Мы получали видеозаписи с репетиций и должны были редактировать их и добавлять звуковые эффекты на основе их танца. Хореографы даже приходили в студию, чтобы нам в этом помочь. Это очень интересный способ написания музыки: когда позволяешь зрительному ряду формировать звучание песни.

И весьма революционный для того времени, разве нет? Я не специалист в этом вопросе, но никогда не слышал, чтобы другие поп-артисты использовали подобные техники. Хотя, может, я ошибаюсь? Звуковые эффекты в «живом» выступлении «Dangerous» особенно выделяются: они практически стали частью ритма композиции (жест, стряхивающий с плеча, щелчки, звуки во время переворота танцора и т.д.). Делал ли кто-нибудь такие вещи до этого, или это были эксперименты, Роб? Смотрели ли вы по ходу дела, что выходит удачно, а что — не очень, пробовали ли разные варианты? Или кто-то (например, Майкл) с самого начала точно знал, как все должно получиться?

Роб: Я никогда раньше не видел, чтобы подобное делалось, за исключением отдельных частей видео «Thriller» и всех этих перкусионных звуков, которые появлялись в вокальных треках Майкла. При создании треков для видео и тура MJ обычно диктовал, какие звуковые эффекты должны выделяться, и мы пытались подобрать эффекты из библиотек и записанные нами кастом-сэмплы к тем звукам, что были у него в голове. Иногда он просил что-то очень конкретное, иногда мы были предоставлены сами себе. В фильме «Ghosts» есть довольно продолжительные отрывки, которыми я занимался практически самостоятельно, подбирая записанные и библиотечные сэмплы к видео со съемочной площадки.

Роб, спасибо за информацию. Почему-то я совсем упустил из виду «Ghosts», когда думал об использовании Майклом звуковых эффектов в танцевальных номерах — он же полон их! И как отлично они интегрированы в мелодию! Можете подробнее рассказать о создании «Ghosts» и об участии Майкла?

B раз уж вспомнили о фильме «Ghosts»: вы участвовали в ремикшировании "2Bad", "Is It Scary" и "Ghosts" для фильма? Если да, расскажите, почему были сделаны эти легкие вариации и по чьей просьбе? И верно ли, что вы вставили сэмпл/кусок с первыми аккордами "Bad" 1987-го года в партию "2Bad" для фильма «Ghosts»?

И немного оффтопик, но все же имеющий отношение к делу: музыка в видеоклипе «Ghosts» включает часть, где вурдалаки начинают маршировать вверх по стенам. Ритм для «топанья», использованный в этой сцене, всегда напоминал мне ритм из песни Bee Gees «You Win Again». Совпадение? Вы работали над этой оркестровой секцией, Роб?

Роб: Я участвовал в создании всего фильма "Ghosts" целиком. Ремиксы — это, конечно, была задумка Майкла. Кажется, сэмпл "Bad" появился из набора сэмплов в EIIIxp, которые Брэд Баксер создавал еще для тура. При подготовке ремиксов мы всегда начинали с альбомного микса и заглушали все, кроме ритма, чтобы выстроить основу. Потом MJ говорил нам, что именно и в каких местах хочет услышать. Замечания MJ обычно записывались на диктофон Брэда прямо на съемочной площадке. Иногда они танцевали под клик-трек, а мы высчитывали размер, чтобы выстроить очертания композиции. На этом этапе в процессе участвовали Эдди Делена, Брэд и я.

Звуковые эффекты были выстроены как последовательности на основе сырых дублей видео. Насколько я помню, это делалось в Studio Vision и писалось в Pro Tools. Повторю, они для этого танцевали под клик-трек.

Сходство с Bee Gees действительно заметное, но я никогда не слышал, чтобы MJ на них ссылался. В отношении «топанья» он всегда ссылался на квиновский "We will rock you". Так что да, это совпадение. Эти звуки топанья — это сэмплы с альбома History и кастом-сэмплы, которые мы записали в студии Royaltone с танцорами Майкла.

Все, что касается оркестра и хора, сделано Николасом Пайком. На синтезаторе мы подредактировали только одну оркестрово-хоровую секцию — ту, где призраки спускаются с потолка. Вначале это был просто хор, но позже мы с Брэдом добавили синтезаторы. Кажется, это были в основном "pop oohs" из библиотеки EIII и, может быть, еще "Lovely Vox" из JD-990.

Не помню, задавал ли я уже этот вопрос, но присутствовали ли вы на записи/микшировании "Tabloid Junkie"? Если да, можете немного рассказать об этом? Создавал ли MJ демо к этой песне перед тем, как записать финальную версию? Очевидно, если такая вещь существует, она спрятана где-то в «хранилище», но я бы жизнь отдал за то, чтобы услышать целый трек битбокса или раннюю демку "Tabloid Junkie", сделанную Майклом. Было бы здорово… короткого отрывка на Youtube мне мало!

Роб: Я немного присутствовал на записи: большая часть этого трека была написана Джемом и Льюисом еще до того, как мы его услышали. В качестве демо выступал просто их трек — на ранних стадиях вклада MJ в эту песню не было.

Вопрос ко всем инженерам: вы не могли бы помочь мне прояснить некоторые даты записей? Меня интересует, когда были записаны альбомные композиции, включая невыпущенные.

Роб: Для History все было записано между январем 94-го и апрелем 95-го, кроме "Earth Song" и "Come Together", которые мы достали из архивов и только закончили во время History. Может быть, была еще пара демок, записанных во время тура, до 94-го года, но они не попали в альбом. «Ghosts» и Blood on the Dancefloor были записаны в 96-ом, но, конечно, все треки с них были начаты тоже во время History. Оригинальный трек «Ghosts» — это трек Тедди, еще со времен Dangerous.

Я умираю от любопытства: снимали ли на камеру хоть какие-нибудь сессии History?

Роб: В общем-то, нет. Нас немного поснимали, когда брали интервью, но в целом сессии проходили без лишнего шума.

Я не могу сказать конкретно о DVD с концертом в Бухаресте, но часто для «живых» концертных DVD звук перезаписывают в студии. Во всяком случае по моему личному опыту работы с поп-исполнителями, и по опыту моих друзей.

Роб: Это зависит от группы… Я работал с несколькими (Шерил Кроу, Шер и другими) — практически ни для кого из них мы не перезаписывали звук. Иногда кое-где подправляли вокал или инструменты, но это все. Это на самом деле зависит от того, кто записывает шоу и насколько хорошо играет группа.

Про DVD MJ я не могу сказать, но знаю, что его группа играла под предварительно записанные или отредактированные в Pro Tools (а до этого — в Synclav) треки. Все перезаписывать обычно не требуется, но какие-то доработки могут понадобиться.

На YouTube я видел записи с Майклом, где на заднем плане виден Akai MPC. Вы не знаете, умел ли он пользоваться секвенсером?

Роб: MJ практически не обладал техническими познаниями, во всяком случае, не демонстрировал их. Он знал, что «поднять» означает «сделать громче», и мог доносить свои пожелания очень четко. Если мы загружали звук в MPC, он мог слабать ритм, но вообще с аппаратурой не работал.

Роб, у меня, может быть, глупый вопрос, но во время записи "They Don’t Care About Us" и особенно "D.S.", у Майкла на лице когда-нибудь читалось отвращение, рассекал ли он кулаком воздух — что-нибудь подобное было? Почему-то когда я слушаю этот альбом, и особенно "D.S.", у меня всегда в голове возникает такая картина.

Роб: Это был бы отличный вопрос для Эдди Делены, потому что вокал записывал он. Но обычно когда приходил Майкл, в студии было так темно, что вообще трудно было что-то разглядеть, особенно его самого в кабине.

Очень печально, что MJ настолько стеснялся своей внешности, что предпочитал работать в темноте…

Роб: По моему опыту большинство исполнителей предпочитают записываться так. Пение — это эмоциональный процесс: едва ли вам захочется, чтобы люди вас оценивали или, не дай бог, смеялись, когда вы пытаетесь обнажить душу.

Билл, у меня несколько дополнительных вопросов к вам:
1) Когда вы работали над альбомом Victory, не просил ли вас Майкл заняться песней под названием «Buffalo Bill»? Или вы работали только над записями с Фредди Меркьюри?
2) Вы упомянули, что работали над «Streetwalker» во время Bad-тура. Разве эта песня создавалась не для альбома Bad? Я раньше слышал интервью, в котором говорилось, что финальный трек для Bad выбирался между «Streetwalker» и «Another Part of Me» и в итоге победил последний.
3) Майкл никогда не планировал сделать альбом, состоящий только из песен Beatles?
4) Я читал, что Bad задумывался как два альбома, но Куинси Джонс зарубил эту идею. Вы что-нибудь об этом знаете?

Билл: 1. Да, мы экспериментировали с песней «Buffalo Bill». В ней чувствовалось сильное влияние Джона Барнса, и припев был прикольный:
Who shot Buffalo Bill?
They said he shot alot did he ever get killed?
2. «Streetwalker» была записана после релиза Bad. Не знаю, что за историю рассказывают о ней и «Another Part of Me», – это невозможно.
3. Если Майкл когда-нибудь и думал о полном альбоме из каверов Beatles, то мне об этом не говорил.
4. Я не входил в «мозговой трест» альбома Bad.

Куинси Джонс сам в деталях рассказал про «Streetwalker» на CD с последним изданием альбома Bad. Неужели у него НАСТОЛЬКО плохая память? Билл, вы уверены? «Streetwalker» по звучанию и тематически отлично вписывается в альбом Bad – это в некоторым смысле сочетание «Bad» и «уличной» мелодии «The Way You Make Me Feel». Я не ставлю под сомнение ваши слова, просто прошу припомнить еще раз.

Билл: Ну, я знаю наверняка, что та версия, которую мы слышим на перевыпуске Bad, была сделана между Bad и Dangerous, пока Майкл был в туре. Может быть, была какая-то более ранняя версия из Энсино… (но я ничего такого не помню). Или, может быть, существовала Westlake-версия Куинси!

История перевыпуска Bad всегда вызывала у меня подозрения. Во время судебных показаний по процессу о плагиате Майкл говорил о том, как похожи «Streetwalker» и «Dangerous». Это можно трактовать как намек на то, что «Streetwalker» написана после Bad. Плюс отличается общее звучание трека, особенно вокал, который (на мой слух, во всяком случае) кажется жестче. Духовые вставки и аккомпанемент звучат как синтезированные, в отличие от бэдовских Seawind Horns… Короче говоря, с трудом верится, что этот трек был записан во время проекта Bad. Может быть, существовала ранняя версия, демо, или что-то подобное? Или Куинси просто перепутал этот трек с каким-то другим?

Немного о оффтоп, но похожая история – с треком «Sunset Driver», который, как утверждают, записан для альбома Off The Wall. Он тоже звучит совершенно чуждо в том, что касается музыкальной обработки.

Билл, вопрос о треке «Streetwalker» на перевыпуске: много ли, на ваш взгляд, над ним работали после вас? «Вычистка», pro tools – что-нибудь подобное было? Он очень громко звучит! Кстати, я обожаю гитару во время слов «baby I love you, baby I want you» :)

Билл: Да, тут уже путаница какая-то началась. Я давал показания на том слушании о плагиате в Денвере: рассказывал, как, работая над «Streetwalker», придумал «Dangerous». Я все еще не могу вспомнить, существовала ли какая-то раняя демо-запись «Streetwalker». Кажется, я не помню, чтобы MJ хоть раз приезжал в Smoketree для записи вокала. Это может указывать на демо из Энсино. Может быть, над ним работал Мэтт Форджер. То, что вы слышите в релизе «Streetwalker», – это мой черновой микс из Smoketree. Я записал духовую, ударную, басовую и гитарные партии, а Джейзан Марц сыграл на блюз-гармонике.

Я так сильно удивлен, что некоторые из моих черновиков выпустили, потому что обычно все релизы MJ проходили через стандартный процесс, который я хорошо усвоил: проверку, переработку, замену midi живыми музыкантами и т.д. Это долгий процесс. А со «Streetwalker» ничего подобного не было, как и с «Come Together». Я даже сомневаюсь, что когда-либо делал аналоговый микс «Streetwalker» – кто-то просто взял его с DAT-кассеты.

Расс: Нет, «Streetwalker» был записан во время сессий Bad, а не после. Когда Epic Records начали подгонять нас с окончанием альбома, мы привлекли Умберто Гарсия и посадили его в Westlake Studio C – так у нас под одной крышей было две студии, работающие на всех парах. Я знаю, что Гарсия занимался треком «Streetwalker» где-то пару недель, пока я там был. Это решение потом вышло боком Брюсу Сведену, когда подошло время Грэмми.

«The Making of Bad«: да, Майкл приводил съемочную группу… Я бы с удовольствием посмотрел запись – мы провели с ними в студии несколько отличных дней.

Интересно, кто-нибудь знает, почему вокал Майкла в начале «Streetwalker» такой отдаленный? Как будто он поет из другой комнаты. Streetwalker был выпущен очень сырым.

Билл: Это сделано для того, чтобы сильная доля такта в песне производила больший эффект.

Если вы работали над демо-записями в студии в Энсино, как это было? Майкл вел себя иначе? Семья когда-нибудь участвовала в работе? И те же вопросы – про студию в Neverland.

Билл: Как сейчас помню, мониторы были ужасные. Я все пытался установить что-нибудь, что можно слушать, но зал был очень маленький, и у меня так и не получилось. Может быть, именно тогда я научился Никогда Не Слушать Колонки.

Работать там было замечательно. Мы смотрели со стороны, как протекала жизнь семьи: роман Джанет с Рене был тогда в самом разгаре, мама, папа и братья приходили и уходили, артисты вроде Элизабет приезжали в гости. Майкл однажды захотел установить мерцающие огоньки в листве деревьев, как сделано в ресторане Tavern on the Green. Какой-то товарищ приезжал на подъемном кране, чтобы установить их, и испортил газон, потом другой товарищ приезжал, чтобы быстренько заменить траву дерном – прямо в последний момент перед вечеринкой… Она прошла без сучка и задоринки! У Майкла бывали дети, а самое интересное… если пройти через диспетчерской через зал с синклавирами и выйти за дверь, то вы попадали в магазин сладостей!

Лазертаг, костюмы Пиноккио, просмотр фильма «Убить пересмешника» вместе с Майклом в дождливый день (не как-нибудь, а в настоящем частном кинотеатре, с вызовом профессионального киномеханика и обязательным попкорном)… Второй фильм, на просмотре которого Майкл настоял, – «This is Elvis». Теперь уже я настаиваю, чтобы все посмотрели этот фильм: вы многое узнаете об M.J.

Так значит, если я правильно понимаю, никто из членов семьи в Энсино не участвовал в создании песен с альбомов Bad, Dangerous и т.д. (не помогал, не играл на инструментах, не пел)?

Билл: Когда я был в Havenhurst (Энсино), работали мы, по сути, с одним только Майклом.

Не могли бы вы рассказать про ранние записи «Black or White»? Правда ли, что там, где в конце концов оказался рэп Билла, вначале была гитарная секция в стиле хэви-метал? На картинке ниже показан ультра-редкий промо-диск [Flight Only] (их было выпущено всего 10, если не ошибаюсь?), который раздали менеджерам Sony по пути из Лондона в Neverland в 1991 году. Он задумывался как тизер для того, что в итоге стало альбомом Dangerous, и содержал РАННЕЕ ДЕМО «Black or White», «Men In Black» и раннюю версию «Monkey Business». Можете прокомментировать?

Билл, может ли этот раритет содержать одну из ранних версий «Black or White» – без рэпа, но с гитарной хэви-метал секцией? Может быть, и про «Men In Black» что-то скажете?

Билл: На том диске была ранняя версия «Black or White», может быть даже еще с кликом драм-машины (Linndrum) и большими дырами в середине, куда позже мы добавили Тима Пирса на хэви-метал гитаре. Если Sony/Epic что-то слушали на ранней стадии, может быть, это мою ритм-гитару они охарактеризовали как «хэви-метал»? Если так, то это просто глупо.

«Men In Black» я слышал из-за дверей в Record One. Не помню точно мелодию, но помню, что она была клевая.

Билл, у меня следующие вопросы относительно «Men In Black»: В каком году над этим треком работали в студии? Или хотя бы в каком году вы слышали его? Это было в студии Record One в Шерман-Оукс, или в Ocean Way Studios на бульваре Сансет? Не помните ли вы, остался этот трек на стадии демо, или был завершен/почти завершен?
Над ним работали только Брайан Лорен и MJ?

Билл: Это было в Record One, в маленькой комнатке с API (наверное, в 1990-ом? — примерно во время нашей маленькой стычки с Саддамом Хусейном). Брайан и его инженер провели там целую вечность. Я никогда не слышал вокал к этой песне. Они использовали совсем ранние Pro-tools (под названием, кажется, «Sound Tools»). У них было жуткое количество технических сложностей – больше, чем я смог бы вынести.

Вы не знаете, почему Майкл выбрал 9-ю симфонию Бетховена для вступления к «Will You Be There»?

Билл: Соул, приятель, просто соул.

У меня вопрос, которым я не сильно горжусь, но все равно задам. :( После смерти MJ Готам Чопра заявлял, что помогал Джексону писать тексты песен, и Майкл платил ему каждый раз по несколько тысяч долларов. Вот его точные слова:
«В конце концов мы с Майклом приступали к работе. Он работал над новым альбомом и просил меня помочь ему с написанием текстов песен. Это были неформальные отношения: я приезжал в центр с рюкзаком, набитым словарями, тезаурусами и книгами с вариантами рифм. Майкл напевал мелодию и объяснял, что хочет сказать этой песней, после чего мы пытались поженить наши таланты и что-нибудь вместе сообразить. Мы сочиняли отличные вещи! Майкл тогда взял с меня обещание, что это будет секретом. Я с удовольствием обещание держал. Когда мы заканчивали сессии – а они обычно продолжались часов до двух утра – Майкл шел в ванную и вытаскивал мешок, хранившийся за унитазом. В нем он держал несколько тысяч долларов. Он спрашивал меня, сколько я хочу. Я просто пожимал плечами, и он давал мне пару тысяч долларов».

Так как Готам Чопра познакомился с Майклом году в 1988-ом и ездил с ним в тур в 92-ом, полагаю, это происходило во времена Dangerous, но до конца я не уверен. Как говорят, к альбому Bad Майкл написал 9 из 11 песен. Мой вопрос: использовал ли он гост-райтеров?

Билл: История Чопры не похожа на правду. После «Billie Jean» Майкл по праву считал себя талантливым автором и не испытывал необходимости в поиске текстов или сочинителей. Он очень настороженно относился к непрофессионалам и ко всему, что могло дать кому-либо повод для судебного иска. Я однажды наблюдал за тем, как он заметил на консоли неопознанную кассету с именем (известного) автора и названием песни. Он испуганно поглядел на нее издалека, а потом обошел консоль с другой стороны, не приближаясь к чужой пленке ближе, чем на пять футов.

Мне бы очень хотелось узнать подробности эволюции песни «Dangerous». Для тех, кто не в курсе, вот исходное демо «Dangerous»: http://www.youtube.com/watch?v=zC-uushN_Q8, а вот финальная, альбомная версия: http://www.youtube.com/watch?v=c-DyQ268AFs.

Билл: Я написал музыку к «Dangerous» в то время, когда баловался со «Streetwalker». MJ был в туре Bad, и я работал один в студии Smoketree. Это было, наверное, году в 1988-м. Я экспериментировал со звуками и midi-сэмплами и записал множество версий, включая одну, которую никто никогда не слышал: с сэмплами моей игры щетками на оцинкованном ведре в качестве ударной партии. Мне нравились они все, но эта «простонародная» «Dangerous» была моей любимой.

Я никогда не ощущал соперничества с Тедди, и когда MJ предложил ему сделать свою версию, я не возражал. Прелесть ведь в самом процессе сочинения! Версия Тедди зажигательная и звучит в стиле 90-ых, тогда как моя застряла в 80-ых. На все есть Божественный порядок.

Когда принц Бахрейна Абдулла проиграл мне мое старое эпик-демо, я чуть не упал. Я не слышал его 17 лет! А они упомянули меня в списке авторов? Теперь мне захотелось найти ту версию с мусорным ведром.

Мой вопрос касается демо Dangerous: YouTube — Michael Jackson — Dangerous Demo (Rare). На 5:48 минуте этой записи можно услышать мотив Лоры Палмер из «Twin Peaks»: http://www.samples.fr/blog/wp-conten…/twinpeaks.mp3. Не может быть, чтобы это было совпадением. Билл, вы знаете, почему Майкл использовал этот мотив в демо? Чья это была идея?

Билл: Я помню, что сам был фанатом «Twin Peaks» – может, это я его туда протащил? Он очень очевиден? Надеюсь, что нет. См. мой пост о демо «Dangerous» выше.

Записывала ли съемочная группа Майкла сессии Dangerous на камеру?

Билл: Часто доверенный работник, вроде Брэда, снимал их на ручную видеокамеру. Иногда приходила целая съемочная группа, как, например, для хоровой сессии Андре Крауча для «Earth Song».

Не могу поверить, что вы не знали о том, что упомянуты как продюсер на History! Даже с материальной точки зрения ведь есть разница! Неужели у вас в то время не возникал вопрос, откуда приходят роялти?

Билл: Поверьте, если бы разговор шел о деньгах, я был бы счастлив. Но демо-записи, раритеты и ранние версии не предназначались для релиза – я никогда не заключал на них договор. Мне заплатили за мое время. Когда вышел Dangerous, на нем я был обозначен как продюсер и автор, и у меня был соответствующий контракт на этот альбом, включая «Monkey Business» и «Earth Song». В этом контракте в одном из пунктов было прописано, что я обязуюсь не требовать роялти за предыдущую «экспериментальную» работу. Поэтому я никогда не отслеживал ее судьбу и именно поэтому спросил, упомянули ли меня (хотя бы) за те записи.

У меня вопрос к Робу и всем, кто работал над альбомом History. Большая часть музыки на History – это прямая реакция на то, что случилось с MJ в 1993-ем. Некоторые песни – очень яростные («Scream», «They Don’t Care About Us», «This Time Around», «DS», «Tabloid Junkie»). Как вел себя Майкл в студии во время записи этих песен? Он «накручивал» себя перед записью, или легко переключался в нужное настроение? History кажется очень личным альбомом. Этот аспект процесса записи – ярость музыки, контрастирующая с мягкой личностью, которую вы описали, – очень интересует меня.

Роб: MJ просто не было свойственно сердиться. Я никогда не видел, чтобы он пнул или швырнул что-нибудь в студии, или повысил на кого-то голос. Он не был таким. Он умел включать эмоцию во время записи, а потом так же легко оставлять ее позади.

У меня вопрос про «Scream». Джанет в какой-то момент приходила в студию для записи вокала, или это делалось удаленно? Если приходила, то какая она была, как они общались с Майклом и т.д.?

Роб: Она записала весь бэк-вокал вместе с MJ в студии Hit Factory в Нью-Йорке. Studio 3, та же вокальная цепь: Sony C800g в Neve 1084, потом 1176ln. Их голоса часто невозможно было различить – настолько они хорошо спелись.

Она также записала несколько ведущих партий в те дни, но ей комфортнее было делать это в Миннеаполисе, когда Майкл не смотрит, поэтому она закончила свои соло там. Они вместе были как двое детей: пели песни из детства, предавались воспоминаниям. Она была чрезвычайно приятной, немного застенчивой и скромной. Это на самом деле одно из моих любимых воспоминаний со всего альбома. Я работал с ней еще один раз недолгое время в Лос-Анджелесе, для другого альбома, и она была такой же: очень любезной.

Может быть, я ошибаюсь, но мне кажется, для некоторых треков в альбоме Dangerous использовались эффекты со звучанием кухонной утвари. Похоже на звон посуды с хоровым эффектом.

Роб: Да, во время History у нас были сэмплинг-сессии, на которых мы создавали новые библиотеки звуковых эффектов. Имелась целая библиотека с идеями для звуков. Могу предположить, что Тедди делал нечто подобное и для Dangerous.

Я собираю информацию о датах некоторых записей – для книги. Правда ли, что «Blood on the Dancefloor» осталась еще с сессий Dangerous?

Билл: «Blood on the Dancefloor» – это была песня, которую я написал для MJ во время тех же сессий, когда создавалась «Dangerous», то есть где-то в 1988-ом. Я решил быть хитрым продавцом и дразнил Майкла, рассказывая ему об этой клёвой песне, которую я назвал «Blood on the Dancefloor». Пока он был в отъезде, я пытался довести песню до ума, и это продолжалось неделями. Майкл был сильно заинтригован: настолько, что еще прежде, чем смог услышать мой трек, написал СВОЮ СОБСТВЕННУЮ «Blood on the Dancefloor». Он спросил, можно ли взять мое название, и я, конечно, сказал: «Не вопрос». И вот, в 1996-ом я уже в студии Record Plant слушаю его «новую версию». Очень клевую.

Дейв: Трек «Blood On The Dancefloor» мне особенно запомнился по некоторым причинам…

Я был в Нью-Йорке и работал с Тедди Райли, В один прекрасный день он сказал мне, что мы летим в Лос-Анджелес записывать альбом с Майклом. Я, конечно, был в восторге. На следующие пару недель мы разбили лагерь в студии Soundtracs, и Тедди придумал около двадцати заготовок для песен. Практически готовые треки, но состоящие только из ритма, без мелодий и акцентов. Все это – с помощью своего компьютера (у него тогда был Atari Stacy с установленной программой Notator), MPC, синтезаторов и сэмплеров. Оттуда это отправлялось в SSL с компрессорами, эквалайзером и т.д. Для каждой заготовки мы записали DAT-кассету, чтобы проиграть их Майклу, когда доберемся в Лос-Анджелес.

Когда мы в конце концов сели в студии Record One с Майклом, он попросил нас проиграть некоторые заготовки. Я вставил кассету и нажал Play. Первый трек, заигравший на оглушительной громкости, сразу дал понять, в каком ключе работал Тедди. Это был жесткий, ритмичный фанк с влиянием нью-джека. Майклу явно понравилось, и напряжение, присутствовавшее в комнате (с обеих сторон), моментально ушло. Когда кассета, на которой в частности было то, что позже превратилось в «Remember The Time» и «In The Closet», доиграла, Майкл попросил поставить первый трек еще раз. Он понравился ему больше всего.

Когда стало ясно, что знакомство прошло успешно, мы приступили к записи некоторых заготовок на мультитрековую пленку. Мне не терпелось попользоваться огромной консолью Neve, которая была тогда в Record One. Она была великолепна. Мы воспроизвели все настройки аппаратуры и провели две недели, сводя материал (по-моему, все это пошло прямо на 32-трековую Mitsubishi).

Тем временем Майкл начал придумывать слова и мелодии к трекам, и мы почти сразу же записали некоторые вокальные партии (хоровой вокал для «Remember The Time») и мелодии. Я просто обалдел от пения и техники Майкла. Он знал свое дело!

Но по какой-то причине после того, как мы записали первую версию на DAT, она звучала уже не так классно, как то, что Майкл слушал сначала. Не производила такого сильного впечатления и не цепляла. Майкл спросил меня, почему. Я сказал, что, по моему мнению, дело в основном в консоли. В Нью-Йорке мы использовали SSL, и у нее было более жесткое, острое звучание. Тогда Майкл спросил, можем ли мы раздобыть такую же. Конечно, в те времена мы не могли просто прикатить в студию SSL – для того, чтобы получить нужный звук, надо было перебраться в студию, где есть нужная консоль. Конечно, тогда он спросил: «Ну, и у кого же она есть?» и я рассказал про единственную студию в Лос-Анджелесе, опыт работы в которой у меня тогда был – Larrabee. И вот, не успел я оглянуться, как мы все уже переехали в новую Larrabee North на бульваре Вентура.

Мы записали ту песню снова в Larrabee, изо всех сил стараясь получить результат не хуже DAT-кассеты, но Майклу версия с DAT все равно нравилась больше. Он попросил Мэтта Форджера перекинуть ее на мультитрек в Havenhurst, чтобы можно было попробовать варианты текста.

На следующий день он пришел с большим куском почти законченной песни под названием «Blood On The Dance Floor». Я, помню, подумал, что это очень клевое название.

Но по каким-то причинам после этого над песней работали очень мало, если вообще работали. Мне это казалось странным, учитывая, что поначалу это был практически всеобщий любимый трек. Но так бывает. Никогда не знаешь, где закончит (или не закончит) свой путь песня.

Теперь промотаем события вперед до 1996-го года: я в Record Plant, снова работаю с Майклом. Он проигрывает мне некоторые песни, над которыми они работали, и говорит: «Вот это титульный трек». Он называется «Blood On The Dancefloor». Можете себе представить? Это трек с той самой первой DAT-кассеты, с некоторой дополнительной аранжировкой, ударными и, конечно, превосходным вокалом Майкла!

Звучала она отлично.

Я не встречал еще ни одного звуковика-профессионала, который не был бы поклонником музыки Майкла. Я лично с удовольствием послушаю еще рассказы о нем, потому что мне кажется, он заслужил, чтобы его вспомнили добрым словом после всего, через что он прошел за свою жизнь.

Роб: Как ни странно – кажется, я уже упоминал об этом ранее, — я не был поклонником Майкла, когда меня пригласили работать с ним. Я был большим поклонником Брюса, и мне нравилась работа Тедди Райли в Dangerous, но в молодости я слушал в основном Black Flag и Dead Kennedy’s.

Мне хватило примерно часа работы с Майклом, чтобы стать ярым поклонником и испытать благоговейный трепет перед его способностями. По сути, благодаря ему я сумел по-новому увидеть и услышать поп-музыку; он заложил фундамент моей карьеры на десять лет вперед.

У меня есть еще несколько вопросов:
1 – Среди песен, записанных для HIStory, каков процент завершенных песен и демо?
2 – Вы знаете, почему Майкл Джексон изменил фальцетную секцию в “Earth Song”?
3 – Когда я слушаю “Scream”, а затем “Invincible”, мне кажется, что звучание “Invincible” уже присутствовало в “Scream” годами ранее. Майкл уделял особое внимание аранжировке “Scream”? Больше, чем другим песням с HIStory?
4 – Какую песню, по вашему мнению, закончить было труднее всего? И почему?
5 – HIStory – первый альбом, куда Майкл включил песни с оркестром (4 штуки, если я правильно помню). На это была какая-то конкретная причина? Было бы здорово, если бы Майкл выпустил целый альбом песен для оркестра!
6 – Вы знаете, является ли невыпущенная песня “Susie” 1978 года демо-версией “Little Susie”? Или это две разные песни?
7 – Почему Майкл заменил живое исполнение оркестра в “Little Susie” на синтезированное звучание?
8 – Кто решил добавить в песню “Little Susie” маленькую девочку с музыкальной шкатулкой (блестящая идея!)?
9 – В песне “This Time Around” кто была «вторая» таинственная девушка в рэпе BIG?
10 – При помощи чего создан «катящийся звук» в “They Don’t Care About Us”?
11 – На протяжении всех сессий HIStory что вас больше всего впечатлило у Майкла Джексона?
12 – Какой песней Майкл Джексон особенно гордился?
13 – Почему Майкл решил записать свою версию “Smile”? Думаете, эта мелодия имела для него личное значение?
14 – Планировал ли Майкл Джексон записывать еще «классическую» музыку вроде “Smile”?
15 – Кто занимался аранжировкой “You Are Not Alone”? Присутствовал ли R Kelly?
16 – Снимали ли сессии HIStory на камеру?
17 – Неизданный шедевр?

Спасибо за ответы.

Роб: Ух…

1 – Мы работали примерно над 40-ка треками. 14 из них попали в альбом HIStory, еще несколько – в Blood on the Dancefloor. Была пара полностью законченных, но не вошедших вещей. Почему – знает только Майкл. И нет, названий я не назову. Путь Майкла больше нет, но я уважаю его право не выпускать песни, и не хочу подогревать слухи.

2 – Если речь идет об импровизациях, то, как я понимаю, когда он пел песню в первый раз, у него еще не было законченных слов, поэтому он просто импровизировал. Когда он уже написал окончательные слова, он знал, что убьет голос на этой партии, поэтому ее записывали в самую последнюю ночь перед мастерингом.

3 – По большей части аранжировка “Scream” была закончена Джемом и Льюисом до того, как песню услышал Майкл. Не помню, чтобы она сильно менялась в инструментальном плане вплоть до записи вокала. О том, почему вам ее напоминает “Invincible”, лучше спросить Родни Джеркинса…

4 – Самыми тяжелыми песнями для Майкла были, наверное, “Little Susie” и “They Don’t Care About Us”. Он записывал их множество раз и все не был доволен результатом, пока они, наконец, не попали в HIStory.

5 – Насколько мне известно, не было намерения записывать больше оркестровых песен, чем в предыдущих альбомах. Просто так получилось. Может быть, вдохновением послужил прекрасный зал в студии Hit Factory, но это лишь предположение.

6 – Не знаю историю “Little Susie”. Никогда не слышал демо этой песни, хотя знаю, что она существовала до сессий HIStory.

7 – Думаю, дело было в тональности, и еще Майкл хотел, чтобы аранжировкой занялся Стив Поркаро. Тогда мы не знали, почему он просто не перезаписал оркестр.

8 – Это была идея Майкла, насколько я помню.

9 – не знаю.

10 – катящийся звук? Не понял, что имеется в виду.

11 – Его трудовая дисциплина, и то, что я ни разу не слышал от него неверно взятой ноты. И помимо этого он держал в голове полную аранжировку каждой песни.

12 – Не припомню, чтобы он какие-то выделял особенно.

13 – Это случилось как-то за разговором с Дэвидом Фостером, когда они обсуждали свои любимые старые песни, сидя за роялем. Майкл обожал Чарли Чаплина, это широко известно.

14 – понятия не имею

15 – Над “You Are Not Alone” работал R. Kelly в своей студии в Чикаго. Его программист Питер Мокран привез файлы в Нью-Йорк, и Брюс перевел их на пленку. Стив Поркаро добавил дополнительные дорожки. Майкл ездил к Роберту в Чикаго, и я не знаю, что там было.

16 – Никаких камер

17 – Думаю, с наших сессий есть один. Нет, называние я не выдам.

Можете поделиться воспоминаниями о “Much Too Soon”?

Роб: Это особенная песня и одно из моих любимых воспоминаний о Майкле и Брюсе. Она была записана в самом начале сессий HIStory. Кажется, в то время у нас было готово только самое начало “Stranger In Moscow” и только первая часть грува к “They Don’t Care About Us”… Майкл большую часть времени работал в студии Sony с Брэдом Баксером, а мы все были в Hit Factory – занимались случайной работой и микшировали. Однажды пришел Майкл и сказал, что у него родилась идея и ему нужен гитарист. Позвали местного сессионного гитариста Джеффа Миронова. Он сел с Майклом в звукоизолированной кабине, и Майкл терпеливо спел ему каждую ноту каждого аккорда и мелодию. Вся песня была у него в голове. Когда Джефф ее освоил, Майкл пришел в аппаратную и пел вживую, пока Джефф записывал несколько дублей. Мы втроем сидели за пультом и сделали пять или шесть дублей. Все как один – безупречные. Но потом песню отложили на полку и никогда к ней не возвращались. Я был сильно удивлен: это одна из моих самых любимых вещей у Майкла.

Тогда это было просто волшебство: моя первая вокальная сессия с Майклом, Брюс у руля, и Майкл, сидящий рядом со мной и первоклассно исполняющий каждый дубль. Мало что с этим сравнится!

У меня есть еще пара вопросов, если вы не против:
1. Во время сессий HIStory какие-то песни менялись сильно? Появлялись ли другие слова, другая аранжировка, более длинные/короткие версии и т.п.? Например, существовала ли законченная версия “Scream” без участия Джанет?

2. Рассматривали ли “Much Too Soon” для включения в финальный треклист? Мне кажется, она стала бы прекрасным завершающим треком для альбома.

3. Расскажите о записи вокала для “D.S.” Был ли Майкл особенно разъярен во время этой сессии? Эта песня, наверное, много для него значила, и мне очень интересно его состояние в тот момент.

Роб: 1. В общем-то, нет. У Майкла, кажется, всегда в голове уже была полная аранжировка, хотя, конечно, он экспериментировал с фактическим звучанием – ударными, струнными и т.д. – в зависимости от того, какие были музыканты. Основное, что мы добавляли и редактировали, — это вступления и бриджи. Сначала песня часто была только цепочкой куплетов и припевов, а бридж и вступление появлялись позже. “They Don’t Care”, например, пережила множество форм бриджа. Мы приглашали для нее многих музыкантов, а в конце Майкл и Эдди свели то, что вы теперь слышите. У нее только для секции бриджа было около 300 треков! Также бывало, что у Майкла не были готовы слова, когда он начинал петь – как в случае с “Earth Song”, – и тогда он сначала просто как бы намечал вокал голосом.

2. “Much Too Soon” – не припомню. Ее забросили достаточно быстро.

3. Да не особенно. Майкл всегда относился спокойно и философски ко всей этой проблеме с прессой. Как я уже говорил, я никогда не видел, чтобы он вышел из себя – ни разу. Когда он пел, он знал, как «включать» эмоцию.

У меня три вопроса о HIStory.
— Когда именно была записана “Much Too Soon”? 1994? 1995?
— Работал ли Майкл с другими артистами кроме Джанет над дуэтами для HIStory?
- И я до сих пор не могу поверить, что Майкл слушал Downward Spiral группы Nine Inch Nails! Песня “Closer” слишком далека от его вселенной! Слова бесконечно далеки от “Heal The World”! Не хотел ли Майкл поработать с Nine Inch Nails?

Роб: Получается, что она была записана в начале 94-го.

Майкл никогда не упоминал, хочет ли поработать с NIN. Ему просто нравилось звучание…

Других дуэтов в то время не записывалось.

Почему в альбоме MICHAEL песня “Much Too Soon” датирована 1981 годом?

Роб: Не знаю. Может быть, он и написал ее в 1981-м. Во всяком случае, когда он пришел в студию в тот день, он никак на это не намекнул. И никто из команды не опознал эту вещь как слышанную ранее.

Вы слышали финальную версию “Much Too Soon”, которая вышла в альбоме? От оригинальной версии там остались только вокал и гитара? А гармоника, аккордеон и женский бэк-вокал в стиле Эннио Морриконе? Это недавние добавления, или они были в 1994 году? Наверное, только вы сможете узнать разницу.

Роб: Я не помню каких-либо добавлений в эту песню, хотя существует мизерная вероятность, что мы добавили в нее струнные. Если так, то Джефф Грейс, наверное, вспомнит. Это они с Брэдом занимались аранжировкой струнных в тот период проекта. В остальном же там были только Майкл и гитара…

Я послушал выпущенную песню в iTunes, и это определенно она, но сложно сказать, так ли это версия, что мы записали во время сессий HIStory. Наша версия не была оркестрована до такой степени. Не было аккордеона, не было гармоники, и гитарного соло я тоже не припоминаю. Но может быть, наша версия легла в основу альбомной – я не знаю.

Каково было работать над “Come Together”? По моему мнению, версия Майкла намного превосходит оригинал!

Роб: Мы почти не трогали “Come Together”… По большей части она была записана еще до HIStory. Над ней работали Эдди Делена и Майкл.

Существует ли версия “Scream” без вокала Джанет?

Роб: Насколько мне известно, нет. Когда мы записывали вокал к “Scream” в студии Hit Factory в Нью-Йорке, Майкл не пел куплеты Джанет. Эти части были оставлены пустыми, и Джанет спела свою ведущую партию в Миннеаполисе, где ей было комфортнее.

Роб, вы встречались с Джимми Джемом и Льюисом? Если да, слышали ли вы демо “Tabloid”, которое они презентовали Майклу, или другие инструментальные треки, которые они для него подготовили? Может быть, у вас есть об этом какие-то истории?

Роб: У меня есть несколько историй о Джеме и Льюисе… Они, наверное, моя самая любимая команда продюсеров!

Я присутствовал, когда они впервые показывали свои наработки для песен Майклу. Там было три трека. Один потом превратился в “Scream”, второй – в “Runaway” для Джанет, а третий я не помню – но это точно была не “Tabloid” и не “History”. Я также ассистировал Джему и Льюису при записи вокала для “Scream”. Это было в Нью-Йорке. Джанет, как уже говорилось, записала свою ведущую партию в Миннеаполисе, когда наш лагерь переехал в Лос-Анджелес.

Когда мы перебрались в Лос-Анджелес, Джимми провел много времени в студии Larrabee со мной и Эндрю Шепсом. Он привез с собой из Миннеаполиса “Tabloid” и “History”. “Tabloid” с самого начала звучала как почти законченная песня. В какой-то момент Джимми обратился к Стиву Ходжу за помощью с микшированием, так как у него был большой опыт работы с вокалом Дженет.

Джими и Майкл тогда провели много времени, слушая песни Sly And the Family Stone, чтобы почерпнуть из них идеи для фоновых аранжировок к “Too Bad”. У Майкла был доступ к мультитрекам, и они их слушали, но я сам этого не видел.

Для микширования “History” мы использовали четыре цифровые мультитрековые машины Sony 3348 и две SSL, соединенные вместе.

Забавная история, к слову: перед выпуском из инженерного училища я сел с одним из преподавателей, чтобы обсудить свою дальнейшую карьеру. Когда меня спросили, чем я хочу заниматься, я ответил, что очень хочу учиться у Брюса Сведена и работать с Джемом и Льюисом. Преподаватель рассмеялся мне в лицо и сказал: «Ну да, кто же не хочет!» И что-то насчет реалистичных целей… А немногим более, чем через год, я уже ассистировал им всем.

Роб, не могли бы вы ответить на два вопроса:
1. Майкл когда-нибудь писал или менял слова песен прямо на ходу? Или слова у него всегда были на 100% готовы, и он записывал их именно так, как написал?

2. Когда инструментовка песни была готова и Майкл шел в вокальную кабину для записи вокала, бывало ли, что он хотел приглушить какой-то определенный инструмент или эффект в наушниках? Например, если этот звук его отвлекал?

Роб: Вокал по большей части записывался в присутствии только Майкла и Эдди Делены. В абсолютной приватности. Существовали песни, которые Майкл пел, еще не имея готовых слов, – он мог просто голосом наметить отдельные секции и посмотреть, придут ли по ходу слова. “Earth Song” — хороший пример.

Определенно в треках бывали элементы, которые Майкл желал приглушить во время пения. Это зависело от трека. Прямо сейчас ничего конкретного в голову не приходит – и часто он обходился тем, что есть, если менять микс оказывалось слишком трудоемко.

Есть ли какие-то невыпущенные песни Майкла, написанные или спродюсированные Джемом и Льюисом?

Роб: Нет, насколько мне известно. “History”, “Tabloid”, “Scream”, “Is It Scary” и вклад Джимми в другие песни альбома – это все, над чем мы работали. Во время самых первых сессий прослушивания с Джемом и Льюисом был еще один трек, но потом во время сессий он больше не всплывал.

Роб, по вашему опыту, правда ли, что Майкл записывал по сто с лишним песен для каждого альбома? Эта легенда ходит с самой его смерти, и мне она не кажется правдоподобной. Не похоже, чтобы он оставил больше 50 завешенных невыпущенных песен. Но вам виднее. Сколько треков осталось с тех времен, когда вы с ним работали?

Роб: мы работали примерно над сорока песнями для HIStory. 15 вышли в том альбоме и 3 отставших – в Blood on the Dancefloor.

Лишь несколько невыпущенных песен с сессий HIStory можно назвать близкими к завершению. Многие другие – это кусочки и грувы, клики с несколькими добавленными звуками, может, где-то с вокальными экспромтами MJ – но и все. Бэбифейс работал над двумя треками, которые вышли в альбоме 3T. Даллас Остин что-то делал, но результатов никто не слышал и я не знаю, насколько в этом участвовал Майкл. Рене и Брюс создали много треков, но Майкл работал только над “Too Bad”. Так что «больше сотни» — точно не в HIStory.

Роб,

1. Расскажите о начале записи HIStory в январе 1994-го. Известна ли точная дата начала записи? Где началась запись (полагаю, в Hit Factory?), и что было записано первым делом?

2. Также помните ли вы дату, когда альбом был отдан Берни Грандмену для мастеринга?

3. Какие песни были записаны в Hit Factory в Нью-Йорке, а какие — в Record One и Larrabee?

4. Почему запись переехала в Лос-Анджелес в декабре 94-го?

Роб: Запись началась во время тура Dangerous и в Неверлэнде, между Майклом и Брэдом Баксером. Мы начали записывать в Hit Factory примерно через неделю-две после землетрясения в Нортридже (из-за которого Майкл и прилетел в Нью-Йорк). Уверен, что дата у меня где-нибудь есть, но сходу я ее не восстановлю. Брюс и Рене подготовили много треков еще до того, как Майкл приехал. Майкл начал с песни “Stranger in Moscow”.

2. Берни? Не уверен. Надо посмотреть записи. Может быть, в апреле 95-го…

3. Все песни были начаты в Hit Factory, кроме треков Джема и Льюиса, Далласа Остина и R. Kelly. Потом запись проходила в Record One и Larabee, там же были завершены все миксы. Несколько сессий было в Oceanway, Westlake, и Soundcastle. Песни Джема и Льюиса были смикшированы в Larabee, все остальное — в Record One.

4. В Нью-Йорке было холодно, Майкл хотел домой.

Во время записи HIStory рассматривалась песня “Why”, но потом ее отдали группе 3T. Существует ли полная версия “Why” только с вокалом Майкла, и если да, то каковы ее шансы на выпуск? Мне эта песня очень нравится.

Роб: Я не помню, чтобы Майкл ее пел. Хотя он мог спеть ее с Брюсом и Кенни в студии 4, пока мы работали в студии 3. Насколько я помню, Майкл счел, что песня звучала слишком в стиле Бэбифейса и что 3T она должна понравиться.

Вы сказали, что работа над Blood началась после HIStory? Майкл тогда работал в студиях Soundtrack в Нью-Йорке, Montreux в Швейцарии и Record Plant в Лос-Анджелесе.

Дейв: Я микшировал “Superfly Sister” и “Morphine” в Record Plant, а “Ghosts” и “Is It Scary”, или, по крайней мере, одну из них, — в Larrabee West. Это все было уже после HIStory. Насколько я помню, над этими песням не работали с тех пор, как они были впервые записаны. Во всяком случае, такое у меня сложилось впечатление.

Те сессии сильно отличались от работы над альбомом Dangerous. Dangerous был веселым и задорным проектом, где было много активности, участвовало много людей. Blood был относительно тихим – в общем-то, только я, Майкл и Мэтт Форджер.

Одно воспоминание, которым я хочу поделиться, — это как однажды вечером после доводки микса с Майклом по телефону он сказал: «Отлично. Передай, пожалуйста, трубку Мэтту». Мэтт коротко переговорил с ним и сказал мне: «Так, мне нужен DAT-проигрыватель, пара колонок и усилитель». После чего он немедленно уехал в аэропорт и первым же рейсом вылетел куда-то к Майклу. И как выяснилось, он так делал уже не впервые. Когда Майкл послушал микс лично, микс был одобрен и альбом отдали в печать.

Спасибо, Дейв. Справочная информация на диске сообщает, что “Morphine” была записана в Ocean Way в 96/97. Что было сделано в этой студии?

Когда именно в 90-м году вы с Тедди Райли прибыли для работы над проектом Dangerous?
Правда ли, что это Heavy D порекомендовал Тедди Майклу?
Вы были в Нью-Йорке, когда началась работа над HIStory?

Дейв: Я не знаю, где проходила запись “Morphine”. Знаю только, что мы микшировали ее в Record Plant в 96-м или 97-м.

Мы с Тедди прибыли в Лос-Анджелес в феврале 91-го. И я помню это только потому, что тогда начал играть в гольф, привез с собой клюшки и с нетерпением ждал возможности воспользоваться площадкой для гольфа в Studio City перед тем, как прийти в студию в середине февраля.

Не знаю, правда ли про Heavy D, но вполне может быть, так как у нас с Heavy тогда вышла парочка хитов (“Now That We Found Love” и ” Is It Good To You”).

В HIStory я не участвовал совсем, хотя до этого часто работал с Далласом Остином. Dangerous стал последним проектом, над которым я работал с Тедди. Пока мы были в Лос-Анджелесе, он отстраивал себе квартиру в Вирджинии-Бич. Я крепко раздумывал, не последовать ли его примеру, но в итоге остался в Лос-Анджелесе, который мне сразу полюбился. Кроме того, в студии Larabee была девушка, на которую я положил глаз. Теперь у нас двое детей, и мы по-прежнему живем в Лос-Анджелесе, только вот гольф я нынче почти забросил.

Перевод: morinen
Беседа состоялась на форуме gearslutz.com в июне 2009 — октябре 2011 года.
http://www.gearslutz.com/board/so-much- … album.html

0

213

Брэд Сандберг на Fontanka.fm
Переводчик Юля Джастис

0

214

"Однажды осенью 1991 года я получил звонок от Майкла Джексона - мы поговорили по телефону где-то с минуту. Он спросил, не хочу ли я снять музыкальное видео к одной из его песен. После этого я позвонил своему агенту, рассказал о том, что Майкл Джексон предложил мне снять для него видео, и попросил выяснить, что да как. Агент позвонил менеджеру Майкла и договорился о встрече. Я приехал к нему домой в Беверли Хиллс и впервые встретился с Майклом. Как ни странно, я даже не нервничал. Я всегда в глубине души знал, что однажды познакомлюсь с ним, - ведь я слушал его песни с самого детства... Короче, болтаем мы с самым знаменитым в мире артистом, и я спрашиваю его, почему он позвонил именно мне. А он отвечает, что он мне не звонил... И мой фильм "Boyz n the Hood" он не видел - он вообще не любит фильмы, в которых много насилия...

После этой встречи я рассказывал всем друзьям о том, как встречался с Майклом Джексоном, и один из моих приятелей, Ллойд Авери-второй (вы знаете его как Блада, который убивает Рики в фильме "Boyz...") сознался, что это он разыграл меня по телефону, сымитировав высокий голос Майкла. Так что видео "Remember the Time" я снял в результате телефонного розыгрыша. Не шутка."
-- Джон Синглтон
http://morinen-mj-blog.livejournal.com/221454.html

+2

215

Роберто Кавалли. Новый имидж Майкла Джексона.

http://sg.uploads.ru/ENoKu.jpg

Майкл Джексон устроил небольшой частный ужин, я бы сказал - очень частный, потому что мы с ним были совершенно одни в ресторане одного из самых престижных отелей Лас-Вегаса, подальше от любопытных взоров. Он стал рассказывать мне о своем желании начать новый период в своей музыкальной жизни. Продемонстрировать новый стиль в творчестве вкупе с обновленным внешним видом. Он дал мне понять, что хочет навсегда отказаться от коротких пиджаков, обтягивающих брюк и белых носков с черными мокасинами. Он уже отметил и рассмотрел мою одежду - я всегда носил высокие ботинки из черной замши. Именно такой имидж он хотел и себе. Он также поведал мне, что ему очень нравилась вышивка по сверкающим тканям, которой мы украшали некоторые модели женских жакетов в нашей коллекции.

Он хотел выделяться. Элегантность и шик в стиле рок.

Мы пообещали друг другу вскоре встретиться вновь, и я заверил его, что пришлю ему несколько набросков и идей для нового имиджа Майкла Джексона.

С того дня мы часто беседовали. Он уже принял несколько моих предложений. При помощи моего сына Даниэля мы устроили первую встречу в Лондоне, чтобы показать ему эксклюзивный пиджак, который мы создали специально для него. Пиджак произвел на него грандиозное впечатление!

Его первый выход на публику был запланирован в Лондоне на ежегодном благотворительном мероприятии “Fashion Rocks”. Все с нетерпением ждали его появления. Пресса уже успела посмаковать его новый имидж, а я как раз участвовал в этом мероприятии. Майкл остался очень доволен окончательным вариантом костюма и всячески выразил свое одобрение.

Во время концерта зрители постоянно выкрикивали его имя в ритм звучавшей музыки. Майкл, пританцовывая, ходил по сцене. Публика тянула к нему руки, чтобы прикоснуться к нему, хоть на миг испытать прикосновение к нему и его одежде.

Майкл снял пиджак, дважды прокрутил его над головой и швырнул в кричащую толпу!

Я взглянул на Даниэля. Он был в шоке! Этот прекрасный пиджак, который стоил таких невероятных творческих усилий, оказался в руках фана, который, определенно, даже не представлял, сколько всего было вложено в это изделие!

Когда Майкл вернулся за кулисы, я обнял его и в шутку выразил разочарование его поступком.
"Роберто, прошу тебя... Я был так взволнован... Просто сшей мне еще один!" - сказал он, обнимая меня.

(с) Роберто Кавалли, перевод Юлии Джастис
Источник: официальный блог Кавалли http://robertocavalliblog.com/368-a-new … l-jackson/
_____________
Примечание Юли: По-моему, он что-то перепутал - этот костюм был сшит для World Music Awards 2006. А второй, в золотых львах - для мероприятия в Японии.

http://sh.uploads.ru/iMAkx.jpg

http://sg.uploads.ru/3q8HL.jpg

http://sh.uploads.ru/E7qXu.jpg

http://sh.uploads.ru/iNynG.jpg

+4

216

Интервью с Джуди Хилл о работе с ее кумирами и дебютном альбоме
http://www.dailyrecord.co.uk/entertainm … ls-6650776

http://i3.dailyrecord.co.uk/incoming/article6650956.ece/ALTERNATES/s615b/JS74446248.jpg

Я там пробежалась, она много о себе, но в том числе и о Майкле и о Stevie Wonder  и работе с ними,
Перескажу своими словами , что она говорила о Джексоне.

Она сказала, что он был потрясающим, он просто гений в том, что он делает.
Он был очень веселый, очень любил, когда "шалили" на всех инструментах в студии.
У него были мудрые предложения  , работать с ним было удовольствием , тк это было для всех , как учеба.
И она узнал так много от него.
Он был очень сильно вовлечен  в процесс  работы ..
Первая репетиция шоу была волнительна для нее, она  как бы имела духовный опыт,
а когда она  впервые вышла на сцену, чтобы спеть  дуэтом,   
это напоминало ей эмоционально  "американские горки" .
Она просто не мог поверить, что  он был реальным.
Джексон  был очень страстный на сцене и погружался в песню,
так что она и Майкл  получили огромное удовольствие  от пения.
Она сказала, что Майкл был очень мил, очень добр ко всем нам,  такой "нежный дух".
Вроде шутя, но очень  всё контролировал , как ему нравилось и хотелось.
Его глаза и уши были везде,   он все  слушал и делал заметки ...
Он  все держал под контролем и всегда имел самые невероятные идеи,
для  того , чтобы  всё улучшить..

Как-то так....

Ну а это добавочка  с ее канала ютуб.

Какие разные вспоминалки.
То контролировал, то нет. Кому верить ?

Отредактировано hellena (18-10-2015 17:28:11)

+2

217

Продюсер Джимми Джем работал со многими знаменитостями: Дженет Джексон, Майкл Джексон, Принц, Лютер Вандрос, Ашер, Бейонсе, Мэрайя Кэри, Шэгги, Гвен Стефани, ТиЭлСи и другими.
Джимми: «Майкл сказал, что хочет записать песню с сестрой. Через некоторое время она пришла в студию и мы просмотрели несколько вариантов композиций, одна из которых в итоге вышла как Scream.
Майкл зашел в студию и вел себя очень тихо. На нем были несколько браслетов, парочка других украшений и тяжелые ботинки. Все, что так «необходимо» при записи. Он был скромным, очень тихим и говорил (Джимми копирует Майкла): «Не останавливаемся, проиграй песню с самого начала». И вдруг он «превратился» в тасманского дьявола - много танцевал, хлопал, щелкал, притопывал. Хотелось сказать: «Эй, стой спокойно, мы записываем». Но, естественно, никто ничего не сказал. Дженет должна была записывать свою партию в этот же день. Однако увидев, как записывается ее брат, она повернулась ко мне и сказала: «Пожалуй, я запишу вокал в Миннеаполисе».
Я раньше такого никогда не видел. Да и потом тоже. Я давно работаю в этой сфере и приобрел бесценный опыт. Но в тот день в Нью-Йорке произошло «землетрясение». «Землетрясение» по имени Майкл.
Он тогда был женат на Лисе Мари Пресли. Мы интересовались, что же свело их вместе кроме того, что они оба были известными людьми из известных семей. Она сказала, что Майкл самый добродушный человек, которого она когда-либо встречала. Меня это поразило, потому что она озвучила мои мысли на его счет.

https://vk.com/wall-23624545_3079

+1


Вы здесь » MJisALIVEru » Мастер » Интервью с теми, кто работал с MJ